El pasado mes de abril fue re-inaugurada la flagship store de Maruhiro-Hasami en Nagasaki, Japón, una tienda de cerámicos y porcelana cuyo diseño no sólo se basa, sino que se asienta en elementos de su historia para mostrar la belleza de la artesanía.
es " LA ciudad" de la cerámica en Japón. Sus artesanos han fabricado porcelana por más de 400 años, tiempo en el que han logrado acumular un sin número de piezas defectuosas que no se pueden vender: cuencos, tazas de té, jarrones, platos. Piezas y piezas que no tenían ninguna utilidad... hasta ahora.
es el principal productor de cerámica y porcelana de . Una marca japonesa reconocida por su innovador concepto a la hora de producir sus piezas de vajilla, para lo que integra a partes iguales la modernidad y la tradición, que se remonta a principios del siglo XVII.
El proyecto de renovar su tienda insignia fue encargado a . El diseñador se comprometió con el know-how arquitectónico artesanal tradicional de la región de Hasami, generando una experiencia y situación específica , además de dar con una ingeniosa solución para utilizar, al menos, parte de los residuos de los cerámicos defectuosos: reciclarlos para construir una plataforma elevada.
Mediante una interferencia mínima del diseño minimalista y una modificación en el nivel del suelo , no sólo utiliza el espacio existente para alterar la perspectiva y las experiencias en poder de los usuarios hasta el presente, sino también para crear una nueva sensación de flujo en su interior.
La visión de es postular al diseñador como intérprete. Sus métodos buscan amplificar la herencia de , extrayendo y traduciendo el potencial del medio ambiente local, unificando a su gente.
El foco de atención conceptual y experiencial del diseño es una plataforma central "apilada", compuesta por diferentes capas de vajilla, imperfectas, dentro de las que se ha vertido lechada de cemento para hacer una base sólida. Cada una de estas piezas, que en japonés se denominan "Shinikiji" , provienen de diferentes centros de producción locales, tras haber sido descartadas por resultar defectuosas después del proceso de cocción.
Esta fantástica plataforma central ha sido construida con 25 mil piezas de vajilla , gracias a la colaboración y cooperación de numerosas fábricas de cerámica de la zona. Como parte del proceso de diseño, Yasuke Seki revivió las piezas, transformándolas para hacer el papel de "ladrillos" y convirtiéndolas en un nuevo material arquitectónico, un componente estructural clave para la tienda, creado especialmente para la ocasión.
El escenario que ha creado no sólo es una representación del "Monohara" (nombre que se le da a las zonas laterales específicas del horno donde se desechan las piezas rotas en el proceso de cocción, en rumas existentes sólo en Nagasaki), sino que también genera un sentido de reverencia por su historia , transmitiendo la fragilidad de cada pieza, rediseñada en grupo para para inspirar y cultivar el respeto por el legado en su conjunto.