[Cómic] David Aja visita GRAFCOMIC
Sara M 17 noviembre, 2014 0
ATENCIÓN: este artículo contiene spoilers de la colección Hawkeye hasta el número 19, quedáis advertidos.
Fanzineros, ilustradores y amantes del cómic de autor en general se dieron cita este viernes y sábado en la cuarta edición de Grafcomic en Madrid. Los stands, firmas y mesas redondas invadieron el Museo ABC para presentar sus nuevos trabajos y traer una de las visitas más inesperadas: David Aja.
Se trata de un autor más que reconocido dentro del mundillo de Marvel desde hace años, pero especialmente en los dos últimos con el lanzamiento de Hawkeye junto con Matt Fraction, trabajo que le ganó un par de Eisners (uno por el famoso “número del perro” -Hawkeye #11: Pizza is my business- y otro a mejor portadista) y que estamos seguros aún le deparará algún reconocimiento más. Quien haya echado un ojo al trabajo de Aja sabrá que, además de ser uno de los mejores artistas del panorama español actual, ha conseguido labrarse un estilo muy particular que le distingue dentro de la marabunta de artistas en Marvel.
Su trabajo en Marvel
Viene del mundo del diseño, y este es uno de los aspectos que más se destacan en su trabajo, especialmente en cuanto a la elaboración de las portadas. Después de unos cuantos trabajos esporádicos en Marvel, da el salto a su primera colección regular: Iron Fist. Se trata de un cambio cualitativo para él; un nuevo ritmo de trabajo (una colección mensual), mucho más rápido, con mucho menos tiempo para resolver los problemas que puedan surgir y, sobre todo, una nueva dinámica de trabajo en equipo.
La evolución de este cambio se va observando en toda su trayectoria, en la que cada vez ofrece un dibujo más depurado y aprende a trabajar en función de lo que la historia le ofrece (tanto a nivel de guión, como de color, etc). En parte es esta necesidad con dejar de obsesionarse con su búsqueda de un estilo propio lo que finalmente ha dotado de más personalidad a su trabajo en Hawkeye, una colección que, para quienes la hayáis leído, sabréis que permite una libertad inusual dentro de una distribuidora como Marvel y que poco a poco parece crear tendencia dentro del mundo de los cómics (tanto en cuanto a estilo como a historia).
Hawkeye
Ha tenido la suerte de trabajar con los equipos que ha querido y de tener la libertad suficiente para escoger proyectos. Sus series siempre han sido colecciones que están más apartadas de las ventas principales de Marvel, en este aspecto sabe con qué personajes puede o no puede jugar. “A Spider-Man no se le podría dejar sordo,” bromea.
Dentro de su trabajo en Hawkeye hable del proceso de elaboración de los guiones junto con Matt Fraction. Se trata de un trabajo con mucha flexibilidad, trabajar en una idea principal y una trama conjunta y a partir de bocetos e ideas el guión va evolucionando. En el caso del número de Pizza Dog, comenzó con una idea que tendía a una novela ilustrada con un toque pulp.
Obviamente acabó siendo algo más complicado que eso.
Es un número complicado de contar. Apenas hay diálogos y es principalmente visual, “Lucky [el perro de Clint Barton] es tuerto por lo que la visibilidad que mostraba debía ser limitada”, pero también es muy importante qué ve y cómo lo ve. Una de las cosas que menciona, por ejemplo, son las escalas de colores (el trabajo de Hollingsworth es magistral en la colección) dado que los perros no pueden ver en el espectro del rojo. Otra de las fuentes de información que utiliza en este número son los olores, todos representados a través de diagramas. “Pensamos que cuando lo vieran nos lo echarían para atrás.”
Los resultados los podéis ver vosotros. Personalmente iría asumiendo un nuevo Eisner para el año que viene.
Por supuesto, después de esto no queda sino intentar superarse, y el siguiente nivel nos lo encontramos en el número 19 de la colección, en la que gran parte del diálogo se cuenta a través del lenguaje de signos. Para este número colaboraron con especialistas que les ayudaron a elaborar los diálogos y la parte difícil vino después, a la hora de plasmar algo tan complicado en papel.
Otros proyectos
Sobre la posibilidad de otras iniciativas más personales: “llevo muchos años pensando en ello, pero sólo son proyectos.” Destaca en este aspecto la iniciativa de Marcos Martín y Brian K. Vaughan dentro de Panel Sindicate: Private Eye. Una colección de ciencia ficción con aire noir que se distribuye sólo en formato digital y por la que los lectores pagan lo que creen conveniente. Una de las ventajas de este formato es que, al contrario que las aplicaciones de Amazon o Comixology, estos números se adquieren en código abierto y por lo tanto no se hace necesaria una aplicación de marca para leerlos.
Mientras tanto, Hawkeye cierra sus puertas en dos números y nosotros quedamos a la espera de saber cuál será su próximo trabajo.
[pinit]