Conocido por su papel protagonista como Ted Mosby en la serie americana Cómo conocí a vuestra madre, Josh Radnor presenta su segunda película, Amor y Letras (Liberal Arts) que se estrena en España el 15 de marzo. Escrita, dirigida y protagonizada por él junto a la actriz Elizabeth Olsen (Martha, Marcy, May, Marlene), el filme trata sobre la fugacidad del tiempo, la juventud, las responsabilidades y la edad adulta enmarcadas en un dulce drama ligero al estilo de la ópera prima de Radnor, Happythankyoumoreplease. En la entrevista -realizada junto a los compañeros de MySofa y La Noche Americana- Radnor habla sobre las influencias de sus películas, la literatura culta y de masas emplazada dentro de las nuevas tecnologías, el proceso de realizar un guión desde cero, su personaje de la serie Ted Mosby, Woody Allen y sobre por qué levanta tanta admiración en nuestro país. [GALERÍA DE IMÁGENES AL FINAL]
PREGUNTA.- ¿Cómo surge la idea de la película Amor y Letras (Liberal Arts)?
RESPUESTA.- Estudié en una universidad en Ohio, Kenyon College. Me invitaron para presentar mi primera película, Happythankyoumoreplease. Volví cuando tenía 35 años. Había ido más veces porque está cerca de donde crecí en Columbus, pero esta vez fue particular porque era la primera que me daba cuenta de lo mayor que era respecto a los estudiantes que había ahí. Me impresionó cómo había pasado el tiempo, tenía casi el doble de años que ellos. Fue muy confuso porque la sensación era que había sido ayer cuando yo estaba estudiando. Empecé a hablar sobre esto con mi productor y pensó que sería una buena idea hacer una película. Comencé a escribirla cuando estuve de vacaciones en España unas semanas.
Inicialmente, sólo iba a tratar sobre un chico que vuelve a la universidad por la jubilación de su profesor y se enamora de una chica, pero luego se fue convirtiendo en literatura, el objetivo de leer en la vida, la música, el tiempo, la nostalgia, ser muy romántico sobre el pasado, madurar o no madurar… Fue transformándose en una película más profunda y rica una vez que decidí que se rodaría en esta universidad. Por ello, no es una historia autobiográfica pero sí una muy personal.
P.- La literatura tiene mucha importancia en la película. ¿Cuáles son tus influencias?
R.- Hay un libro que Dean, el estudiante deprimido, lee y que a Jesse le gusta mucho; se supone que es de David Foster Wallace, Infinite Jets. Este libro es de los que pueden llevarte a la guarida del conejo y hacer que te obsesiones con ellos. Si a alguien le gusta el libro, puedes conversar con él fácilmente. Es muy intencional que no mencione el título del libro en la película. Soy muy sensible al hecho de que se mencionen nombres propios en éstas; la gente sabe qué libro es y puede hablar sobre ello igualmente. Me gusta que la gente a la que le gustan los libros pueda debatir y hablar sobre ellos, como una habilidad para debatir sobre algo sin mencionarlo. Sus textos [de David Foster Wallace] han sido una gran influencia para mí. También escribió sobre la ironía, los sentimientos, el tratar de ser sincero sin caer en lo sentimental…
El otro libro del que dice Jesse que siempre lee las tres últimas páginas tampoco lo menciono porque quiero que la gente relacione lo que se dice con su libro favorito y no que piensen en su opinión acerca del libro en concreto; sólo que a ese personaje le gusta este libro. Es The Hours de Michael Cunningham. Incluso hoy en día si lo veo en una librería empiezo a leerme las tres últimas páginas porque es magistral.
R.- Creo que si alguien no lee cosas que le disgusten, puede que Crepúsculo sea un buen libro para él. Parece ser que sumerge e implica mucho a la gente y con el que cada uno tiene su propia relación –yo sólo he leído unas 100 páginas-. No odio ese libro (risas), sólo digo algunas cosas sobre éste como parte de un personaje [Zibby] y también se incluye el otro lado del argumento cuando ella defiende el libro. Fue útil para mí a la hora de plantear un problema en su relación [con Jesse] que se convierte en el tema de por qué leemos y los usos de la literatura. Jesse sólo quiere leer cosas que sean buenas para él, literatura culta, aunque no le gusten. Cree que deberían leerse de todas maneras. Sin embargo Zibby cree que sólo deberíamos leer cosas que nos gusten. Los mejores libros [Infinite Jets y The Hours] son increíblemente entretenidos a la par que muy buenos para el lector. Quizá para alguien que no sea un gran lector, Crepúsculo o Harry Potter pueden ser buenos, porque los libros que empiezas a leer no son los que acabas leyendo. Si las primeras experiencias con la lectura pueden ser intensas, te quedará el recuerdo de haber disfrutado con ese libro y eso siempre es algo bueno.
P.- ¿Opinas que la literatura está en declive a causa de las nuevas tecnologías?
