Museo Nacional de Arte Moderno de Francia

Museo Nacional de Arte Moderno (Francia), museo nacional francés que alberga una de las más importantes colecciones de obras de arte del siglo XX existentes en el mundo. Forma parte del Centro Nacional de Arte y Cultura Georges Pompidou de París

2 HISTORIA

La inauguración, en 1812, del Museo Real de Luxemburgo, primera institución francesa que tomó en consideración el arte moderno en sus colecciones, marcó la primera etapa del proceso que conduciría al nacimiento del Museo Nacional de Arte Moderno. El primer núcleo de obras, constituido en aquella época, se escindió en 1922, año en que las producciones de la escuela francesa se separaron de las obras extranjeras, que fueron acogidas por el Museo del Jeu de Paume (Museo del Juego de la Pelota). El Museo de Arte Moderno se instaló durante algún tiempo en el palacio de Tokio. En 1945 adoptó su actual denominación oficial de Museo Nacional de Arte Moderno (MNAM) y dos años más tarde abrió sus puertas al público como institución depositaria de las más importantes creaciones artísticas de la primera parte del siglo XX. En 1976 fue trasladado al corazón del Centro Nacional de Arte y Cultura Georges Pompidou, en el que ha mantenido su sede hasta la actualidad.Por decreto del 24 de diciembre de 1992 el MNAM se fusionó con el Centro de Creación Industrial (CCI). Este organismo, creado en 1969 por iniciativa de la Unión Central de Artes Decorativas, se ocupa principalmente del estudio y de la catalogación de las producciones del urbanismo, de la arquitectura y del dibujo del siglo XX. Su unión con el MNAM, contemplada desde 1972, permite completar el panorama de las diferentes formas de expresión artística que jalonaron el siglo XX, así como presentar una visión global, casi exhaustiva, de los múltiples rostros de la creación a lo largo de ese periodo. En este ámbito, constituye uno de los fondos públicos más sobresalientes del mundo, gracias a importantes donaciones y legados, y a una política de adquisiciones cada vez más dinámica.Cerrado a finales de 1997 para proceder a trabajos de reforma y restauración, volvió a abrir sus puertas en 1999. Gracias a los cambios introducidos, el MNAM pasó a disponer de una superficie más amplia. Desde entonces ocupa el conjunto de la tercera y de la cuarta planta del edificio.

3 COLECCIONES

Las colecciones del MNAM están constituidas por más de 30.000 piezas. Existen obras representativas de todas las corrientes artísticas más significativas del siglo XX, desde el fauvismo hasta las últimas tendencias del arte contemporáneo.La pintura de la primera mitad del siglo XX está representada principalmente por obras de Maurice de Vlaminck (Árboles rojos), Georges Braque (El viaducto en l´Estaque), Pablo Ruiz Picasso (El tañedor de guitarra), Henri Matisse, Fernand Léger, Wassily Kandinski (Amarillo-rojo-azul), Piet Mondrian (New York City I), Otto Dix, Chaïm Soutine (El botones), Giorgio de Chirico (Retrato premonitorio de Guillaume Apollinaire), Francis Picabia (Udnie; El ojo cacodilato), Georges Rouault, Max Ernst, René Magritte y Joan Miró.Por su parte, el arte del periodo que se extiende desde finales de la II Guerra Mundial hasta la actualidad se encuentra ilustrado por creaciones de Jean Fautrier, Jean Dubuffet (Dhôtel matizado de albaricoque), Nicolas de Staël, Jackson Pollock (The Deep), Francis Bacon, Hans Hartung, Pierre Alechinsky, Martial Raysse, Yves Klein, Lucio Fontana, Pierre Soulages, Christian Boltanski, Barnett Newman (Shining Forth), Frank Stella y Jim Dine. El MNAM-CCI alberga también una importante colección de escultura. Se compone principalmente de obras de Constantin Brancusi, Henri Laurens, Raymond Duchamp-Villon (Baudelaire; Caballo), Alexander Calder (Joséphine Baker I) y Alberto Giacometti, pero también incluye creaciones de Arman (Home, sweet home), Niki de Saint-Phalle, Christo, Robert Rauschenberg, Ben, Jean Tinguely, Bruce Nauman, Tony Cragg y George Segal.Los fondos del MNAM-CCI conservan además varios centenares de obras relacionadas con la arquitectura y el diseño industrial, en particular un número importante de maquetas. También alberga colecciones de fotografías, dibujos y películas.

4 EXPOSICIONES TEMPORALES

Una sucesión de grandes exposiciones temporales jalona la historia del Museo desde su creación. “París-Berlín” (1978), “París-Moscú” (1979) y “Manifiesto” (1992) figuran entre dichos acontecimientos puntuales. También es célebre por sus grandes retrospectivas, consagradas en el curso de los últimos años, por ejemplo, a Magritte (1979), Braque (1982), Ernst (1992), Brancusi (1995) o Bacon (1996).