Grado de cumplimiento de objetivos
El objetivo principal de esta Tesis Doctoral, consiste en crear una base sólida de conocimiento sobre el significado del movimiento musical conocido como Third Stream, investigando el corpus teórico que quedó escrito al respecto y las grabaciones discográficas que lo respaldan, con el fin de poder esclarecer el sentido de este esquivo término y la influencia que ha ejercido en la música americana de mediados del siglo XX, tanto clásica como jazzística, influencia que posteriormente se exportó a Europa, y que aún hoy día sigue haciéndose notar en nuestro país y nuestra ciudad.Para ello hemos agrupado en el presente trabajo toda la información posible que hemos encontrado diseminada en la literatura jazzística actual, puesto que las únicas publicaciones exclusivamente dedicadas a la tercera corriente que hemos encontrado, además de no contar con una traducción española, son difíciles de conseguir y no parece que se traten de trabajos profundos al respecto.- Demostrar le existencia de la corriente jazzística Third Stream en al ámbito musical valenciano.
En la segunda mitad del S. XX Gunter Schüller acuñó el término Third Stream para definir una nueva estética a medio camino entre el jazz y la música clásica contemporánea, que desde principios del siglo XXI se está arraigando con fuerza en el panorama actual del jazz valenciano, desde los trabajos con ensembles de cuerdas de Daniel Flors y David Pastor, el acercamiento al jazz del quinteto de metales Spanish Brass Luur Metalls, las recreaciones de la obra de compositores impresionistas por parte de Ximo Tébar y Daniel Picazo, Diego de Lera, Felipe Cucciardi Trío, la inclusión de nuevas plantillas orquestales a los ensembles de jazz por parte de Albert Sanz y su Russafa Ensemble, la eclosión de la obra sinfónica de Jesús Santandreu netamente third stream, la fusión de la música tradicional valenciana con el jazz de Ramón Cardo y el Jazz Coral de gran formato de Perico Sambeat, el jazz valenciano, como síntoma de modernidad, está tomando un nuevo rumbo, que reivindica un nuevo estatus al mismo nivel que la música clásica de concierto. Si bien podemos discutir si todos estos trabajos se pueden definir o no como música de Tercera Corriente, pensamos que queda 100% comprobado que el jazz valenciano está sufriendo un evidente acercamiento hacía la música clásica de concierto, especialmente a partir del año 2009 en la que se introducen los estudios jazzísticos en el Conservatorio Superior de Valencia.
- Demostrar la influencia de las sociedades musicales valencianas en la creación de formaciones de 'Brass' (ejem: Spanish Brass Luur Metals).
El pasado 4 de junio de 2013 un titular del periódico “el país” declaraba: “El jazz y las bandas tradicionales, cada día más cerca” como resumen del debate mantenido entre los saxofonistas Francisco Blanco 'Latino' y Jesús Santandreu, debate que cerró el ciclo de Charlas en torno a las bandas, organizado por la Diputación de Valencia en colaboración con la unidad musical de Culturarts y la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana, que se ha celebrado estos meses en la Beneficencia de Valencia. A partir del año 2010 la carrera musical de Jesús Santandreu da un vuelco, revelándose como uno de nuestros más prometedores compositores de música sinfónica para ensemble de viento con los estrenos de sus obras “Sortes Diabolorum” que estrenó en Brasil la “Orquesta de Sopros Brasileira-Banda Sinfónica” el día 28 de Mayo de 2010, dirigida por el maestro Darío Sotelo y “La Noche de Brahma”, que fue elegida Obra Obligada para la Sección 1ª dentro del Certamen Internacional de Bandas de Música de Valencia 2010, constituyendo una especie de reconocimiento oficial a su trabajo por parte de las instituciones de su ciudad de origen, trabajo profundamente enraizado en el mundo jazzístico y que se ve consolidado en esta vía intermedia entre jazz y música clásica, con sus posteriores obras Oneiric Discourse concierto para saxofón tenor y ensemble sinfónico de vientos, encargo del maestro Mathew George para la Universidad de St. Thomas en Minnesota que se estrenó en Mayo de 2011, y Think of Jazz, concierto para sexteto de jazz, banda sinfónica y coro que se estrenó en el concierto de clausura de la XII edición de “Com Sona l’ESO”, el día 13 de mayo del 2011 en la plaza de toros de Morella (Castellón).Estamos convencidos que estas obras y su constante línea de formación y trabajo, van a asentar a Jesús Santandreu como el más importante compositor de música de Tercera Corriente Jazzística, en el panorama de la música actual en Valencia, con la particular característica autóctona que supone la revalorización y modernización de nuestras tradicionales “Bandas de Música”.De esta manera pensamos que el presente objetivo se ha cumplido al menos en un 80%.
