Es complicado determinar la importancia que tiene la cabecera a la hora de valorar una serie. Y eso es porque estamos ante un recurso totalmente aleatorio que no está sujeto a ningún tipo de limitación. De hecho, a éxitos indiscutibles como Lost o Breaking Bad no les ha hecho falta para convertirse en clásicos televisivos, pero eso tampoco significa que sea del todo prescindible. ¿Qué sería de El Equipo-A sin ese opening narrativo? Los títulos iniciales de la serie protagonizada por Mr. T y compañía es uno de los escasos ejemplos de "cabecera narrativa" -prácticamente fundamental para comprender el desarrollo de la historia-, pero no el único.
La más frecuente es la "cabecera desfile", donde vemos una sucesión de fotografías o nombres de los protagonistas de rigor. Aunque en otros casos -cada vez más frecuentes- lo que nos encontramos al comienzo de cada episodio es una pequeña parcela reservada para que las mentes detrás del show expandan su creatividad. Pequeños cortometrajes que en muchos casos son obras de arte en sí mismas que pueden incluso superar al metraje al que preceden. A este tercer tipo pertenecen casi todas las cabeceras que componen este ranking, una selección nada fácil pero que supone una aténtica delicia para el oído y la vista en pequeñas raciones de entre 20 segundos y 2 minutos de duración. Todas tras el salto, claro.
20. Battlestar Galactica
Se enmarca de lleno en el grupo de las narrativas ya que sirve a modo de introducción o resumen de lo acontecido en el telefilm que abre la serie. Pero la intro de Galáctica va más allá ya que gracias a un ritmo vertiginoso consigue poner tenso al espectador antes de comenzar el episodio. Eso sí, las ráfagas con imágenes inéditas de cada capítulo que servían para cerrar el opening nunca fueron del agrado de la mayoría de los fans.
19.Carnivale
Ambientada en la época de la Gran Depresión y con una carga malrollera importante, Carnivale, como toda serie de HBO, tenía que contar con una cabecera a la altura. Sin que la serie sea demasiado conocida, su intro está considerada una de las mejores vistas nuncas en televisión. No es para menos ya que ese viaje histórico tomando como punto de partida las cartas del tarot es un ejercicio de diseño impecable.
18. Misfits
Gamberra, marchosa y sin demasiado sentido. Es decir, como la propia serie. Un producto tan desenfadado como Misfits necesitaba una cabecera lo suficientemente icónica y referencial (a los poderes de los protagonistas) pero sin resultar pesada o cargante. ¿La clave? Un tema musical en completa sintonía con el tono general de la serie, Echoes, de The Rapture.
17. The Pacific
Sencillos trazos a carboncillo desde una perspectiva en detalle abren paso a imágenes bélicas extraídas de la propia serie como si de pronto viajarámos al pasado con solo observar unos viejos dibujos. No es que los de Hermanos de Sangre no nos gusten, pero en su segunda epopeya bélica para la televisión Speilberg echó la carne en el asador presentándonos una pieza con innegable valor en solitario más allá de la pequeña decepción que supuso la miniserie para muchos.
16. El Prisionero
Otro de esos extraños casos de cabecera narrativa, la más larga, si no se me escapa alguna. La serie de 1967 arrancaba con una intro de dos minutos totalmente imprescindible para entender el intrincado argumento de El Prisionero. En ella nos daban pistas de cómo y por qué llegaba a parar el protagonista a la isla en la que despierta en el primer segundo del piloto. De hecho, que apareciera en en todos los episodios, no solo en el primero, sirvió para atenuar esa sensación de confusión general en torno a su argumento ya que todos los capítulos empezaban igual y eran autoconclusivos con lo que la línea temporal es algo confusa.
15. Cowboy Bebop
En el género animado abundan multitud de cabeceras icónicas como las de Dragon Ball, Chicho Terremoto o Lupin, pero creo que la de Cowboy Bebop representa de la mejor forma posible a un estilo que no por carecer de actores de carne y hueso es menos maduro. El tono de la intro de la serie espacial hace un marcado guiño al cine setentero marcando un contraste con su temática futurista y añadiendo una lectura más a una serie cargada de referencias. Toda una declaración de intenciones.
14. Luther
El ejemplo perfecto del tercer grupo de cabeceras. Una delicia de 52 segundos donde imágenes en tonos rojos y amarillos se diluyen mientras el tema Paradise Circus de Massive Attack (responsables también de la canción de House) nos hipnotiza y nos introduce en el turbador mundo psicológico del policía más duro de Londres. Uno de esos casos en los que supone un valor añadido a cada entrega.
13. Los Pilares de la Tierra
Lo mejor de la adaptación que emprendió Ridley Scott en 2010 del archiconocido bestseller fue esta cabecera que resume toda la iconografía de la novela en 50 segundos. Más allá del acojonante tema de Trevor Morris destaca un estilo cromático que imita al fuego, suponemos que en referencia al incendio que destruye la primera iglesia de la abadia y en cuyas cenizas se construye la catedral en torno a la que se estructura el argumento.