R.- Todo el mundo está siempre profetizando la muerte de todas las cosas, no sé, ya veremos. Es lo mismo que cuando la gente dice que el periodismo está muriendo; sólo se está transformando. Creo que la palabra escrita está muy viva; si piensas en cómo la mayoría nos comunicamos, muchos de nosotros estamos tecleando. Seguimos usando el lenguaje y probablemente mejorando y refinando las formas de comunicar. También mucha gente tiene iPads y lee sus libros en ellos. Estamos en una fase de adaptación, no en una fase en la que necesitemos hacer funerales por la literatura aún. La gente sigue comprando libros y leyéndolos.
P.- ¿Cómo es tu proceso creativo? ¿Te esfuerzas en marcar distancia entre tú y Ted Mosby, el personaje de Cómo conocí a vuestra madre?
R.- En términos de distancia, he puesto muchísima entre él y yo en los papeles que he interpretado. Incluso creo que los dos papeles de mi primera (Sam en Happythankyoumoreplease) y segunda película (Jesse) son muy diferentes entre ellos y respecto a Ted: tienen un temperamento emocional y otra forma de relacionarse con el mundo. Sam era más un cazador en búsqueda de mujeres, hambriento por conectar o desconectar de esa forma con ellas; Jesse está siempre enterrado bajo un libro y Ted está muy obsesionado con sus amigos, con los recuerdos y con encontrar a su compañera. El otro tema es que yo no creé a Ted, he contribuido a él pero no lo he creado.
Me gustaría interpretar papeles que fueran completamente diferentes a éstos. Pero lo que más me interesa ahora mismo es crear mi propio material, porque tengo que erigir mis propios personajes, todos salen de mi imaginación y todos son una parte de mí. Con esta creación logro expresar mucho más, mientras que en la serie sólo puedo hacer una cosa.
Una vez que tienes todas esas escenas, es un proceso raro pero mágico: los personajes toman vida y empiezan a hablar, tú sólo tienes que prestar atención. Es como si ellos te dijeran qué quieren hacer mientras tú les dijeras lo que tienen que hacer.
P.- Happythankyoumoreplease tuvo mucho éxito en España. ¿Por qué crees que encajas tan bien en nuestro país?
R.- Me encanta España y quizá sencillamente sea un cariño mutuo. (risas) No lo sé. En la presentación de la película en San Sebastián, estaba haciendo entrevistas durante la proyección. Volví [a la sala] cuando faltaban 20 minutos para el final y recuerdo ver a la gente llorando. Fue una buena sensación ver que la película, aún traducida y con subtítulos, transmitía y se comprendía bien. Tengo muy buenos amigos que viven aquí. Es la tercera vez que vengo en tres años y por alguna razón el país sigue volviendo a mí. Me encanta que la película obtuviera buenos resultados en la taquilla, parece que aquí hay una audiencia para mis películas, lo que me hace muy feliz.
P.- ¿Crees que Amor y Letras funcionará mejor que tu primera película?
R.- Eso pienso y espero que así sea. Necesito vuestra ayuda para difundir la palabra. (risas) Todo es una cuestión de saber que la película ha salido ya. Si te gustó mi primera película, hay muchas oportunidades de que te guste la segunda. Y si todo aquel que vio la primera trae un amigo a ver ésta, lo estaremos haciendo bien.
P.- Te han comparado mucho con Woody Allen. ¿Te ha influenciado en tus películas? ¿Qué otros directores te han inspirado?
R.- A veces me gusta mucho y otras no. Algunas de sus películas son mis favoritas. Le considero un ejemplo de cómo ser un artista que sabe seguir y seguir avanzando sin importar si le dan premios o no, si la crítica le pone bien o mal… No deja que nada le detenga. Él sencillamente sigue haciendo películas, unas muy buenas, otras no tanto, pero es una gran ejemplo de tenacidad y de compromiso hacia su aportación y obtengo mucha inspiración de ello. En algunos aspectos nuestras películas pueden ser similares pero siento que tenemos formas de ver el mundo increíblemente diferentes, además de que ha hecho muchísimas más películas que yo. Lo acepto como piropo pero tengo que alejarme de la comparación porque ha tenido tanto éxito y ha influenciado a tantos otros directores…
Vengo del teatro, por lo que me siento más influenciado por algunas obras de teatro o literatura. Al haberme enamorado de escribir y dirigir películas, estoy dándome ahora la educación sobre cine que probablemente debería haber tenido. Otras personas han ido a escuelas de cine o visto todas las películas clásicas. Yo estoy ahora poniéndome al día por mí mismo y rellenando las lagunas que pueda tener.
P.- ¿Cuáles son tus futuros proyectos?
R.- No puedo hablar sobre ellos porque soy supersticioso. (risas) Estoy escribiendo mucho material y trabajando en algunas cosas, pero veremos qué se hace primero. No quiero apresurarme con nada hasta que no esté listo el proyecto.
ENTREVISTA: María Aller (MySofa), Alejandra Garcés, Alberto López (La Noche Americana) TRADUCCIÓN: Alejandra Garcés