Imáginense el clásico de Emily Brönte adaptado sin acompañamiento musical aguno, rodado de forma radical con cámara al hombro, en formato 4:3, a base de largos planos secuencia y presentando, además, dos rostros completamente desconocidos entre los cuales brilla con luz propia un Heatcliff de color. Si la realizadora Andrea Arnold no existiera en la faz de la tierra, estaríamos ante una adaptación imposible. Para nuestra alegría, no es el caso, y existe, por lo que estamos ante una adaptación única e incomparable de una de las novelas más adaptadas de la historia del cine. Una paradoja que se cumple gracias a una mirada cruda, salvaje, áspera y completamente naturista, que arrebata el alma del mítico libro para servírnosla en bandeja bajo la inconfundible mirada de una de las cineastas más emergentes del actual panorama cinematográfico independiente. Las cumbres más borrascosas de la historia del cine brillaron más que nunca en Venecia. A falta de una paradoja, ya van dos.
¿De qué va?
Perdido en medio de una tormenta de nieve en un rocoso páramo inglés, un extranjero se topa con Cumbres Borrascosas, la lúgubre mansión del misterioso Heathcliff, un hombre tan torturado por un amor frustrado que ha perdido el deseo de vivir. Mientras la tormenta ruge en el exterior, el fatigado caminante escucha fascinado la triste historia del desesperado amor de Heathcliff y Cathy. Cuando Heathcliff volvió a buscarla, después de una larga ausencia intentando hacer fortuna, Cathy ya se había casado con un joven de la alta sociedad. El desengaño destrozó el alma de Heathcliff, pero no logró apagar el fuego de una pasión inextinguible que arderá en sus entrañas por toda la eternidad.
¿Quién está detrás?
Ganó un Oscar por su cortometraje "Wasp." "Se dio a conocer en Cannes con "Red Road," un desasosegante drama rodado con gran estilo que revelaba a una cineasta excepcionalmente dotada para la exploración del desamparo urbano. Un desamaparo, cuya segunda película confirmaba que sabe describir como nadie mostrando a personas a la deriva, a seres frágiles y en permanente desconcierto que se defienden a bocados. El aire Loach le daba a "Fish Tank " a sus gentes y vecindarios, verosimilitud y sordidez, contando muy bien lo que le pasaba a una adolescente rabiosa e inadaptada con excelentes interpretaciones y un sorprendente y vigoroso uso del color. Pues bien, ha llegado el momento de la tercera película de Andrea Arnold. Se trata de un proyecto de palabras mayores, que lleva a la gran pantalla una nueva versión del clásico de Emily Bronte siguiendo la adaptación de Olivia Hetreed.
¿Quién sale?
Hubo mucha especulación acerca del papel principal femenino, pues se llegó a considerar a actrices como Gemma Arterton, Abbie Cornish o Natalie Portman para el papel de Cathy sin que que se llegara a cerrar nada. ¿Y al final qué? Rostros hoy desconocidos, ¿mañana conocidos?. Son Kaya Scodelario y James Howson, quien tiene el privilegio de interpretar al primer Heatcliff de color de la (repetitiva) historia de "Cumbres Borrascosas."
¿Qué es?
Unas cumbres más borrascosas que nunca.
La prensa ha dicho
Luis Martínez abre el fuego valorando su arrojo en El Mundo: "Puntúa el arrojo, el atrevimiento y, claro está, las llamas." Y añade: "Opta por limpiar el guión de ese material tan delicado e inflamble que es la letra impresa. No es que sea muda, es que simplemente no se oye más palabra que la que arde: la puesta en escena (la imagen) conduce la narración con una solvencia y una determinación perfectamente consciente de que estamos en un cine. Y a oscuras."
Al igual que Sergi Sánchez en La Razón, a quien poco le falta para ver en ella una obra completamente redonda: "Es admirable una adaptación que se puede oler y tocar, aunque habría sido de agradecer que Andrea Arnold hubiera pulido aún más su metraje: 20 minutos menos y sería perfecta."