- Reafirmación de músicos valencianos diversos ante la influencia (anterior) del ambiente jazzístico de Barcelona (Jazz Mediterráneo) y Madrid (Flamenco Jazz).
Desde finales del siglo XX ha venido acuñándose el término Jazz Mediterráneo, término que aún no tiene una entidad con la suficiente autoridad para constituirse en etiqueta estándar, a pesar de haber sido utilizado durante los años 70 y 80, relacionándolo con la música Laietana entorno a la sala Zeleste de Barcelona, donde aparecen grupos que recogen la tradición musical mediterránea e incorporan pautas de la música negra americana más avanzada, como el free-jazz y el jazz-rock. Todavía se sigue utilizando este término de manera muy aislada, ya que denota una ambigüedad geográfica, puesto que no sabemos si hace referencia al Mediterráneo occidental en exclusiva o a todo él.Dos son las figuras más relevantes de talla internacional, pioneros del jazz español: Pedro Iturralde y Tete Montoliu, en algún sentido podemos considerarlos como representantes de las escuelas madrileña y de Barcelona respectivamente.La escuela madrileña ha devenido en un centralismo que ha configurado la más genuina aportación nacional al jazz: el Flamenco jazz, con la figura de Jorge Pardo, como el actual músico de referencia en esta estética. De esta manera las aportaciones al jazz más novedosas sin duda vienen de Barcelona, al igual que las principales influencias de nuestro jazz local, es en este sentido como hemos usado el término Jazz Mediterráneo en el presente trabajo, para referirnos al jazz de las costas españolas mediterráneas que no siguen una estética exclusivamente Flamenco Jazz, pero tienen una entidad netamente autóctona.En Barcelona surge la figura de Lluís Vidal, pianista y compositor con una clara estética Third Stream a lo largo de su carrera, y en Valencia la figura de Perico Sambeat, como nuestro más importante músico de jazz a nivel internacional.En el Taller de Musics de Barcelona, (escuela donde ha sido profesor Lluis Vidal), se formaron la mayoría de los músicos de la generación de Perico Sambeat y Ramón Cardo, es por esta línea por donde ha entrado la influencia Third Stream en Valencia, tanto Perico Sambeat como Ramón Cardo (actual jefe del departamento de jazz del conservatorio de Valencia), han grabado los discos claves de tercera corriente de Lluís Vidal con la Orquestra de Cambra del Teatre Lliure, y su más reciente trabajo Mompiana. Estos, y otros músicos pioneros establecieron un flujo de relaciones, crecientes en la actualidad, entre Valencia y Barcelona, constituyendo una identidad y una estética autóctona que hemos denominado en el presente trabajo como: “El Corredor Mediterráneo del Jazz”.Como resumen de este apartado de valoración de los objetivos, y en último término juzgando en un alto porcentaje, al menos un 70%, la consecución de este último objetivo de la presente tesis, voy a transcribir a continuación la presentación del curso d’Els Juliols a la UB, del pasado verano del 2013, al cual fui invitado como ponente, y que desgraciadamente tuvo que suspenderse por falta de matrículas.
Títol del curs: El corredor del jazz: València - Barcelona.Descripció del curs: El curs vol aprofundir en els vincles i les relacions que s’han establert històricament i en l’actualitat entre les dues capitals en el terreny del jazz. Tant en un sentit com en un altre. El camí d’entrada de les novetats i tendències avantguardistes europees, es duia a terme tradicionalment per Barcelona, i des d’aquí arribaven a altres destins com València, on podien prendre versions diferents de com es desenvolupaven a Barcelona. Per contra, no han estat pots els músics valencians que han fet carrera a Barcelona i aqueta ciutat ha estat trampolí per la seva projecció a Europa. Cal partir doncs, d’una base i un teixit que permeti la presència i la importància de l’activitat musical, tal com s’ha produït en ambdues ciutats, que ha permès aquestes relacions i vincles.Com a novetat, podem dir que el curs aporta una metodologia interdisciplinària, ja que el fenomen serà tractat des de la perspectiva històrica, però també des de l’òptica de les empreses musicals, el periodisme, els programadors, la pedagogia i els mateixos músics que han viscut aquest transvasament. La hipòtesi que planteja el curs és que el flux de músics i d’influències ha estat sovintejat al llarg de la història, i que ha estat en les dues direccions, si bé amb predomini vers el sud, d’arribada de noves idees; i vers el nord, d’arribada de músics, però que això no hauria estat possible sense un teixit social d’activitat musical important en les dues ciutats.(Dr. Jaume Carbonell i Guberna, professor agregat del Departament d’Història de l’Art de la Universitat de Barcelona).
