Entrevista | Rufus T. Firefly: "Todo vale para defender las cosas bellas de la vida"

"Si eliges dar tu vida a la música, hay que hacerlo de verdad"

Foto: Iris Banegas

[Ricardo Portmán] @ecosdelviniloRufus T. Firefly mutó y lo hizo para bien. Víctor Cabezuelo (la mente maestra) y Julia Martín-Maestro (el pulso vital) se mantienen como el nucleo duro de Rufus y la conjunción de sus astros se han visto reflejada en el posiblemente es el disco de su vida: Magnolia. Es un disco de magnífica factura, que deja mucho en el oyente y desde ya apunta a lo mejor de un año que aun no dobla su primera esquina. 
La electrónica bien entendida ha tenido un papel expansivo y al servicio de las composiciones, lo cual es la viva muestra que la exitosa inclusión estos registros por parte de Julia desde al álbum Nueve ha retoñado en una nueva forma de afrontar cada canción. Precisamente en la entrevista que hace dos años le realizamos a Víctor éste nos comentaba la forma en que entrecruzaba los sintes y las guitarras en busca del equilibrio. Esa búsqueda desembocó felizmente en Magnolia.
Rufus T. Firefly, a pesar de los elogios y creciente masa de fieles, se mantienen humildes desde su palco y cautos ante los cantos de sirena. Paradigma del indie, el grupo de Aranjuez tiene en la paz mental su mayor activo y en la búsqueda de nuevos retos sonoros su fin último. Víctor Cabezuelo tuvo la amabilidad de atendernos desde Madrid y la conversación que ahora les compartimos nos aleja definitivamente de los estereotipos del rockstar, para estacionarnos en la calidez de un artista que se vacía en cada nota. 

