La seducción. Sutil engaño.

Publicado el 14 septiembre 2017 por Criticasen8mm @Criticasen8mm

Título original:
The Beguiled
Año:
2017
Fecha de estreno:
18 de Agosto de 2017  
Duración:
91 min
País:
Estados Unidos
Director:
Sofia Coppola
Reparto:
Colin Farrell, Nicole Kidman, Kirsten Dunst, Elle Fanning, Oona Laurence, Angourie Rice, Addison Riecke, Wayne Pére, Emma Howard
Distribuidora:
Universal

En su último film Sofía Coppola ‘(Lost in Translation, (2003)’ adapta a la gran pantalla la novela de Thomas P. Cullinan ‘A Painted Devil, (1966)tal como ya hiciera Don Siegel en 1971 con ‘The Beguiled’, título que también Coppola ha mantenido. La connotación de beguiled va más allá del significado de seducción; nos habla de alguien hechizado o engañado, matices que encajan a la perfección con el desarrollo de la historia.

Un internado para señoritas situado en Virginia en el contexto de la guerra civil norteamericana (1864) es el escenario donde Coppola explora las complejas relaciones entre un grupo de mujeres, tema que ya desarrollara en su ópera prima ‘Las Vírgenes suicidas, (1999)’. En este caso la llegada a la institución del cabo confederado John McBurney (Colin Farrell), herido en combate, servirá para desmontar la cohesión entre el grupo de féminas que se debatirán entre auxiliar al soldado enemigo o entregarlo a las autoridades como buenas conciudadanas. La ruptura con la rutina diaria del centro revelará aspectos desconocidos hasta el momento de la personalidad de cada una de ellas. La señorita Martha (Nicole Kidman), institutriz del centro y representación de la autoridad y la integridad moral verá como aflora en ella su parte más visceral en la relación con el soldado al tiempo que lucha por mantener la contención en las formas que requiere su posición. Edwina (Kirsten Dunst), tímida y sobria, también acabará mostrando su flaqueza ante las demandas del apuesto soldado el cual conseguirá que la profesora le abra su corazón y se sincere con respecto a verdaderas motivaciones y deseos que rigen su ánimo. Por último, Alicia (Elle Fanning) representa la parte más abiertamente carnal en la figura de la adolescente provocativa. El elenco se completa con las cuatro chicas más jóvenes, que aun no siendo las principales protagonistas destacan por su interpretación y son a su vez fundamentales tanto en el inicio como en el desenlace de la historia.
Las relaciones de rivalidad entre las mujeres, la tensión sexual que se respira y la resolución inesperada y dramática de la trama son los puntos fuertes de una cinta que no obstante adolece de cierta falta de intensidad en pro de mantener la sutileza y la contención de las formas. En la cinta de Don Siegel por contra se potenciaba más la parte perversa y gótica que impregna la novela original. La estética del film es una parte tan relevante como la propia historia. El cuidado del vestuario, la ambientación y la fotografía son señas inequívocas del estilo de Sofia Coppola. En este caso la historia transcurre entre suaves tonos pastel y una atmosfera, la del internado, donde predomina una luz atenuada y un juego de sombras, haciendo del lugar un espacio laberintico y claustrofóbico pero lleno de belleza mismo tiempo. La música de la banda sonora, firmada por Phoenix, banda cuyo líder es el marido de la propia directora, juega de igual manera un papel destacable en la ambientación del film.
La película fue premiada con el galardón a la Mejor Dirección en la edición de este año del Festival de Cannes.
6,5/10