Resumen de los resultados obtenidos
En el primer bloque de la presente tesis doctoral, que hace referencia al marco general del movimiento jazzístico conocido como Third Stream perteneciente a la historia de la música americana de la segunda mitad del siglo XX, hemos propuesto una revisión de la tradicional definición de esta estética:Third Stream, es un movimiento musical que se desarrolló de forma espontánea en Estados Unidos, vinculado a la nueva situación socio-política creada tras la 2ª Guerra mundial en 1945, que se vio potenciada por la aparición del formato Lp en 1948, eclosionando a partir de la 2ª mitad del siglo XX en una multiplicidad de producciones musicales y discográficas que pretendían fusionar la espontaneidad de la improvisación jazzística, con las técnicas y recursos de la música clásica contemporánea, creando una tercera vía musical que dejase inalteradas a ambas estéticas, evitando confrontaciones estilísticas en cuanto a la identidad racial de estas dos corrientes principales. En 1957 Gunter Schüller, músico e intelectual, hijo de inmigrantes alemanes acuño el término eminentemente práctico y descriptivo de Third Stream en una conferencia en la universidad de Brandeis, tiñendo al movimiento de cierto carácter institucional que se materializó en 1972 con la creación de un departamento Third Stream en el Conservatorio de Nueva Inglaterra en Boston. Este departamento pretendió redefinir el término incluyendo todo tipo de fusiones étnicas y vernáculas que difuminaron el sentido original del movimiento hasta hacerlo desaparecer en 1992 cuando el Departamento de Tercera Corriente pasó a denominarse Departamento de Improvisación Contemporánea.Desde finales del siglo XX y principios del XXI, aunque el término Third Stream prácticamente está en desuso, sus ideales han cristalizado con fuerza y han eclosionado en una exportación europea, donde cada nacionalismo musical ha teñido con sus influencias étnicas a una música que es netamente jazzística, y que se nutre de su interrelación con músicos y músicas clásicas en su afán de obtener el mismo estatus cultural y social que estas.
Desde que se publicó Sketches of Spain en 1960Miles Davis/Gil Evans 1ª versión jazzística del Concierto de Aranjuez del Maestro Joaquín Rodrigo cuya partitura se había editado por primera vez en 1949 (mismo año del lanzamiento discográfico de Crosscurents de Lennie Tristano), se inician las primeras relaciones de Valencia con la Tercera Corriente Jazzística, influencia que se empieza a hacer notar de una manera intuitiva en la decada de los 70 con la aparición de las primeras obras documentadas como pertenecientes a esta estética:
• “Pensado en Jazz” de Eduardo Montesinos Comas• “Concierto para Quinteto de Jazz y Orquesta” de José Nieto• “Sonido y Ritmo” del batería alcoyano Enrique Llácer “Regolí”
[Trad.]... Existe la opinión, compartida por los historiadores y escritores del jazz, que su historia es paralela al de la música clásica occidental en sus líneas generales sólo que en una escala de tiempo mucho más breve: lo que tardó casi nueve siglos en el desarrollo de la música Europea se concentra en tan sólo seis décadas en el jazz. De acuerdo con este punto de vista, las líneas separadas de la música clásica y el jazz, virando constantemente la una hacia la otra desde divergentes puntos de partida, finalmente convergen y se convierten en una sola.[Schüller, Gunther: Musings; the musical worlds of Gunther Schüller. New York: Da Capo Press. 1999, pág. 121]
Constatamos que desde que en el año 2009, se introdujeron los estudios superiores de jazz en el Conservatorio de Valencia, en el año 2010 se documentó por primera vez la existencia de obras Third Stream en la tesis de Vicent Lluis Fontelles “Jazz a la ciutat de València: Orígens i desenvolupament fins a les acaballes del 1981”, primera historia global de los orígenes de nuestro jazz local, y también en este mismo año “La Noche de Brahma” del saxofonista de jazz Jesús Santandreu, es seleccionada como obra obligada del Certamen Internacional de Bandas de Valencia, estamos asistiendo a un proceso de institucionalización del jazz valenciano, que está influyendo decisivamente en la creación de una escuela de Tercera Corriente en el panorama actual, institucionalización que justamente se confirma con la celebración de este “I Congreso Internacional El jazz en España” y con la lectura de mi comunicado: Influencia de la Tercera Corriente Jazzística en Valencia, justamente el día 30 de noviembre de este año 2013.
