Lo primero que me llama la atención es el tiempo que ha transcurrido entre tu primer disco y este Entretelas, más de 4 años. ¿Ha sido un proceso lento o necesitabas un descanso?.
Curiosamente el disco estaba acabado desde hacía 2 años y compuesto desde hacía 3, pero problemas con las mezclas, en las que estuvimos anclados un año, y el tiempo necesario para montar mi propia discográfica con su estructura humana (Pequeñas Iuminaciones), han hecho que se haya dilatado tanto la salida...
Entretelas es un disco claramente pop, pero a diferencia de Silencio cómodo…, tiene un sonido menos minimalista y con una producción más compleja. ¿Estás contento con el resultado del disco?.
Ha sido un disco muy laborioso, la producción ha estado más cuidada y atinada que en "Silencio Cómodo ", y la aportación tanto de los músicos como del ingeniero Inglés que lo grabó y mezcló ha sido determinante para que el resultado final haya superado mis expectativas...
Además tanto las letras como las melodías son más luminosas, como si hubieran sido gestadas en un periodo de felicidad. ¿Se me cae un mito y es posible hacer canciones a partir de la felicidad?.
Aunque mi tendencia innata es acercarme a la melancolía a la hora de componer, creo que en Entretelas me ha surgido una visión más optimista y menos dramática de las visiones y situaciones que nos toca vivir a cada uno y que son el material con las que se construyen las canciones. De ahí a que esté de acuerdo en que se muestren más luminosas...Creo que tiene que ver con la aceptación. El propio anhelo de ser feliz es lo que nos produce la infelicidad...
Tengo la sensación que Entretelas es un disco mucho más de directo que Silencio cómodo… ¿Piensas salir a la carretera a presentarlo?.
A priori es más dinámico que mi primer disco, esperamos que se trasmita a la hora de tocarlos en vivo. Estamos actualmente con ensayos y a partir de Marzo estaremos tocando en formato trío.
Y al hilo, ¿Disfrutas más el proceso de la creación y grabación del disco o a la hora de llevarlo al directo?.
Son en sí dos procesos contrarios, aunque nazcan del mismo sitio. El primer gesto creativo, el embrionario, sale de uno y vuelve a uno mismo. Uno es el receptor de sus propias emisiones. Después en cuanto lo grabas se convierte en algo manoseado, sobre todo por uno mismo, y luego disecado para que otros lo reciban...Después vuelve a recuperar algo de aquella primera energía vital en cuanto se transmite en directo pero el receptor es otro. Da igual el estilo de música, la grandeza de un concierto en directo es algo vivo, que fluye. Emisor y receptor en un flujo continuo...
Debe de ser bastante distinto afrontar una gira de presentación de un disco propio que cuando lo hacías con tu banda de toda la vida. ¿Echas de menos estar en una banda como Piratas o te encuentras más cómodo con tu carrera en solitario?
Pues sí, la carga es mayor, también la responsabilidad. Eres quién tiene que tomar las decisiones y es algo que personalmente me cuesta. En Piratas las decisiones eran compartidas y estábamos más centrados en tocar, trabajando en nuestra propia parcela. Aunque por otro lado también estábamos más descentrados :)...Ahora uno está en muchos frentes. Pero como dice la canción, el equilibrio es imposible...
No sé si sois conscientes de que fuisteis y seguís siendo fuente de inspiración para muchas bandas jóvenes. ¿Cómo te hace sentir esto?
Bueno, está bien, sientes que lo que hicimos valió para algo, que realmente no estábamos equivocados y ese rumbo que trazábamos en el que sólo nosotros creíamos era el correcto. Eso habla de que con energía unida en una misma dirección se logran sueños. Las influencias están en Movimiento y nos van enlazando. Es una cadena y es grato formar parte de ella.
Obligado me resulta preguntarte por tus propias influencias y referentes musicales o culturales.
No podría esquematizar mis influencias,son muchas y vienen de demasiados sitios, y tampoco podría decir cuales impactan con más intensidad para que sean influencia a la hora de generar un gesto artístico. Podrían ser unas palabras de Osho, un poema de Rilke, una instalación de Nam june Paik, un cuadro de Bacon, una canción de Scott Walker ( o Sufjan Stevens :) ) o una frase de alguien anónimo o de alguien muy cercano...
