El arte y la comunicación se dieron cita durante los días 27 y 28 de marzo, en un seminario organizado conjuntamente por La Casan Encendida y Taller VEO, en el que se buscaba reflexionar sobre la forma en que los medios comunican las obras de arte y sobre la percepción que la sociedad tiene sobre estas.
El arte y la comunicación se dieron cita en Madrid durante los días 27 y 28 de marzo, en un seminario organizado conjuntamente por La Casa Encendida y Taller VEO, en el que se buscaba reflexionar sobre la forma en que los medios comunican las obras de arte y sobre la percepción que la sociedad tiene sobre estas.
A lo largo de las dos jornadas se reunieron periodistas, críticos, jefes de secciones culturales, responsables de revistas especializadas así como miembros de los gabinetes de prensa y comunicación de instituciones dedicadas al arte contemporáneo. A través de sus experiencias y reflexiones nos han dibujado la delicada situación a la que el arte se enfrenta cada día en los medios de comunicación. Centrándose especialmente en la forma en la que los medios tratan el arte contemporáneo, cuales son los criterios de prioridad en la selección de noticias, qué mensajes trasmiten y qué funciones y futuro le atribuyen a los nuevos medios.
En la primera de ellas, se traron aspectos como el contenido de las publicaciones y el tratamiento que recibe el arte contemporáneo por parte de los medios. La conferencia fue moderada por David Calzado, coordinador de comunicación de La Casa Encendida (Madrid), en la que participaron Javier Díaz Guardiola, periodista y coordinador de la sección de arte de ABC CULTURAL; Alberto Sánchez Balmisa, director de FLUOR, revista de cultura contemporánea; Beatriz Espejo, crítica de arte de EL CULTURAL; e Iker Seisdedos, periodista y jefe de sección de cultura de EL PAÍS.
Ante la segunda cuestión, ¿cómo se trata? los encargados de responderla fueron: Susana Blas, redactora de METRÓPOLIS (LA 2); Guillermo Espinosa, periodista freelance; Peio H. Riaño, periodista e historiador del arte; Antonio Lucas, redactor de cultura de EL MUNDO y poeta. Moderada por Inés Martínez Ribas, periodista y socióloga, responsable de prensa y protocolo del MACBA, Barcelona.
Como consecuencia de la confrontación de las opiniones de los distintos ponentes sobre el tema a tratar se generó un interesante debate en torno a la problemática ante la que se enfrenta el arte en los medios de comunicación, entendiendo finalmente que el arte contemporáneo, el que habla de nuestro tiempo, ha pasado a un segundo plano, ya que no es abordado correctamente por los medios generalistas. También se hizo especial hincapié en la que deniminaron “problematización de la actualidad”, es decir, el carácter actual e inmediato inherente en los medios de comunicación. En el arte, sin embargo no tiene cabida como tal, y concluyen considerando que “No existe noticias de cultura”, entendido bajo las característica y el carácter que engloba el término noticia.
Entrada de La Casa Encendida (Madrid)
En la última jornada, se unieron Montse Badia, co-fundadora y co-directora de A*DESK; Peio Aguirre, crítico de arte, creador del blog CRÍTICA Y METACOMUNICACIÓN; Virginia Jaua, directora de SALONKRITIK; y moderado por Mara Canela, responsable de comunicación de CA2M, Móstoles. En esta ocasión el tema a tratar se centraba en las funciones y el futuro de los nuevos medios, Internet, que presentan entorno al arte contemporáneo.
El objetivo era trasladar las conclusiones e ideas de la jornada anterior y confrontarlas ante las posibilidades de los nuevos medios. La calidad de los contenidos y la redacción son los pilares básicos en los que se asientan estas nuevas propuestas. “En Internet somos plenamente responsables del contenido que decidimos editar” aseguró Montse Badia. Por otro lado, quiso trasmitir que el trabajo duro y el entusiasmo depositadas en ellas son la clave de su éxito así como “preguntarnos si tiene sentido lo que hacemos y queremos hacer y reinventarnos continuamente para mejorar”, ya que como aseguró el principal objetivo de estos nuevos medios es la contribución de un pensamiento crítico desde el arte contemporáneo.
El arte, es una manifestación de la actividad humana mediante la cual se expresa una visión personal y desinteresada que interpreta lo real o imaginado con recursos plásticos, lingüísticos o sonoros. Por consiguiente y dada sus características, los medios de comunicación deben tratarlo de un modo más individualizado y cuidado. Y es ahí donde radica el deseo de estas nuevas propuestas comunicativas, al servicio del arte y no al revés. Como expreso Virginia Jaua “Pensemos que estas plataformas son como espejos, nacidas para crear pensamientos más allá de comunicar, y de este modo trasmitirla a la sociedad”
Isabel L. Marrupe
Estudiante de periodismo inconformista y algo soñadora. Construyo un mundo con pequeños detalles. La fotografía y las letras me hacen soñar, el periodismo me hace creer.
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