· Spanish Brass Luur Metalls: “Brassiana” (Ramón Cardo, Jesús Santandreu, David Defries, Lluís Vidal) 2008 y “Make a Brass Noise Here” (Homenaje a Frank Zappa) 2009 · “Celebrating Erik Satie” Ximo Tébar 2009 · "La Noche de Brahma" Jesús Santandreu (2009)Con la llegada de la 2ª decada del SXXI los autores se diversifican, en un contagio de este tipo de relaciones:
· “Russafa Ensemble” Albert Sanz 2011· “Al voltant de Mompou” Daniel Picazo 2012
Y por fin en el año 2013, esta eclosión third stream se dispara:
· Estreno del Concierto Sacro de Duke Ellington en el Palau de la Música de Valencia. Perico Sambeat, Sedajazz y Orfeón Navarro Reverter · “Metalls D’estil” Ramón Cardo y Spanish Brass Luur Metalls · “The Man of the Loaves & Fishes” Daniel Flors· "Concierto Ibérico" para Ensemble sinfónico de vientos y contrabajo. Jesús Santandreu.· “The Black Saint and the Sinner Lady Ensemble” Perico Sambeat· I Congreso Internacional El jazz en España
Así pues atendiendo a la teoría de los paralelos históricos de Schüller una vez más, el siguiente acontecimiento que cabría esperar sería la creación de un Departamento de Tercera Corriente.Justamente esa era la intención de la presente tesis en un primer momento, la inclusión de una “Propuesta Didáctica”, propuesta que hemos tenido que descartar por desbordar la extensión de este trabajo, pero que lanzamos al aire y consideramos sería la conclusión natural de este trabajo.Evidentemente esta propuesta parece descabellada y lejos de la realidad musical valenciana, pero pensamos que esta escuela de Tercera Corriente se manifestará de una manera peculiar a nuestra idiosincrasia local, por ejemplo con una integración de las escuelas de jazz en las tradicionales bandas populares, hecho este que ya no parece tan descabellado cuando el pasado 4 de junio de 2013 un titular del país declaraba: “El jazz y las bandas tradicionales, cada día más cerca” como resumen del debate mantenido entre los saxofonistas Francisco Blanco 'Latino' y Jesús Santandreu, debate que cerró el ciclo de Charlas en torno a las bandas, organizado por la Diputación de Valencia en colaboración con la unidad musical de Culturarts y la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana, que se ha celebrado estos pasados meses en la Beneficencia de Valencia.Pero ¿Cómo se nutrirán estas formaciones de secciones rítmicas que estén a la altura? ¿Se harán extensibles estas propuestas al resto de instrumentos, por ejemplo de la familia de cuerda? ¿Cómo aprenderán a improvisar con una actitud realmente actual y contemporánea estos instrumentos tradicionalmente anclados en los conservatorios? Estás y otras cuestiones se escapan al contenido de la presente tesis que se ha limitado a demostrar la existencia de una influencia real de la tercera Corriente en el panorama actual de la música en Valencia y por ende a reafirmar la necesidad de una reforma de los distintos proyectos educativos que contemplen y satisfagan esta necesidad de abordar de una manera integral las enseñanzas de Jazz y Música Clásica en Valencia.
