La hilarante y exitosa pareja cómica formada por Stan Laurel y Oliver Hardy vuelve a dar que hablar pasados ya más de 60 años de su final. Lo hacen con una película que cuenta el epílogo de su carrera, en un relato muy interesante a varios niveles, incluyendo el emocional. Todos conocemos por haberlos visto, o de oídas, al dúo cómico estadounidense denominado “El Gordo y el Flaco”. Fueron una pareja que triunfó a principios de siglo XX y que prolongó este éxito hasta prácticamente mediados de este siglo. Al ser un producto tan conocido, la película no pierde el tiempo en presentar a los personajes, ya que todo el mundo sabe quienes sen o puede saberlo con una simple búsqueda en internet, por lo que aprovecha esa pequeña ventaja para conformar una película que va más allá de los míticos personajes.
Como hemos señalado, la historia se centra en el ocaso de sus carreras. Stan y Ollie se encuentran en la década de los 50 por Reino Unido, cumpliendo con una gira que ellos creen que les puede ayudar para conseguir financiación para su última película. Vemos a unos personajes experimentados, rozando ya los sesenta años, y curtidos en mil batallas. Por ello, la relación entre ambos está un tanto desgastada, pero también vemos en todo momento el cariño y el aprecio que se tienen mutuamente. La palabra que mejor define a esta historia es familia, y es que, en todo momento, lo que la película nos quiere hacer llegar es que ambos se consideraban como miembros de la misma familia, y esto se ve durante toda la gira, que es el conductor utilizado por la cinta para añadir elementos más emocionales. Estos son, sin duda, la dura situación de salud que tiene Oliver Hardy, y como su pareja de escenas, hace todo lo posible y más para encontrar la manera de no separarse de él. La película es sincera, directa, entrañable y dramática. Su mejor virtud resulta ser conseguir traspasar el muro casi infranqueable del éxtio de los personajes que muestra, y hacer una película de personas. La película no nos cuenta la vida de El Gordo y el Flaco, nos brinda la vida de Stan y Ollie, sus motivaciones, sus sentimientos, sus problemas y sus preocupaciones.
Para conseguir llevar todo esto a buen puerto, la película se apoya en un reparto que borda el guión y las interpretaciones. Stan Laurie está interpretado por Steve Coogan, y sin ninguna duda, es la persona que lleva el peso dramático de la historia. Es el personaje protagonista, y la trama gira en torno a sus motivaciones. La película nos ayuda a ver la gran profesionalidad de una de las partes del dúo, como trabaja con una gran constancia y como hay mucho más detrás de unas escenas cómicas. Este personaje resulta ser lo más interesante de toda la cinta, y está interpretado de manera sublime por Steve Coogan, que es el único canalizador de toda esta energía del personaje para mostrarla y que llegue al espectador. Por otro lado, John C. Really, una actor que siempre habíamos visto en la esfera cómica, se une a este proyecto para completar la pareja protagonista. Está muy bien en su papel, pero queda un poco por debajo de su compañero ya que el guión así lo requiere. Aún así consigue dotarle de una fuerza a la historia y un empaque necesario para que ésta funcione. El reparto es completado por las mujeres de los dos cómicos, destacando, casi por encima de ellos por su gran carisma, la mujer de Stan Laurie, una ex- actriz rusa con un carácter muy peculiar y que se apodera de todos los momentos cómicos de la cinta.
Por último, debemos ensalzar la gran ambientación que acompaña a la película durante su duración. Esta resulta capital, y nos lleva en volandas hacía la mitad del siglo XX, Reino Unido, los pequeños pueblos de Inglaterra, y los teatros en los que hacen su gran última gira. La banda sonora actúa en ciertos planos secuencia que el director utiliza para avanzar en la historia. Es una música fácil, sencilla y cordial, quiere seguir la pista de la película y acompañar a una experiencia enriquecedora, que además de tener alma, tiene un componente histórico que gustará a todos los espectadores. Por ello el Gordo y el Flaco es más que un homenaje, es una película de personas dirigida a recordar unos personajes, su trama es sencilla y escrita con amor, respeto, y cariño a Stan Laurie y Oliver Hardy.
Lo mejor: La presentación de los personajes y la verdad y el respeto con el que cuenta la historia de las personas que hay detrás de ellas.
Lo peor: Que es una historia un tanto limitada, y en algunos casos se puede ver limitada por la realidad y no deja dar rienda suelta a la ficción.
Ambientación: 7. Uno de los mejores aspectos de la película. Consigue llevarnos a la mitad del siglo XX y adentrarnos en la última gira teatral de El Gordo y el Flaco.
Desarrollo de lo personajes: 7. Lo mejor de esto es que el desarrollo es real. Los personajes tienen carisma, y ver el ocaso de la vida laboral de ambos es un placer, ya que nos abre las puertas a todos sus miedos y sus vivencias finales.
Argumento/Guion: 7.5 Un buen desarrollo de los personajes es en parte culpa de un buen Guion, y Stan y Ollie lo tiene. Se limita a presentar a las personas que se encuentran detrás de dos míticos personajes, y con ello, la película acierta de pleno para conseguir llegar al espectador.
Entretenimiento: 6.5. Podría haber sido más graciosa, sobre todo en las escenas en las que los personajes aparecen como El Gordo y el Flaco aparecen. Al final, los momentos más cómicos resultan ser los de la mujer de Stan, que son bastantes, y muy buenos. Un personaje especial que le otorga un toque diferente a la cinta y actúa en casos como válvula de escape de la alta carga dramática que propone la película.
Banda Sonora: 7. Tranquila, calmada, perfecta para cada momento. No es el aspecto principal pero no necesitat serlo para destacar en los momentos que necesita hacerlo.
Montaje: 7.5. Otro punto a destacar. Sin duda, de los mejores aspectos de la película. Con el montaje, el director desnuda a los personajes y los muestra tal y como son ante el espectador. Así consigue que la cinta tenga alma, y que podamos ver más allá de El Gordo y el Flaco aunque estemos viendo su historia en la gran pantalla.
Nota final 7 sobre 10.
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- ##check## Lo bueno
- Montaje interesante y buenas escenas de acción.
Mel Gibson sigue desprendiendo caracter y haciendo sus personajes creibles. - ##times## Lo malo
- Falta algo más de profundidad en la historia y de evolución de personajes.
No acaba de ser original, es la típica película de venganza o supervivencia mezclada con una "road movie".
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- Ambientación 7.5
- Dura, sucia y con una ambientación oscura de los bajos fondos.
- Desarrollo de Personajes 6.5
- Tanto los personajes como su evolución es simple y explota poco las habilidades de sus actores
- Argumento / Guión 5.0
- Argumento simplón y sin mucha fondo, relación padre-hija sin ningún matiz.
- Banda / Sonora 6.0
- Música correcta sin más
- Entretenimiento 6.5
- A pesar de todo y principalmente por Mel Gibson y su corta duración es una película entretenida.
- Montaje / Innovación técnica 5.5
- Nada reseñable.
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- Puntuación Total 6 / 10
Fuente Imágenes: Vértigo Films