A colación, creo recordar que fuiste uno de los primeros artistas a los que escuché o leí hablar maravillas de Sufjan Stevens. Te doy las gracias porque seguí tu recomendación y me parece uno de los mayores talentos del panorama actual. Pregunta curiosa, ¿Qué te parece The Age of Adz?
Bueno, es una gran obra pero más oscura, densa y profunda que Illinois/Avalanche. Tenía el listón demasiado alto. Pero me parece bien que se haya internado en otros territorios más oblicuos. Aunque para mi está lejos de sus obras maestras.
¿Alguna recomendación?¿Un disco que te esté quitando muchas horas últimamente?
Aunque no hay nada que me tenga enganchado, me gusta mucho el disco del cantante de Sigur Ros que hizo con su compañero sentimental. Jonsi and Alex. Una delicia. También Department of Eagles, Gold Panda, Volcano Choir o Lucky Dragons....
Volviendo a tu música, en Entretelas se escuchan menos sintetizadores y en definitiva, menos electrónica de la que solías utilizar. Canciones de estructura más clásica.
Realmente hay más instrumentación que en mi anterior trabajo lo que pasa es que está por capas y puede que no destaquen tanto. También hay más elementos electrónicos que en "Silencio Cómodo", pero con un acercamiento al entorno acústico que es lo prevalece, aunque ninguno de los dos discos destaca por sus programaciones.
Todavía veo a Fon Román guitarrista antes que cantante. ¿Tiene para ti más importancia la música que las letras en tus canciones? ¿Sale antes la melodía o el texto?
Aunque tanto la letra como la melodía son importantes, si hablamos de hacer canciones Pop, creo que quizás bascule la importancia un poco más hacia la melodía y desarrollos armónicos. Puedo no entender las letras de Sigur Ros pero sin embargo sus melodías a través de esas palabras me conmueven. Pero si me recitase alguien esas mismas letras en Islandés, probablemente me quedaría neutro. Las melodías no necesitan palabras para para ser canción en cambio las palabras necesitan melodía para ser cantadas. Yo suelo componer primero las estructuras armónicas y el desarrollo melódico. Después escribo y luego intento adaptar las palabras a esos esqueletos de canción.
No es que me guste especialmente preguntar por ésto pero, ¿Qué opinas de las descargas ilegales? ¿Es la ley Sinde el diablo como tanta gente piensa?
No es todavía una ley. Lo que es indudable es que hay que buscar es una regulación, acceder a contenidos debe ser lícito y es necesario pero creo que la decisión de si es gratis o no debería de tenerla, en este caso, el músico y por supuesto que no se comercie con su obra ni se lucren a su costa. Para eso es bueno que todas las partes se pronuncien e intercambien opiniones. La situación es compleja por eso hay que tratarla con mimo. No es fácil buscar un equilibrio sin partes enfrentadas. Sin diálogo no habrá consenso. Creo que el gobierno debería ver más hacia la compañías de Telefonía. Ellos son los que dan el servicio y los únicos que, de momento, no han entrado en escena. Y mientras todo esto se discute, el más damnificado y eso tiene que saberlo el usuario, es el músico. No tenemos ningún amparo ni subvenciones que nos ayuden.
Para terminar, en Sextohombre siempre nos gusta pedir a nuestros entrevistados una pregunta a ciegas para nuestro próximo invitado. Los Pedales nos dejaron la siguiente para ti: Como todos sabemos, alguna red social o similar, de las que siempre han ayudado a los músicos para darse a conocer, fueron muy populares en su día y luego cayeron en picado sin saber por qué. A día de hoy una de las que más en auge está es Facebook ¿Cuánto crees que perdurará? ¿Qué ves de bueno y de malo en estas redes?
Bueno, como músicos las redes sociales nos dan un acceso directo a seguidores y han hecho tambalear de alguna forma las antiguas fórmulas comerciales. Es el principio de un nuevo estadio en el que el músico no dependerá de intermediarios. Pequeñas estructuras personalizadas en un mar de información en el que la creatividad real de un artista tendrá más relevancia y tendrá canales para mostrarlo, aunque a la vez tendrá que saber canalizarlo.
De igual manera, ¿te animas a dejar una para el siguiente?
Mi sensación es que artísticamente estamos en un momento de poca ruptura, de repetición de fórmulas. ¿Que nuevo movimiento artístico/musical vaticinas o ves en el horizonte ?
Fon, muchas gracias por tu tiempo e infinita suerte con Entretelas.