Lo que en un principio era una entrevista breve, se convirtió en una charla en un renovado bar del centro, muy cerca del Teatro Lara. Conocí a Paula en un directo en Siroco, de la mano de Dafy, desde entonces ha aparecido alguna vez más con una constante, voz excepcional y talento natural. Hablando con ella y con una revista en la mano (revista musical), vi que sus influencias musicales son altamente potentes, en el fondo es una joya por descubrir.
-¿Cómo es la vida de Paula Grande en este momento?Una locura. Ahora mismo estoy metida en mil proyectos, en la grabación de mi primer disco, Viaje interestelar, en colaboraciones con diferentes artistas, como Tony Martin (pianista), Anatol Eremciuc (acordionista), Joao Silva (violinista), Miguel Lázaro (The Lab) con el que estamos preparando un proyecto basado en la música electrónica llamado Orchid Hat, en el grupo de teatro con el que estamos girando la obra Relatos de vida, en mis clases de canto…y de vez en cuando también me gusta comer, dormir y ver el mar.
-¿Hay cambios de mentalidad como artista?Completamente. Ahora me planteo cosas que haces seis meses ni siquiera pensaba que podía llegar a hacer. Como grabar un disco con mis propios temas. Es decir, quería hacerlo y tenía ganas, pero no me planteaba realmente materializar ese deseo. Hace un tiempo tampoco imaginaba que empezaría a trastear en las cuestiones más electrónicas de la música. Ahora quiero aprender todo acerca de software para directos, efectos digitales para la voz…Sigo con las mismas ganas para crear y mezclar desde el corazón, y eso implica cantar, componer, interpretar, bailar…al final todas las artes son una sola.
-¿Hay nuevos retos?¡Aprender a utilizar el ableton live! (jajaja). Creo que mi reto va a ser siempre seguir aprendiendo. ¡Ah! Y aprenderme las melodías que Anatol Eremciuc ha hecho para su primer disco con Basarab. Son melodías de música balcánica y estoy componiendo las letras. ¡Eso si que es un reto! También estoy escribiendo las letras para cantar los temas del pianista Tony Martin. Y ese es otro reto. Eso será un discazo.
-¿Qué esperas de este 2015?Que mi hijo Viaje Interestelar vea la luz del sol de abril y se riegue por todo el mundo. También espero viajar mucho con mi música. Espero seguir con fuerza para seguir estudiando, que la inspiración me visite de vez en cuando, y aunque parezca un tópico, ¡aprender un montón. !
-¿Veremos novedades sonoras en todo lo que salga?Hasta ahora, he presentado mi trabajo en solitario acompañada por la loop station, una pedalera para guitarra que uso con mi voz. En alguna ocasión he hecho alguna colaboración con alguna de mis canciones, como Posta, con algunos músicos como con el guitarrista colombiano Andrés Corredor o el pianista francés Mathis Piccard. Pero en Viaje interestelar voy a experimentar por primera vez llevar todos mis temas con banda, y eso, forzosamente, va a cambiar la sonoridad de los temas, que van a seguir guardando la base de loop.
-Sueles hacer escarceos a Madrid ¿Qué tiene la ciudad?¡Muchos sitios bonitos donde una puede perderse! Y tocar. Muchos músicos dispuestos a hacer buena música, sobre todo eso. Boadilla del Monte y Miguel Lázaro, con quien estoy trabajando en un nuevo proyecto que también se estrenará este 2015, buenos amigos y huevos rotos con jamón. Gente que me tiende la mano y que siente y vibra con la música que pesco al vuelo y transmito con mi boca.
-¿Qué artistas te están influenciando en estos momentos?Hay ciertos artistas que por más que pase el tiempo, de vez en cuando vuelvo a escuchar de manera que me sorprenden, como Lauryn Hill y su The misseducation of Lauryn Hill, o Miles Davis y su Kind of blue o Stevie Wonder y su Innervisions. Y podría continuar con un largo etcétera. Pero últimamente estoy escuchando mucha música que viene del otro lado del charco, como Juan Quintero y Luna Monti, desde Argentina, Walmir Borges desde Brasil, Ana Tijoux, desde Chile, ciertos grupos estadounidenses de electrónica, como Galimatias, pero también hay músicos más desconocidos para el gran público que me inspiran y me emocionan, como el pianista Jérry Leonide, el pianista Miguel Rodríguez, me inspiran las voces negras, como Lalah Hathaway, el groove transpirable de d’Angelo y los sonidos intergalácticos de Hiatus Kaiyote. De hecho paro ya, porque podríamos hacer una lista interminable de nombres de grupos y solistas. Además, seguro que mañana leo este párrafo y ya me arrepiento de no haber metido a alguien que ya me está flipando.
-¿Qué opinas del mundo 2.0 dentro de la música?Bueno, es un mundo dentro de un mundo. No tengo una opinión al respecto, simplemente aprovecho las posibilidades de software que, al menos a mi (que no he tenido la oportunidad de estudiar en escuelas) me han ayudado mucho a la hora de poderme comunicar con otros músicos, en términos de lenguaje musical. Herramientas como el irealb, o programas de composición, como el Sibelius, han sido y son muy útiles.
