El estilo Vintage debe su nombre a una palabra inglesa que proviene del anglo-normando “vintage”, que a su vez proviene del francés antiguo vendage. Término que es una evolución de la palabra latina vindemia (de vīnum “vino” + dēmō “quitar”).
Este término fue utilizado en principio por los antiguos bodegueros para referirse a los vinos producto de sus mejores cosechas. A partir del siglo XIX, el término “vintage” empezó a utilizarse para referirse a objetos como muebles, libros coches, prendas de vestir, libros musicales, fotografías, enseres de cocina…, que pertenecían a otras épocas y que habían superado al menos veinte años después de su creación.
Ilustración ©: Coles Philips
Referido a antigüedades un objeto se considera “Vintage” si fue producido entre 1830 y 1930.
En cuanto al diseño de los productos Vintage suelen definirse por una lineas generales que son:
1º Productos artesanal o de materia prima de primera calidad.
2º Productos exclusivos fabricados en pequeñas cantidades.
3º El estilo Vintage está relacionado con el reciclaje de objetos ya los pone de nuevo en uso .
Diferencia entre Vintage y Retro
Es importante no confundir Vintage con Retro, que aunque van a la par no significan lo mismo, se considera Vintage todo aquel objeto que fue producido y aun se conserva entre las épocas de 1830 y 1930; mientras que Retro es un objeto fabricado evocando al pasado fuera de esas épocas aunque imiten o utilicen las mismas técnicas que lo Vintage.
Ilustradores estilo Vintage
Numerosos ilustradores han existido entre los años 1830 y 1930, abarcando en su trabajo muchos estilos, a continuación os proponemos algunos ejemplos:
1º Animales en acción humana. Grandville, JJ Metamorfosis du Jour.ca. 1840.
Fuente ©: Vintage printable
2º Orquídeas azules y amarillas, placa educativa 1875
Fuente ©: Vintage printable
3º Flor negruzco. Orquídeas y la manera de crecer en India y en otros climas tropicales. (1875) Samuel Jennings
Fuente ©: Vintage printable
4º Ilustración “Los cigarrillos HERO” en 1894.
5º Ilustración “La Pascua” por Louis John Rhead en 1896.
Ilustración ©: Louis John Rhead
6º Ilustración “Zodiac” por Alphonse Mucha en 1896.
Ilustración ©: Alphonse Mucha
7º Librairie Romantique, pro Eugène Grasset en 1896.
Fuente ©: books0977
8º El delineador en 1896.
9º Nouveau Larousse Illustre en 1897.
10º Ilustración “Serie mujeres al sol” por Raphael Kirchner en 1901.
Ilustración ©: Raphael Kirchner
Ilustración ©: Raphael Kirchner
11º Ilustración “Votes for women” por Joseph Christian Leyendecker en 1911.
Ilustración ©: Joseph Christian Leyendecker
12º Ilustración Christmas number 1900 por Joseph Christian Leyendecker en 1900.
13º Knox sombreros diseño por por Coles Philips en 1913.
14º Ilustración “Su primera Pelea” de Charles Dana Gibson en 1914.
Ilustración ©: Charles Dana Gibson
15º Ilustración de Aurelio Bentiglia en 1917.
Ilustración ©: Aurelio Bentiglia
16º Ilustración de Willy Pogany en 1919.
Ilustración ©: Willy Pogany
17º Ilustración de René Gruau en 1920.
Ilustración ©: René Gruau
18º Ilustración “El Balcón” de René Ranson mediados en 1920.
Ilustración ©: René Ranson
19º Ilustración “Portada revista L.I.F.E” por W. T. BENDA en 1922.
Ilustración ©: W. T. BENDA
20º Ilustración “Peter Pan” por Mabel Lucie Attwell en 1922.
Ilustración ©: Mabel Lucie Attwell
21º Ilustración “Theatre” por Homer Conant en 1922.
Ilustración ©: Homer Conant
22º Ilustración “Portada Jugend magazine” por Paul Rieth en 1925.
Ilustración ©: Paul Rieth
23º Ilustración “Holding Time” por Jean Dupas en 1929.
Ilustración ©: Jean Dupas
24º Ilustración “Art Deco Glamour” por Chilton Longley en 1929.
Ilustración ©: Chilton Longley