Jake y Dinos Chapman.

 

 Jake y Dinos Chapman. Foto:A de Argos

Exposiciones como "Come and see" de los hermanos Jake y Dinos Chapman invitan a reflexionar sobre el significado del arte y sus innumerables vertientes. 

Francisco de Goya es sin duda, la gran fuente de inspiración para estos artistas pertenecientes al grupo de los Young British Artist. Esta exhibición da buena cuenta de ello ya que en gran parte se puede vislumbrar en tres dimensiones lo que Goya nos ofreció de forma bidimensional. 

         

Estas dos fotos muestran el grabado realizado por Francisco de Goya y la escultura llevada a cabo por los hermanos Chapman. Esta pieza no estaba incluida en la retrospectiva de la Serpentine Gallery de Londres pero es para mostrar hasta que punto algo que parece tan contemporáneo fue realizado por Goya alrededor de 1810.

Una serie completa de los grabados de Goya, "Los desastres de la guerra"  fue adquirida hace años por los hermanos y alterada irónicamente sustituyendo los rostros de las víctimas por payasos y muñecos. Humor negro, recurso habitual en sus obras.

             

 

El sexo, la religión, la moral, la cultura... son los temas de fondo en su obra. Expuestos de una manera grotesca, agresiva y provocativa. Sus referencias a la moral están representadas con sus figuras a tamaño natural vestidas con túnicas blancas y capirotes observando todo lo expuesto, guiño a los grabados realizados por Goya en los procesos de la Inquisición (también usados como uniforme de algunas cofradías de penitentes en la Semana Santa española ). Goya realizó estos grabados como critica a la Inquisición y las supersticiones. Los hermanos Chapman también lo utilizan como una analogía con las vestimentas del Ku Klus Klan, organización de la extrema derecha americana que promueve la xenofobia. A esta carga conceptual hay que añadirle las caras sonrientes en sus túnicas y unos calcetines de colores con chanclas que hacen de ellos símbolos grotescos.

 

Qué hace que me atraiga visitar y enfrentarme a los grandes demonios de la humanidad?. Primero la curiosidad, influenciada por el mercado tan poderoso del arte que acaba marcándonos el camino. Quiero saber porqué han triunfado, porqué han conseguido el reconocimiento de la crítica. Segundo, porque rompe todos mis esquemas de lo que es políticamente correcto y bello, destruye todos los tabúes y la provocación es un signo de nuestro tiempo. Pero una vez vista creo que es de una crudeza excesiva. Ese mismo dialogo y denuncia entre artista y observador se puede llevar a cabo de una manera menos agresiva para los sentidos. A mi parecer es demasiado exhibicionista. He eliminado fotos de este post por su dureza.

Es dificil de explicar. Lo que te encuentras es feo, agresivo, violento y desagradable. Te enfrenta de una forma descarnada a la parte más animal del ser humano, donde no aparece ni un atisbo de civilización, cultura o todo aquello que nos diferencia del resto de seres de la naturaleza. Aquí se manifiesta en toda su crudeza la frase de Mark Twain "De todos los animales, el hombre es el único que es cruel. Es el único que infringe dolor por el sólo placer de hacerlo".

          

Lo que más me gustó fueron sus óleos. La mayoría de ellos pertenecen a la galería White Cube, que es la galería que les representa.

            

 Una de las salas estaba dedicada a trabajos hechos con cartón.

Foto: Alejandra de Argos

             

Duchamp decía que el arte esta en el ojo del observador y no en el objeto en si. El arte es un medio de comunicación entre el artista y el observador. Francisco de Goya, Hermanos Chapman, dos siglos les separan y un mismo mensaje...?

   

Jack and Dinos Chapman. "Come and see". Del 29 de Noviembre de 2013 al 9 de Febrero de 2014. en Serpentine Gallery de Londres.