La Punta del Iceberg (Crítica)

Publicado el 27 abril 2016 por Jose Luis Gomez @dmntsocial

La Punta del Iceberg es la ópera prima de David Cánovas basada en la obra de teatro homónima de Antonio Tabares

Una gran empresa multinacional se ve sacudida por el suicidio de tres de sus empleados. Sofía Cuevas (Maribel Verdú), alto cargo de la compañía, es la encargada de llevar a cabo un informe interno que trate de aclarar lo sucedido. En sus encuentros con los trabajadores irá descubriendo abusos de poder, mentiras encubiertas y un ambiente laboral enfermizo.

Tras asistir ayer, 26 de Abril, al preestreno de La Punta del Iceberg sólo puedo decir que nos encontramos con una película que se va a estudiar o mejor dicho, que los alumnos de FOL (Formación y Orientación Laboral) van a tener que visualizar para poder tener una mayor referencia visual de todo lo que en la cinta sucede y cómo las empresas suelen actuar en estos casos, eso sí, siempre de forma generalizada, pero va a ser un gran apoyo para comenzar a detectar en el día a día muchos de estos aspectos negativos.

Para comenzar hay que hablar del trabajo de su director David Cánovas que debuta en el cine con esta película, en la que consigue transmitir la tensión suficiente como para mantener al espectador sentado en su butaca, algo muy complicado de lograr en una cinta de estas características ya que al tratar al 100% de un tema laboral se podría ir hacia un camino más del tipo documental pero el thriller que logra montar es tan intenso que no dejará indiferente a nadie.

Antes de hablar del guión hay que comentar que está basado en una obra de teatro, La Punta del Iceberg, escrita por el dramaturgo Antonio Tabares en el año 2011. Así que la adaptación al cine viene de la mano del propio escritor junto con Alberto García Martín, José Amaro Carrillo y el propio director de la película David Cánovas. Todos ellos en La Punta del Iceberg es el primer guión que realizan y visto los resultados, todo indica que el trabajo ha sido redondo y claramente te invitan a descubrir todo en el libro, ya que te deja con ese sabor de querer más.

El mayor reclamo artístico de esta cinta es Maribel Verdú quien tiene una actuación acorde a su estatus de gran actriz, con muchas tablas y que se mete de lleno en su papel, tanto que te hace sentirte incómodo cuando la escena así lo requiere, pero posiblemente cuando Carmelo Gómez entra en juego y la tiene cara a cara estamos con otra actuación sobresaliente que como resultado final nos aporta toda una experiencia visual y sentimental arrolladora.

Fernando Cayo ya hace tiempo que pasó de ser un desconocido a conocido y con esta actuación está a un paso de estar en el siguiente escalafón de un gran actor, sin dudarlo está en su mejor actuación artística de su carrera, sobretodo por expresividad facial, algo que desde el principio te presiona y cada segundo de su actuación sigue presionándote y con una de sus últimas escenas te rompe el corazón.

Pero sin duda alguna, para mí, los actores que sobresalen por encima de todos y hay que destacar que hay mucho nivel con estos tres que he mencionado previamente, pero que tal y como actúan dejan patente que están muy por encima de ellos. Estoy hablando de Álex García y Bárbara Goenaga. Ambos nos muestran facetas psicológicas completamente diferentes, siendo claves en todo el desarrollo de la película. Pero lo que más destaca sin duda alguna de sus actuaciones es su credibilidad delante de la cámara, porque desde que comienzan su andadura en pantalla son personajes que te crees desde el principio y que poco a poco van creciendo hasta que cuando te has dado cuenta han eclipsado al resto de actores.

También decir que no es un thriller típico, esos que la gente se piensa que va a tener un ritmo endiablado y van a suceder cosas. Tampoco es un thriller psicológico típico en el que la tensión te lleva por el camino de la amargura. Pero es un trhiller de investigación laboral muy tenso que el aspecto psicológico lo maneja desde el comienzo con tal grado de agilidad que hacemos familiar la historia.

Para concluir diré que se trata de una de las mejores películas nacionales que vayamos a tener en mucho tiempo y que va a levantar muchas críticas enfrentadas, pero claramente es un trabajo muy digno de admiración y sobretodo de volver a disfrutar una y otra vez, pero posiblemente peque de frialdad y nos deje con ganas de conocer más sobre la historia posterior al relato y alguna historia de sus personajes. Es por todo esto por lo que mi puntuación es de 4 fotogramas