Ángel Fuentes también sucumbe en ABC ante el particular y característico estilo de Andrea Arnold: "Un Heathcliff negro para una historia de amor imposible. En esta enésima versión de uno de los clásicos más conocidos de la literatura inglesa, la realizadora presentó una adaptación naturalista, con ambientes duros y agrestes, atenuando así el romanticismo de la célebre versión con Laurence Olivier y Merle Oberon, en 1939. Se trata, por tanto, de un filme áspero, violento y telúrico, como el amor entre la protagonista."
Carlos Boyero es el único en no sentirse abrumado en el El País ante el supuesto hiperrealismo de "Cumbres Borrascosas": "Utilizando el impresionante paisaje natural de Yorkshire, Andrea Arnold se empeña abusivamente en ser hiperrealista. Y se nota el esfuerzo de Arnold por no embellecer nada, porque los personajes, el barro y la mugre reproduzcan fielmente lo que debió de ser su realidad, pero que el cine se obsesione por ser el espejo absolutamente fiel de la vida no garantiza que ese verismo te arrebate."
En cuanto a la prensa internacional, prácticamente todos valoran el riesgo y carácter de esta particular adaptación del clásico de Emily Brönte:
Oliver Lyttletton resume a la perfección en The Playlist las sensaciones generalizadas entre la prensa especializada: "Es una adaptación excelente e innovador del cuento clásico. El 99% del tiempo de funcionamiento de estas nuevas "Cumbres borrascosas" es el modelo a seguir sobre como llevar una novela clásica pataleando y gritando hacia el siglo XXI."
Al igual que Neil Young en Hollywood Reporter: "Una audaz y satisfactoriamente cruda adaptación cuyo directo y radical enfoque provoca una mirada tan refrescante como un paseo de madrugada de invierno entre los páramos de Yorkshire. Las "Cumbres borrascosas" de Andrea Arnold muestran como el cine de siglo XXI puede - y debe - tratar la revitalización de la valentía, incluso en las propiedades literarias más conocidas."
Domenico Laporta también se apunta a la fiesta en Cineuropa aunque no comulga en exceso con laopción de rodar en 4:3: "Andrea Arnold realiza una versión muy personal del clásico Cumbres borrascosas. La cinta está marcada por el estilo epidérmico de Andrea Arnold que filma con la cámara en el hombro multiplicando los planos de detalles, ceñidos sobre elementos naturales destacados por las diferencias focales. Resulta una poesía vaporosa y flotante a la imagen del símbolo de la pluma que aparece en numerosas ocasiones en la pantalla. La naturaleza salvaje (la flora, pero también la fauna) da lugar a magníficos planos desgraciadamente restringidos por la elección técnica de rodar en formato 4/3."
Xan Brooks también cae rendido ante sus pocos encantos en The Guardian "Andrea Arnold traduce esta mítica novela en una hermosa bestia cinematográfica - por más que Emily Brontë tuviera problemas para reconocerla- que da pie a un drama de época como ningún otro jamás visto. Puede que no sea acogedora ni tampoco accesible, sin embargo, nunca será menos que agresivamente impresionante."
Al igual que Anita Singh en Daily Telegraph quien jocosamente la percibe como un lastre para el turismo de Yorkshire: "La naturaleza es la verdadera estrella de las "Cumbres borrascosas" de Andrea Arnold, una cruda y salvaje adaptación que arrastrará una nueva audiencia a la historia de Brontë. Los páramos azotados por el viento nunca se han percibido tan tristes como lo hacen aquí, ni tan siquiera empapados por la lluvia El Patronato de Turismo de Yorkshire no debería esperar un aumento en el número de visitantes."
Destacar que las "Cumbres Borrascosas" de Andrea Arnold llegarán el próximo 25 de Noviembre a nuestras salas de la mano de Alta Films.
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