-Musicalmente ¿Dónde te sientes más cómoda?Allá donde haya gente haciendo música dispuesta a sentir, a dejarse llevar por la intuición, a dejarse transportar, dispuesta a ayudar, dispuesta a compartir, dispuesta a aprender. Porque el do, re, mi, fa, sol es importante, y hay que respetarlo, pero eso se aprende “fácil”, es decir es “enseñable”, pero lo otro…ya es algo más místico que depende del “background” de cada persona, de la personalidad, el carácter...¡El resto, son solo etiquetas que pone la gente para definir cosas indefinibles, un poco como en el amor… !
-¿Piensas que hay degeneración o uso excesivo de ciertos géneros musicales?No entiendo muy bien esta pregunta…¡aunque sí creo que en la música hay degeneración!(jajaja)
-¿Qué te inspira actualmente?Prácticamente todo. A veces pasa eso, o al menos me pasa a mí. Una de repente se siente atraída por cualquier cosa y te da por escribir y pensar en melodías, en arreglos y sucede casi sin parar, y de repente, eso desaparece por un tiempo…eso puede que suene un poco a tópico, a esperar a que los musos bajen o algo así, y en realidad creo que es un poco así, pero como decía Dalí (creo que fue él quien lo dijo) que venga la inspiración pero que me pille con el pinzel en la mano. Hay que estudiar. Qué tendrá que ver la inspiración con el estudio?¡ No sé cómo he llegado hasta aquí (jajaja) !
-Grandes festivales o conciertos íntimos para tus directosGrandes festivales con una banda y conciertos íntimos para mi amiga la pedalera y yo. Y amigos invitados que se suban a colaborar conmigo. El otro día un amigo músico brutal, Luis Regidor, guitarrista y cantante de Cáceres, me recomendaba escuchar la música que Astor Piazzola hizo para María de Buenos Aires…qué brutal… !
-¿Cómo ves la escena nacional?Pues yo te puedo hablar básicamente de lo que veo, y lo que más veo es lo que pasa en Barcelona sobretodo, y un poco en Madrid. En Barcelona veo mogollón de músicos con mucho talento, en el jazz, haciendo cosas muy grandes y bonitas, con alma y corazón, como Lluc Casares y su casi publicado RED o Clara Peya y su reciente publicado Espiral. Alessio Arena también está haciendo cosas muy bonitas, y podría seguir con un largo etcétera. Los músicos con los que voy a trabajar en mi siguiente disco, Quimi Saigi (en el piano), Pasqu (en el bajo) y Arnau Figueras (en la batería). Son unos cracks que están en mil proyectos y que lo están petando. Mau Boada que es el productor del disco y que trabaja con Joan Colomo, con el Petit de ca l’Eril, ha trabajado con Cristina Rosenvinge…es otro crack de los grandes, una persona con una sensibilidad musical muy grande. En lo que respecta al rap, la escena está creciendo, a nivel underground cada vez hay más raperos y raperas (gracias) haciendo buenos trabajos y lo que es más importante, gente trabajando para dar espacios a los artistas, en Madrid está Hablando Claro, un rapero que me flipa como rima y qué dice en sus rimas.
También hay mucha gente experimentando, en Barcelona tenemos el mejor festival de música electrónica y experimental de Europa (y no sé si me atrevo a decir del mundo), hay gente mezclando, gente buscando. La cosa está viva. Aunque también pienso que a veces es todo un engaño, nunca nada será tan original como el original, ¡¿Pero qué podemos hacer si no podemos parar de hacer música? !
-¿Cómo es tu ciclo de composición actualmente? ¿Qué adjetivo pones a tus temas?Escribo como una cosaca, como te decía antes, así que escribo, a veces con melodías mías que me vienen o a veces, como con Anatol o con Tony, con melodías que me proponen. Yo es que soy poco de etiquetar….me cuesta….porque no me gusta hacerlo….desde luego no sabría qué adjetivo ponerles pero sí cual NO ponerles: ¡bailables (jajajajaja) !
-¿Qué no puede faltar en un día en el local en esta etapa? ¿Y en la furgo que música sonará?Agua del tiempo, mismamente llamada agua de bolo. Cura la resaca del día después y los nervios del día antes. En la furgo (que no tengo) imaginaria no podrá faltar Fanfaria en Petard, Swingdigentes, Djavan, Tracy Chapman, Walmir Borges…
-¿Vinilo o mp3/plataforma digital?TODO, yo siempre todo lo que pueda. El vinilo es una romanticada, que me encanta, pero que solamente te puedes permitir (en mi caso) en ciertas buenas “etapas” económicas de tu vida. La plataforma digital es la música del día a día, yo es que no sé salir de casa sin los cascos puestos y la música que lleve en el teléfono móbil. Eso si, como los vinilos, no suena nada…ahí no había engaños como los que hay ahora….con tanto máster descontrolado…
-¿Rituales preconcierto?Ponerme nerviosa, si no me pongo nerviosa…
-Próximas fechas
El 18 de marzo en Barcelona, en dúo de guitarra. Y poca cosa más porque ahora estoy trabajando en el disco y las fechas vendrán después. Pero como dirían, estamos trabajando en ello.
-¿Dónde podemos encontrate en la red?Facebook Paula GrandeTwitter Paula GrandeSoundcloudIntagram
y en mi recién estrenada web
-Un mensaje a los fans¡Venid! Much@s, buenos y abundantes Que vuestras orejas se abran menos que vuestros corazones, si es cuestión de competiciones entre los dos, y que amen mucho, que en estos tiempos que corren la ¡música y el amor nos desborde. !
-Un saludoUn saludo y...¿Os venís conmigo en este Viaje interestelar?
@jero22nd#Fotografía tomada en la charla con Paula