About a Son

About a Son es el nombre del documental que, desde mi humilde punto de vista, mejor aborda el universo del emblemático líder de la banda estadounidense Nirvana: Kurt Cobain. La obra dirigida por Aj Schnack, basada en las entrevistas realizadas por el periodista Michael Azerrad para su libro Come as You Are: The Story of Nirvana, nos permite viajar en tres diferentes estados a conocer en mayor detalle la historia Kurt: estado musical, estado visual y estado mental. Y de esta manera, lograr una mayor comprensión de quién fuera el hombre detrás de los sonidos que marcaron a toda una generación.

ESTADO MUSICAL

Una de las cosas que destaca de este documental, es el especial trato que se le da a la banda sonora del mismo. La música presente, pese a no tocar una sola canción de Nirvana (lo más probable por no contar con los permisos necesarios) logra una conexión especial con el espectador, pues lo pone a la misma altura del protagonista. Tanto el espectador como Cobain, pasan a ser melómanos estudiosos de los artistas y sonidos de aquellos años. Además, la banda sonora nos permite también, adentrarnos en otro fenómeno: el viajar a los oídos de Cobain y vivir con él las anécdotas que nos va contando, como si estuviéramos sentados en el living de su propia casa.

Es así como, por ejemplo, cuando Kurt cuenta una anécdota de cuando acompañaba a su papá al trabajo, no podemos evitar sentir que estamos con él escuchando a Queen en la van de su padre. O cuando habla de unos de los covers que grabaron de Creedence Clearwater Revival, y de fondo, suena Up Around the Bend. Todos momentos preciados para el buen observador.

La música no es un mero adorno en este trabajo. Las letras de las canciones y sus autores, también son parte de la narración de la historia de Kurt, y mejor aún, nos transportan a los sonidos que inspiraron, provocaron y causaron curiosidad en la mente de un todavía, joven Cobain. Desde ese punto de vista, es valiosísimo el aporte musical de este documental, pues nos permite vivenciar el proceso creativo del artista, y desenvolver con él la madeja de lo que terminaría siendo expresado, finalmente, en su trabajo discográfico.

ESTADO VISUAL

Otro punto a favor de este documental, es la fotografía. Y es que About a Son no escatima en recorrer calles, puentes, librerías, callejones, carreteras, casas rotas, patios, veredas y árboles. Todos estos parajes permiten al espectador comprender en una dimensión visual, todo lo que Kurt presenció. Partiendo en Aberdeen, la ciudad natal de Cobain, para luego pasar por Olympia, y terminar en Seattle. Todas estas ciudades nos pintan una imagen de lo que fuera el entorno físico del músico, y cómo estos fueron moldeando su carácter a medida que los fue conociendo y dejando. La fotografía del documental se hace rica en paisajes nublados, lluviosos y de apariencia fría, todo los cual parece encajar muy bien con los sonidos crudos y afilados que terminarían saliendo como rayos de la guitarra de Kurt. En lo personal, disfruto mucho cuando en la pantalla ves las realidades que rodean al artista, pues sería fácil mostrar su mansión, o su vida tras el éxito. Pero no, en este caso, se muestra la crudeza del entorno; la vida antes del estrellato. Pienso que cuando se muestra la realidad de esta manera, se puede apreciar mucho más al artista y su trabajo final.

ESTADO MENTAL

Conocer a un artista –o cualquier persona– por lo que dice, y no por lo que dicen de él, pienso que es una de las grandes cosas que todos deberíamos hacer de vez en cuando si de verdad admiramos a ese artista o persona. En este aspecto, el documental cumple a cabalidad con ese propósito, pues no nos presenta un relato acerca de Kurt Cobain, o gente hablando de él. No, es Cobain mismo hablándole al espectador. Son sus palabras y reflexiones las que podemos oír, sin intermediarios. Esta forma de presentar al protagonista, obviamente, lo deja expuesto al escrutinio del público o sus críticos. Sin embargo, a diferencia de otros documentales, en este caso, el protagonista sabe que está siendo entrevistado, y como tal, dice lo que mejor le parece. Ya sea que esto pueda gustarle o no al resto, ya no es problema de él. Él solo presenta su verdad, su historia, sus temores, sus conflictos, en definitiva, su vida. Y ante eso, hay que agradecer este tipo de forma de presentar a Kurt, pues saber su opinión sobre el estado del rock (especial atención a su reflexión con respecto al estado el rock en 20 años más, es decir nuestro ahora. Su visión es totalmente certera). O su opinión con respecto a las drogas, el periodismo, el divorcio o la tecnología, por nombrar solo algunos ejemplos, resulta fascinante para el espectador si este pretende lograr una comprensión más profunda del artista y su trabajo. Pues detrás de cada obra siempre hay una gran razón o, tal vez, ninguna, pero eso queda a libre interpretación nuestra, no a lo que alguien más nos diga.

A 22 años de la partida Kurt Cobain, pienso que esto es una buena manera de seguir escarbando en los recovecos de su trabajo y encontrar nuevas gemas que nos sigan asombrando e invitando a comprender todo su universo –ya sea que este fuera de la Tierra o extraterrestre, tal y como a él le gustaba pensar– es un viaje al cual los fans de su trabajo, no pueden renunciar.

Por Pablo Mirlo

pablomirlo.wordpress.com