Después de la grata impresión que me dio la limpieza que hizo Grant Morrison en el primer volumen de sus New X-Men, por fin me he puesto las pilas con el segundo tomo que recopila las ocho grapas siguientes al frente de la Patrulla-X. Charles Xavier lo ha cambiado todo. Tras el anuncio de la existencia de mutantes y la apertura de la escuela de mutantes a todo el mundo, la población mundial se pone en contra y son muchos los que se manifiestan contra él. Un volumen muy interesante en el que Jean Grey se pone al frente del asedio que sufre la escuela ayudada por inexpertos alumnos. El coleccionable reúne como contenido extra una introducción muy interesante de Julian M.Clemente, las portadas originales del gran Frank Quitely, dos páginas a lápiz de E. Van Scivere I. Kordey, más el guion original para el número que cierra el volumen de Grant Morrison.
Morrison construye su universo potenciando a cada uno de sus personajes, sumando temas y aspectos con mimo, cautela y cariño. No hay personaje que aparezca que no tenga interés y repercusión en una historia que esta en plena construcción, que a cada página se vuelve más interesante. Es una pena que F.Quitely no ilustre todos los números, porque cuando lo hace en solo uno marca realmente la diferente, como en este caso con el último número, complemente mudo y sensacional. El dibujo de Van Sciver es claro referente del anterior, añadiendo una broma recurrente en la palabra Sex desperdigada por las viñetas que le da un toque peculiar. No pasa lo mismo con los números que dibuja Kordey, los personajes tienen viñetas que se convierten en verdaderas aberraciones, pese a la existencia de alguna viñeta salvable. Tengo ganas de ver por donde me lleva la mente de Morrison en los siguientes números.
Livingstone es un manga cerrado de 4 volúmenes que habla sobre el alma y la muerte. La premisa de la que parte es que un 90% de nuestra trayectoria vital está decidida de antemano, lo cual no se aparte de nuestra realidad, por mucho que nos duela reconocerla. Las posibilidades están abiertas siempre, pero siempre algunas son más fáciles que otras. Maekawa juega con un plan de nuestra alma, un plan establecido para que el alma pase a otra vida de forma sana y natural. En tanto, Sakurai y Amano formaran una peculiar pareja de shinigamis que recuperaran las piedras de alma y trataran de prevenir en la medida de lo posible algunos desastres naturales en otros seres humanos. Siguiendo la línea continuista de ir presentando diversos casos, en esta ocasión parece que hubieran leído mi crítica anterior y dan un poco más de sí. Indagamos un poco más en nuestros protagonistas, sobre todo en Amano, la singular herramienta de trabajo de Sakurai que comienza a deteriorarse.
Las historias de este volumen son las mejoresjunto a la última del primer volumen, pero conectando de forma más intima como dije antes, con nuestro dúo protagonista. El autor me hace cuestionarme la vida, en lo que importan nuestros actos hasta una muerte que obviamente sucederá en algún momento. Me encanta que Milky Way Edicionesintercale en cada volumen un par de mensajes de los autores que nos da su visión de la obra que están construyendo, otorgando un punto extra de comprensión sobre lo que tratan de hacer y transmitir. Si tengo que añadir algo, es que el dibujo de Jinsei Kataoka (Deadman Wonderland) sigue siendo una auténtica delicia para la vista. El próximo volumen será el último para la historia y tras el final de este, tengo bastante claro que voy a echar la lagrimilla.
¿Qué formato le faltaba a Brandon Sanderson por publicar alguna de sus novelas? Si, la respuesta correcta es una novela gráfica. Pero tranquilos, que Dynamite Entertainment ya se encarga de abrir el cajón de sastre del prolífico autor de Nebraska para darnos más material de Cosmere con el que gozar y teorizar. Y es que Arena Blanca adapta la historia de nombre homónimo que Sanderson escribió en sus inicios cuando era misionario en Corea, que reescribió años despúes y que te envía el propio autor si se la pides. Con Rik Hoskin al guion, Julius Gopez a los lápices y Ross Campbell al color, nos llega una historia que contiene todas las señas de identidad Sandersonianas: un mundo espectacular, unos sistemas de magia tan original como alucinante, y un héroe que no se conforma con seguir las normas. La historia nos sitúa en el planeta Taldain, un planeta sin rotación en el que medio mundo siempre es de día y en el otro medio siempre es de noche. Kenton pertenece al Diem, el grupo de legendarios maestros de arena con poderes arcanos que les confieren un gran control sobre ella. Una siniestra conspiración termina con su violenta desaparición, pero Kenton sobrevive, pensando que es uno de los únicos que lo ha conseguido. Forjando una misteriosa alianza con la ladoscura Khriss, Kenton intentará averiguar qué es lo que ha sucedido en realidad.
