“A friend of the devil is a friend of mine”: Versiones y Perversiones. Cine maleable en el CICA para Marzo

Publicado el 28 febrero 2012 por Esbilla

 palimpsesto

  1. m. Manuscrito antiguo que conserva huellas de una escritura anterior que fue borrada.
  2. Tablilla antigua en que se podía borrar lo escrito para volver a escribir.
  3. Programación Marzo 2012 CICA: Versiones & Perversiones.

Cauces sinuosos, caminos sin asfaltar, baldosa de más colores que el amarillo. El cine contemplado como ente mutante, inaprensible, invocador y evocador. Bastardo por naturaleza y fagocitador de lo ajeno, alimentándose de mitologías y engordando entre automitologías. Cine, literalmente, dentro de cine. La reescritura – metafórica, literal, alucinada-  contemplada en sus muchas formas a lo largo de una mes en un ciclo preparado por el gran Rubén Paniceres en busca de un sincretismo cultural donde se fusionan el texto, la poética, la cosmogonía y la imagen.

Mucho más allá de la cultura del remake o el clasicismo de la adaptación literaria se trata de buscar el origen secreto de las cosas desde un prisma ora juguetón, ora esotérico, luego culterano. Reescrituras estrictas, reelaboraciones a posteriori, convocaciones de imágenes o ideas futuras, textos que alimentan textos, adaptaciones de novelas que todavía no existían, pastiches prodigiosos, biopics en el alambre, descontextualización y recontextualización. Carnival of souls anticipando El sexto sentido y Paul Schrader hipersexualizando a La mujer pantera. Marco Ferreri y Kafka en La audiencia, Leopoldo Torre Nilsson leyendo a Roberto Arlt leyendo a Dostoievski en un juego infinito de espejos y anarquismo en Los siete locos,    Cronenberg reconociéndose en Burroughs en un Almuerzo desnudo que adapta sin adaptar El Almuerzo desnudo. Sherlock  Holmes en cada esquina, Carpenter y el monstruo que son lo otros de La cosa, hielo y paranoia. Shakespeare en un Marte pop, pintores mistérico rusos, Conrad en Vietnam, Camelot con pistolas, ojos si rostro que miran al futuro desde el pasado y viceversa, precuelas, secuelas y fotocopias apropiacionista. El CICA se vuelve conceptual pero no antipopular porque la batalla de cultura popular no es contra la alta cultura, sino contra la cultura industrial.

Si en términos de contenido el ciclo de marzo (¿ciclo marziano?) aparece con el más singular, esquinado y apasionante hasta el momento, en cuanto a intendencia la quijotera de Víctor Guillot sigue martilleando. El programa reincide en el estilo del mes anterior, lujoso, ilustrado, con textos originales y mejores sinópsis/reseñas y guarda la característica de contar con una portada del artista asturiano Rodolfo Pico en clave de pop lírico que será de colección y servirá, por igual, como cartel (robable y colgable en cualquier salón) e ilustración para la cabecera de un magazine que se está planificando. Holmesiana, colorista y enigmática. No se la pierdan. Y la revista tampoco. Jorge Alonso escribirá allí sobre Sherlock Holmes y servidor entorno a Paul Schrader en versión posmoderna-trascendente.

Por lo demás el programa acoge por igual los clásicos – Vértigo, Abismos de pasión, Yojimbo, A quemarropa, Apocalipsis Now – la modernidad de culto –El corazón del ángel, El contrato del dibujante, Zardoz- o los cortes más oscuros –Extraña ilusión, The stranger in the third floor, Dementia, The man who could cheat death-  hermanando experimentalismo, autoría, exploits, serie b  y género puro y duro. Como siempre la parte del león la ocupan las formidables conferencias que se abren con la presentación del libro colectivo Apocalipsis Ya en viernes 2 de Marzo a las 19:00. Coordinado por Carlos Arenas, quien estará presente y portetosamente editado por Sendemá hace bien poco la tarde se redondea con el pase (20:15) de La Cosa, obra cumbre de John Carpenter y del fantástico americano de los 80.

El lunes siguiente, día 5 de marzo (19:00) el propio Rubén Paniceres desentrañará toda la complejidad estructural de Los siete locos (proyección a las 20:15) bajo el título Dostoievski en las orillas del Plata, recuerdos de Torre Nilsson y Roberto Arlt. El viernes 9 de marzo (19:00) se inaugura formato apra acoger un coloquio entorno a la reelaboración, la manipulación de material ajeno y la propia ficción como hummus creativo entre los escritores Mario Cuenca Sandoval y Agustín Fernández Mallo. Vértigo, entre Boileau/Narcejac y Alfred Hitchcock cerrara la tarde a eso de la 20:15.

Pasado el fin de semana y llegando al lunes 12 de marzo Ricardo Menéndez Salmón ha elegido personalmente el Andrei Rublev (16:00) de Tarkovski para ilustrar su combate con/contra la creación. Un estadío doloroso, un padecimiento que no puede tomarse a la ligera y una experiencia cercana a lo místico.

Miércoles 14 para Jesús Palacios, quein colocará a Dashiell Hammet y su cosecha roja en uan encrucijada de apropiaciones tan indebidas como fidedignas y fructuososas. Aprovechando para ver el camino que une el chambara japonés de Akira Kurosawa y Yojimbo (se exhibirá a las 20:15) y la estilización hipermitificada del western de Por un puñado de dólares y Sergio Leone. Esa misma semana será finiquitada pro Jorge Alonso y los muchos rostros/formas/tiempos de Holmes y Watson, con especial incidencia a la reinterpretación dada por Umberto Eco en El nombre de la Rosa. Un delicioso pastiche victoriano –Sherlock vs. Jack el destripador-, aleación de mitos y realidades, a cada cual más novelesca, Asesinato por decreto a las 20:15 redondea el día.

El viernes 23 de marzo (19:00) daré la bienvenida a distopía con un paseo desde 1984 a V de vendetta, con parada en Brazil, que intentará recontar las diferentes variaciones sobre el original de Orwell, capaz de acoger por igual la sátira, la fuga mental o la colisión, politizada, con El conde de Montecristo o incluso la repopularización en clave sci-fi de la adaptación de Michael Anderson en 1956. Guy Fawkes y Winston Smith. Terrorismo, manipulación, venganza y anarquía. Todo mentira y todo verdad. El día se completa con el rescata, edición de L’Atelier 13, de la versión televisiva que la BBC realizó con gran escándalo en 1954 bajo guión del fundamental Nigel Kneale y protagonismo para un superlativo Peter Cushing. Sin duda una de las joyas mayores, por su rareza y escasa visibilidad, que incluye este ciclo.

El último acto tendrá lugar una semana más tarde, el viernes 30 a las 19:00 y será nada menos que una presentación de Los ojos sin rostro de George Franju en formato DVD. Una lujosa edición realizada pro Versus que volverá a traer a Gijón a Gonzalo del Pozo, en compañía esta vez de Roberto Cueto, uno de esos autores a los cuales hay que leer. Un pase de la mismísima obra maestra despide el mes y deja a la vista un abril polar.