Difusión de los resultados
En segundo lugar, y esta vez poniendo el acento en la difusión de “la Propuesta Didáctica”, se presentó el comunicado: Third Stream en Valencia: Necesidad de una Propuesta Didáctica, en el I Congreso Nacional de Conservatorios Superiores de Música, (I CONSMU), el 29 de Marzo del 2014 en el Conservatorio Superior de Música Joaquín Rodrigo de Valencia, en él se expresó la necesidad de desarrollar una propuesta didáctica que concilie las enseñanzas superiores de los departamentos de Jazz y Clásica. Organizado por SEM-EE (Sociedad para la Educación Musical del Estado Español) y el ISEACV, (Instituto Superior de Enseñanzas Artísticas de la Comunidad Valenciana), se abordaron distintos aspectos referentes a la Educación Musical en el estado español, la cual está pasando por situaciones difíciles que acompañan otros acontecimientos de carácter didáctico, pedagógico y de empleabilidad. Hasta el momento la Educación Musical en el ámbito Superior ha estado desatendida de los diferentes foros en los que se movilizan las últimas actuaciones.Tanto a docentes como a discentes, así como a la administración les interesa conocer y ofrecer alternativas para potenciar una calidad también en la Educación Musical Superior, de donde saldrán nuestros futuros profesionales. Por ello se hace necesario este Congreso, con la finalidad de tratar cuestiones relevantes y que estas sean abordadas por profesionales del sector.
· El acercamiento entre jazz y música clásica contemporánea, que siempre ha sido una constante en la natural inquietud del jazz de vanguardia, se materializa en Valencia durante la 1ª década del siglo XXI con la inclusión de los estudios de jazz en su Conservatorio Superior, siendo justamente su actual director Eduardo Montesinos el 1º compositor con un corpus musical catalogado y documentado como Third Stream durante la década de los 70 del pasado siglo XX.· No obstante ninguna de las colaboraciones que sustentan la incipiente influencia third stream en el jazz contemporáneo valenciano, como los ensembles de cuerdas que han grabado los principales discos, las agrupaciones vocales como el Orfeón Navarro Reverter o el Coro de Cámara Lluís Vich, el grupo de Percusión Amores o el Quinteto de Metales Spanish Brass Luur Metalls, tienen su sede o están vinculados con el Conservatorio Superior de Valencia. · El lugar donde se está propiciando este acercamiento parece ser las “Sociedades Musicales” prácticamente cada una de las principales posee una Big Band jazzística paralela, y los últimos trabajos de Jesús Santandreu y el colectivo de músicos de Sedajazz parecen estar reivindicando un trabajo conjunto entre bandas sinfónicas y Big Bands jazzísticas.
Por último el próximo viernes 25 de Julio del 2014, será presentado el comunicado: Els nous estàndards del Corredor Mediterrani del jazz i la seua relació amb el Tercer Corrent Jazzístic a València. Dentro del marco del Congreso Internacional: La Música en la Mediterránea Occidental, organizado por Red de comunicación intercultural y AVAMUS, (Asociación Valenciana de Musicología) en la Sociedad Coral El Micalet.Con este Comunicado vamos a abordar el último objetivo de la presente tesis: Reafirmación de músicos valencianos diversos ante la influencia (anterior) del ambiente jazzístico de Barcelona (Jazz Mediterráneo) y Madrid (Flamenco Jazz).Hemos redefinido el término Jazz Mediterráneo, para referirnos al jazz de las costas españolas mediterráneas que no siguen una estética exclusivamente Flamenco Jazz, pero tienen una entidad netamente autóctona, desarrollada en un flujo de relaciones, crecientes en la actualidad, entre Valencia y Barcelona, que constituyen una identidad y una estética que hemos denominado en el presente trabajo como: “El Corredor Mediterráneo del Jazz”.Así mismo, constatamos que el 2º Movimiento del Concierto de Aranjuez, es la obra española más versionada por los músicos de jazz, y que sin duda a través de la pieza Spain de Chick Corea se ha convertido en un auténtico estándar jazzístico, y este parece que es el camino que están tomando varias de las piezas pianísticas de Federico Mompou. Queremos reseñar aquí, que esta idea que defiende la presente tesis de la creación de nuevos estándars, a partir de nuestra música clásica, a su vez influenciada por nuestras músicas populares, no es novedosa, el propio Lluís Vidal ya sugería esta idea en su disco del 2006 junto a Carme Canela: “Els Nostres Estandars”. El mediterráneo es un espacio de convivencia. La convivencia es la única característica común que se puede aplicar a este calidoscopio de continentes, lenguas, religiones, etnias, estructuras sociales y políticas, actividades