Este primer tomo no supone más que un aperitivo de lo que está por venir, ya que nos quedan dos más. El guion, sin hacerse nada pesado, va dosificando la interesante información sobre este nuevo mundo, sobre sus características, sobre su estructura, sobre su magia, sociedad o política. Siguiendo a Kenton iremos descubriendo todos estos maticesque rodean a Arena Blanca, encontrando alguna mínima referencia a nuestro querido Cosmere. La historia lleva un ritmo in crescendo para dejarnos en un punto donde solo quieres tener más, con el cliffhanger obligatorio al final del tomo. Unos personajes atractivos, que se van haciendo más interesantes a medida que pasan las páginas, para dejarnos al final con la miel en los labios. Pese a que en general el dibujo me ha gustado, es donde disiento un poco más con la obra. Mientras algunas escenas de acción me parecen fabulosas, algunas composiciones de página son un tanto extrañas y poco efectivas, al igual que alguna viñeta un tanto desdibujada. Pero, sin ser impresionante, el dibujo de Gopezestá más que correcto, encaja con el espíritu de la obra y tiene alguna viñeta asombrosa. Arena Blanca supone una nueva forma inesperada de abordar el Cosmere de la que obviamente quiero más. Por desgracia, nos va a tocar esperar bastante, ya que la segunda parte no sé publica en inglés hasta julio de este mismo año.
4 / 5
El cómic franco-belga ha tenido cabida en mis lecturas comiqueras desde que he retomado este buen habito. Son historias habitualmente más cortas, con un dibujo más preciosista y con un gran catalogo temático donde elegir. Las Espadas de Cristal no nos ofrece nada innovador, explora una historia de fantasía con elementos de ciencia ficción que nos llevan por el típico viaje del héroe, pero es su belleza artística y el diseño del mundo lo que se aleja de los cánones y muestra una influencia más oriental. El integral que recopila los cuatro álbumes de forma lujosa por parte Yermo Ediciones nos cuenta la historia de la pequeña Yama, hija del jefe de la aldea. Un día, cuatro espadas de cristal caen del cielo en diferentes puntos del mundo, espadas con un poder especial y que hieren mortalmente a cualquier que intente blandirla. El tirano gobernante de la región quiere hacerse con ella, pero frustrado por ser incapaz, decide secuestrar a la madre de Yama y provocar la muerte de su padre. La niña huye jurando venganza, cuando se encontrará con Miklos, un guerrero retirado que la educará y entrenará para llevar a cabo su misión, y de paso, salvar el mundo siguiendo una vieja profecía.
La narrativa y el mundo fantástico creados por Corgiat es bueno, muy rico, con algunos toques interesantes y un giro final interesante. El ritmo es bueno, los dos primeros capítulos son sensaciones y pese a que se atasca un poco en el tercero, consigue llegar con fuerzas para cerrar la historia con cierto giro argumental que daba para un par de álbumes más. El arte desplegado por Laura Zuccheri durante todo el integral es de absoluto lujo. Una estética poco habitual, con unos gráficos muy detallados y cuidados, con grandes paisajes y asombrosas construcciones, con armaduras detalladas y una fauna fascinante. La paleta de colores es suave, recordando al cómic más clásico, al igual que el aire que tiene toda la trama de la historia. Los rostros de los personajes están muy trabajados, destacando obviamente los de nuestra pareja protagonista. Un integral de lujo para una historia con aire clásico pero que hará las delicias de todos los seguidores de la fantasía y la ciencia ficción.¿Qué lecturas comiqueras me recomendáis este mes?