Qué difícil resulta para una película de acción tener buena acogida entre la crítica. En esta ocasión, Martin Campbell y su equipo intentan aportar un grano más a la montaña de tópicos de género. Y es que seguimos ante un estilo conciso, simple, directo; pero que coquetea también con el thriller y el drama-comedia.
El personaje de Anna se construye a partir de un pasado aterrador y se basa en la protección que le ha otorgado Moody durante años, formándola y guiándola en el camino del crimen. Es una experta en lo suyo y le gusta tanto la lectura que decide llevar una librería. Pero es verdad que al personaje le falta algo de chispa o carisma y a veces sabe a poco. Maggie Q, sin embargo, saca lo mejor de sí y convence, encarnando una versión muy similar de su personaje en la serie Nikita, Craig Silverstein, 2010. Samuel L. Jackson también hace lo que puede con lo que tiene. Pero el que más destaca de los tres no es ni la protagonista ni su compañero, porque creo que el premio se lo lleva Michael Keaton. En esta ocasión, Keaton pasa de Batman (del que ya se deshizo gracias a Birdman; Iñárritu, 2014) al tipo malo que resulta, por alguna razón, irresistible para la chica. El actor consigue meterse en el personaje y darle algo más de interés sin abandonarlo en ningún momento. Quizás es por eso que las escenas en las que aparece, sobre todo si lucha contra Anna, resultan las más divertidas.Pero no todo puede ser bueno porque si bien Keaton se amolda muy bien a su papel, Rembrandt me resulta un tipo bastante odioso. Sin mucha transformación en su arco, se limita a su esencia de embaucador y eso nos lleva a momentos, incluso planos, un poco extraños. Algunos diálogos resultan… no sabría definirlo mejor que con la palabra “incómodos”. Hay una dinámica complicada entre el septuagenario Keaton y Maggie Q que creo que solo convence a los que se acercan más al primero que a la segunda. Es decir, Campbell, a sus 78 años; y Richard Wenk, a sus 66, se ven inevitablemente seducidos ante la fantasía de convertirse en el galán maduro que atrae a mujeres treinta años más jóvenes gracias a su seducción natural. Por esto mismo, frases como “¿Estás apuntando con una pistola a mi c*** y quieres llevarme a la cama? Me gusta tu estilo” no resultan ni un poco absurdas a sus oídos.
Tampoco la relación entre Rembrandt y Anna resulta demasiado novedosa y rezuma recuerdos a Sr y Sra Smith; Doug Liman, 2005. No convence tampoco la resolución de esa atracción-repulsión, que cae un poco rápido y sin mayores matices.Hay que mencionar también a los personajes secundarios porque, aunque no hay demasiados, resultan muy tópicos y algunos rozan el ridículo como el jefe de la banda de moteros encarnado por Robert Patrick. Algunos solo están escritos para que se vea que hay mucha gente detrás de las acciones y golpes, pero no enriquecen —ni aportan— nada relevante en la trama.En cuanto a la estructura de la trama, a mí, serán manías personales, no me convencen las tramas que se sustentan en el típico truco de magia en el que alguien saca monedas de detrás de la oreja sin que la persona lo espere ni sepa de cuál saldrán. Quiero decir, si se usa bien el giro argumental no tiene por qué ensuciar la historia, más bien lo contrario. Pero es que en esta ocasión (y en tantas otras) creo que el truco de la moneda va a hacer que más de uno se resienta con la película de manera involuntaria. No entro más en detalle porque hacerlo supone desvelar ciertos spoilers de la película, pero el truco ya resulta evidente (y aquí sí que hablaría de acciones forzadas) en un primer visionado.
También es cierto que me interesa el traumático pasado de Anna, pero es una lástima que no resulte relevante para la trama (más allá de un contexto de personaje y su retorno a casa). Puestos a profundizar en un pasado desagradable, hubiera agradecido un poco más de protagonismo para las emociones. Lo cierto es que emociones, sobre el papel, hay bien pocas. Son los actores los que consiguen darle un poco más de identidad a sus personajes y, aun así, se queda en poco. Una trama simple, unos personajes simples, unos objetivos simples y unas emociones algo más planas de lo que deberían. Ojo, que simple no significa mal hecho, sino que se han esforzado lo justo por llegar al aprobado.Me da algo de pena porque se ve talento detrás de la cámara. Hay algunos planos con mucho estilo, el diseño de sonido está bastante acertado, luces y colores muy cuidados —tanto que algunas escenas podrían meterse en películas de mucha más calidad (en algunos planos ha pasado por mi cabeza In the mood for love; Wong Kar-Wai, 2000, aunque parezca casi un pecado mencionarla dentro de esta crítica)—. Buena fotografía y unas coreografías muy cuidadas, de lo mejor de la película. La violencia también está bien llevada y me parece ajustada a lo que se pide, aunque a algunos les parecerá excesiva en algunos momentos, pero es un sello más del equipo que hay detrás.
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- ##check## Lo bueno
- Geniales escenas de lucha entre los personajes con grandes coreografías.
Cine de acción con tintes de thriller de serie B y toques de drama y comedia.
Entretenimiento para casi todos. - ##times## Lo malo
- Guion simple y sin demasiadas pretensiones.
Personajes bastante planos y relaciones algo superficiales.
No ofrece nada nuevo, así que se olvida rápido.
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- Ambientación 7.0
- Cuidada. Consigue adaptarse a ambientes tan dispares como Vietnam o EEUU y crea cierta identidad.
- Desarrollo de Personajes 5.0
- El arco de transformación brilla casi por su ausencia. Hay una especie de intento de la protagonista por redimirse de su pasado traumático, pero no le dan demasiadas vueltas. De todos modos, en este género siempre prima la acción, así que tampoco decepcionan.
- Argumento / Guion 5.5
- Predecible y simple, pero apunta a algo un poco más abierto que los gruesos marcos del cine de acción y se agradece el intento.
- Banda Sonora 6.5
- No destaca de manera especial, pero cumple con su cometido y refuerza un poco la atmósfera de la película. Es cierto que a veces recuerda a la banda sonora de un tráiler, diluyendo un poco la tensión que se pretende crear.
- Entretenimiento 7.0
- La parte a la que más importancia se le da a la acción y la cumple bien si el espectador no se cuestiona ciertos problemas narrativos. Algunas notas de humor, peleas abundantes y agresivas… es un buen cóctel para el entretenimiento.
- Montaje / Innovación técnica 5.0
- Montaje bastante poco acertado y poca innovación, pero hacen lo que pueden por que se quede en mediocre y no suspenda. No llamará la atención a casi nadie.
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- Puntuación Total 6 / 10