económicas y artísticas, patrones de conducta y formas de entender la vida. En la convivencia, a veces apacible, a menudo conflictiva, es donde se puede encontrar la unidad en la diversidad de este conglomerado de culturas que se cruzan, se mezclan y se influyen mutuamente desde hace milenios sin perder la identidad propia.La música es cultura. En este congreso La Música en el Mediterráneo Occidental, que es la edición número 10 de las Jornadas de Musicología que organiza AVAMUS desde 2005, queremos averiguar, a través de la música-de las músicas-, de qué maneras hemos convivido, como dialogamos actualmente y qué podemos hacer para restablecer la convivencia en el futuro; en cada uno de los territorios y entre los pueblos que baña el mar.Nos interesan todas las músicas, todas las épocas históricas, todos los géneros musicales, todos los estilos y todos los elementos expresivos. Queremos indagar las relaciones de la música con los epígrafes mencionados-geografía, lingüística, religión, antropología, sociología, política, economía, filosofía, psicología, todas las artes-y también mostrar los descubrimientos en otras áreas que estén explorando ahora mismo. E igualmente trataremos de analizar técnicamente los elementos morfológicos de los lenguajes musicales específicos que se utilizan en el Mediterráneo, la presencia abrumadora de músicas foráneas, la sugerente ausencia inexplicable de músicas autóctonas. Pedimos estudios interculturales y experiencias multidisciplinares. Queremos conocer a los demás y conocernos, para convivir de la mejor manera posible.Las actas del congreso se publicarán en la revista Quadrivium. Se considerarán aptos aquellos artículos aceptados por el comité editorial de la revista. Otros de los canales de difusión, aunque no oficiales, pensamos que en la actualidad resultan imprescindibles y relevantes, ha sido internet y las redes sociales. Tal como expresábamos en el capítulo Grado de cumplimiento de los objetivos, de la misma manera que en nuestra investigación, la candente actualidad de algunas de las cuestiones, nos ha obligado a derivar la búsqueda bibliográfica, por ejemplo, prácticamente inexistente, en cuanto al desarroyo de la Tercera Corriente en España, y no digamos ya, en el aspecto local que hemos desarrollado con respecto a nuestra ciudad, Valencia, a la búsquedas en internet y las redes sociales, cómo una nueva herramienta de investigación. De la misma manera hemos usado estas para la difusión del presente trabajo. A parte de mi blog personal http://blogdejoseprunonosa.blogspot.com.es/, donde he publicado los principales capítulos de mi tesis, mis páginas de Facebook, Google+, YouTube, LinkedIn, y mi biblioteca google, que he usado cómo buscadores, cómo almacén y cómo canales difusores, recientemente estoy colaborando con el prestigioso blog zonadejazz, donde de manera didáctica y resumida, estoy publicando en forma de capítulos independientes los materiales de mis investigaciones.http://www.zonadejazz.com/category/especiales-zdj/tercera-via-del-jazz-en-valencia/ De igual forma y de manera transversal el martes 10 de junio de 2014, en el auditorio del Jardín Botánico de Valencia, y dentro del marco els “Concerts de Primavera” de la Universidad de valencia el cuarteto de cuerda compuesto por: Alex De Sousa Selfa, Violín. Andrés Fernández Márquez, Violín. Beltran Cubel, Viola. Roser Pérez Talens, Violonchelo y José Pruñonosa, Compositor y arreglista colaborador, ofrecen un espectáculo conjunto, fruto de las investigaciones de Roser Pérez Talens y Jose Pruñonosa por primera vez en Valencia asistimos a un concierto para Cuarteto de Cuerda íntegramente formado por un repertorio jazzístico.
Atendiendo a las palabras de Joachim Berendt sobre la historia del violin en el jazz, nos parece lógico e inevitable que finalmente este se instaure en los conservatorios, no tan sólo cómo una rama desligada de las restantes disciplinas tradicionales, sino cómo una estética contemporánea, fundamental en la historia de la música del siglo XX.
Ahora bien, a la hora de la difusión de este tipo de repertorio en la música de cámara de nuestros conservatorios nos encontramos con un problema fundamental: La falta de repertorio escrito. En un intento de subsanar este hecho, la musicología contemporánea está abordando esta nueva problemática: La búsqueda y recerca de nuevos repertorios camerísticos alternativos a los ya tradicionales cuartetos de cuerda. En esta dirección las investigaciones de la cellista Roser Pérez Talens y del compositor e investigador José Pruñonosa Furió tratan de realizar su aportación en el desarrollo de este nuevo género de concierto: “El jazz de Cámara”.