Foto: Iris Banegas

Ricardo Portmán: Muchas gracias por atendernos. Magnolia ha sido recibido con merecidos y unánimes elogios ¿Esperaban esto?
Víctor Cabezuelo: La verdad es que desde que empezamos a tocar hace 10 años hemos recibido elogios que no nos esperábamos, de hecho, ese cariño que siempre ha tenido la gente hacia la música que hacemos es el principal combustible para que podamos seguir haciéndola. Lo que ha pasado con Magnolia es que todo ese feedback se ha multiplicado por diez de repente. Estamos muy emocionados por la acogida.RP: ¿Éste es vuestro disco definitivo? Superarle será un reto…
VC: Sinceramente, no creo que Magnolia sea mejor disco que “ø” por ejemplo. Sí que son estados vitales muy diferentes, y evidentemente con los años vas aprendiendo cosas y aplicándolo a la música. Estoy muy orgulloso de toda la música que hemos hecho porque es fiel al momento que vivíamos en cada disco, y sólo seguiremos sacando discos si sentimos que podemos seguir reflejando nuestra verdad en las canciones. Con Magnolia lo hemos conseguido, y espero volver a conseguirlo muchísimas veces más.RP: ¿Cómo se mantienen los pies en tierra en la vorágine de la aclamación? ¿Cuál es vuestro ancla a tierra?
VC: Nosotros mismos. Somos tremendamente autocríticos y conocemos muy bien nuestras limitaciones. Yo por ejemplo, debo tener uno de los registros más pobres como vocalista de todo el planeta, pero he aprendido poco a poco a colocar mi voz y hacerla bonita junto a los demás instrumentos. Seguiremos trabajando muy duro, más por nosotros mismos que por lo que puedan decir de nosotros. Si eliges dar tu vida a la música, hay que hacerlo de verdad. Eso pensamos.RP: Tras vuestro magnífico disco Nueve ¿Cuál fue la idea que surgió para darle continuidad… o superarle? 
VC: Como he dicho antes, son simplemente momentos vitales. Al finalizar la gira de Nueve viví momentos personales muy tristes y después de mucho meditar y caminar por la naturaleza empecé a ver las cosas de otra manera. Sentí que debía hacer cosas bonitas para la gente. La vida ya es lo suficientemente triste, el mundo se va a la mierda, y yo quiero gastar lo que nos quede haciendo algo bonito, nada más. De ahí ha salido Magnolia.RP: ¿En qué momento sintieron que se terminaba el tiempo de Nueve y empezaba la era de Magnolia?
VC: Básicamente la salida de Alberto y Sara de la banda fue el fin de un ciclo muy importante para nuestras vidas. Julia y yo llegamos a replantarnos acabar con esto definitivamente pero hubiera sido un crimen. Sentíamos que aún teníamos cosas que contar. Hablamos con Charly y el nos dijo siguiéramos adelante, que tenemos muchos amigos que nos podían ayudar con esto y que mientras haya algo que decir debíamos decirlo. Fue entonces cuando aparecieron Ro y Miguel y con ellos el despertar de la Fuerza. RP: ¿Cómo fue el proceso de grabación del álbum? 
VC: Ha sido un disco muy largo de grabar porque queríamos hacerlo con mucha calma y mimo. He tardado cerca de un año en grabar todos los sintetizadores y teclados. Algún amigo me pasaba un Solina o un Juno, buscaba sonidos chulos y grababa tomas sin parar. Hay como 40 demos diferentes de este disco. Ahora lo pienso y creo que me volví loco. Fue una maravilla. En el estudio realmente estuvimos poco tiempo, 5 o 6 días. Las voces las grabé en plena naturaleza durante 3 meses. Quería que el disco tuviera ese espíritu. RP: Todo el trabajo instrumental es soberbio, pero me gustaría destacar los patrones percusivos de Julia ¿Cómo se planteó su manera de expresarse desde la batería? 
VC: Julia es increíble. No hay nadie como ella. Más allá de que los patrones que crea son una locura y tienen una personalidad y un sonido únicos, verla tocar es una experiencia alucinante. Con Julia siempre me ha pasado lo mismo, yo le doy algunas ideas y ella las convierte en obras de arte. Lo que ha hecho en este disco me ha dejado literalmente sin palabras. 
RP: Las guitarras y teclados rezuman modernidad pero también sonidos clásicos (tienen tanto de Pink Floyd como de MGMT pero a lo Rufus)¿Con cuáles referentes llegaron a Magnolia?
VC: Queríamos como dices, juntar una base rítmica muy setentera, rollo Led Zeppelin o Pink Floyd, con sintetizadores y electrónca más moderna en plan Apparat, Tame Impala o MGMT. Todo eso pasado por nuestro filtro e intentando no perder nunca nuestra esencia. El resultado nos ha encanta, la verdad.RP: Repetís producción con Manuel Cabezalí ¿Es vuestro George Martin? ¿A que sonaría Rufus T. Firefly sin él?
VC: Rufus no sonaría a nada sin él. Es parte de este grupo y ni nos planteamos hacer discos con otra persona. Desde el primer momento ha entendido siempre a dónde queríamos llegar y nos ha llevado un paso más allá. Nunca se conforma y es muy crítico, cosa que agradezco mucho. Es el mejor productor que conozco, Nigel Godrich y Kevin Parker aprenderían mucho de él.RP: Tú co-produjiste ¿Qué sutiles mecanismos mentales se deben girar para producirse a uno mismo con la objetividad necesaria?
VC: Creo que es imposible hacerlo con objetividad, por eso es tan importante la labor de Manu. Yo me meto en las canciones y en las armonías hasta niveles microscópicos, soy muy freak de la composición. Es algo que me encanta. Ver la música como una especie de mapa tridimensional e ir colocando las piezas. El problema es que cuando estás ahí dentro hay veces que no encajan y no eres capaz de verlo con claridad. Cuando le pasé las demos a Manu pensaba que había hecho el peor disco de mi vida. Pero las escuchó y me dijo: “Es increíble” y sólo entonces me lo creí.RP: ¿Cuál es el tema que mejor representa el concepto Magnolia y por qué? Solo uno…
VC: Claramente el tema que da título al disco. Todo es un viaje hacia el interior de uno mismo. Es buscar las respuestas dentro en vez de fuera. Y para encontrarlas, a veces hay que tirar del amor, otras de la naturaleza, otras del arte…y otras veces de alguna otra sustancia. Todo vale para defender las cosas bellas de la vida.RP: El trabajo gráfico de Julia con el arte de disco complementa los sonidos, haciendo honor al noble arte de las portadas con sentido ¿De dónde surgió la inspiración? 
VC: Julia se ha inspirado mucho en fotografías macroscópicas de flores y elementos cotidianos de la naturaleza. Hay universos enteros allí dentro. Ella quería hacer una obra completa, que no fuera sólo musical, en la que interviniesen todos los sentidos. Veo totalmente las canciones en sus cuadros. Creo que no podría haber diseño mejor para este disco.RP: Ya escuchado con cierta distancia ¿Magnolia es el disco que deseaban o esperaban? ¿Se quedó algo en el tintero?
VC: Es exactamente el disco que queríamos hacer. Dentro de unos años seguramente le cambiaríamos cosas, pero ahora mismo lo vemos perfecto. Es honesto, no es fast food musical y ayuda a viajar. Ese era el objetivo.RP: ¿Hoy cuál es el estado emocional/mental de Rufus T. Firefly?
VC: Paz con nosotros mismos y mucha fuerza para intentar ayudar a la gente mediante las canciones para que puedan llegar a su paz personal. RP: Y vuestro siguiente gran paso será…
VC: Ya se verá, de momento disfrutar del paisaje. | 







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