12. Mad Men
Por mucho que les pese a los fans de Mad men (entre los que por supuesto me encuentro), el éxito de la serie de AMC se basa casi exclusivamente en una de las imágenes de marca más potentes de la televisión actual. Pero no lo decimos con sentido negativo, al revés, ya que más allá de las desventuras de Don Drapper (que llegaron al colmo en el último episodio de la cuarta temporada) lo que realmente nos cuentan en Mad Men es el origen de la publicidad moderna, y lo que nos encontramos por tanto en la cabecera es una pieza absolutamente coherente con el contexto en el que se ambienta a la vez que transmite esa sensación de estar cayendo al vacío que asola a su protagonista más veces de las que a él le gustaría.
11. Boardwalk Empire
Otro de esos casos made in HBO en los que en poco más de un minuto consiguen resumir y casi describir la iconografía de toda una serie. Un Steve Buscemi inmenso ejerce de vigilante de una Atlantic City convertida en su jardin de juegos, donde en plena Ley Seca no entra una gota de alcohol si no es gracias a él (esas botellas que no dejan de llegar) mientras evita mancharse los zapatos.
10. True Blood
Una vez más, el gusto de HBO por utilizar la cabecera para localizar geográfica e históricamente a su criatura nos deja esta pieza cargada de las imágenes más representativas de la Luisiana más rural, eso sí, alternadas con otras más impactantes o directamente desagradables que realzan la importancia del preciado líquido rojo en True Blood. El temazo en esta ocasión es Bad Tings de Jace Everett.
9. Fringe
La cabecera de Fringe es tan breve que puede pasar desapercibida en el primer acercamiento a la serie, pero a medida que te vas introduciendo en el complejo mundo de Walter y compañía comienzas a disfrutar de ese desfile de términos científicos a cada cual más fantasioso a ritmo de una pieza de piano ya clásica (obra del propio J.J. Abrams). Este es el primer caso del ranking en el que los creadores se atreven a jugar con su propia criatura regalándonos varias versiones, una retro, otra alternativa y una última futurista.
8. Juego de Tronos
Como ya explicamos en el análisis de la primera temporada de la gran aportación a la parrilla de 2011, la cabecera de Juego de Tronos más allá de tener un gran valor estético, sirve como pieza fundamental para conocer el mundo en el que se ambienta la historia gracias a su forma de mapa. Una contextualización que por razones de tiempo no hubieran sido capaces de lograr de no haber contado con esta joyita al comienzo de cada episodio, en la que incluso cambiaban alguna localización atendiendo a si esta cobraba importancia en el capítulo pertinente.
7. Más Allá del Límite
¿Quién cuando era un tierno devorador de Disney no se ha mosqueado con el primer visionado de la cabecera de Más Allá del Límite? La versión noventera de esta mítica serie emitida desde 1924 jugaba con el espectador como nunca antes lo había hecho la pequeña pantalla asentando todo un clásico televisivo. Más allá de la perturbadora voz que protagoniza la pieza, lo que nos encontramos es un batiburrillo de iconografía paranormal que no destaca por encima de un tema musical que también ha quedado grabado en la imagineria del espectador. La inserción de Youtube está desactivada, así que tendrás que hacer click en la imagen para redireccionarte.
6. Los Soprano
O cuando un tema musical domina completamente la cabecera. La pieza Woke Up This Morning de ese grupazo que es Alabama 3 (una prueba aquí, otra y otra) capta perfectamente el ambiente de tipos duros sin escrúpulos en el que se mueve la serie que hasta el momento mejor ha retratado el mundo del crimen. Y eso que se limita a contarnos algo tan cotidiano como la llegada a casa en coche de nuestro protagonista, pero como ya demostró el final de la serie, Los Soprano en el fondo siempre ha querido retratar eso, la rutina de un tipo de gente que por tener un trabajo particular no tiene por qué tener una vida tan alejada del común de los mortales.
5. Weeds
El mejor ejemplo de ese tipo de cabeceras relegadas a espacio de juegos de los creadores de la serie. Actualemtne Weeds ha prescindido de la introducción pero durante las primeras temporadas pudimos disfrutar de decenas de versiones del tema principal Little Boxes a cargo de artistas de muy diversa índole, idioma o estilo. De hecho, como curiosidad os hemos dejado la versión a cargo del actor y cantante ocasional Billy Bob Thornton para ilustrar este puesto.También hay una en español aunque mi preferida es la de Randy Newman.
4. Dexter
Se trata de la cabecera que más premios ha ganado en los últimos años. Un cortometraje en toda regla que nos relata el comienzo de la jornada de nuestro serial killer favorito con un gusto por el minimalismo y los contrastes brillante. Los creadores, conscientes de que la intro de Dexter es una de sus señas más representativas, se han atrevido en alguna ocasión a copiar su estructura en algún despertar representativo del personaje en la propia serie. Muy similar a la de su hermana de cadena Nurse Jackie.
3. Los Simpson
Si decíamos que la cabecera de Dexter es un cortometraje en sí mismo, la de Los Simpsons en casi un episodio completo. Es imposible dar más información sobre unos personajes animados en tan poco tiempo. Además de la frase que Bart escribe en la pizarra, a lo largo de su historia se han permitido varios cambios más o menos contundentes, simples guiños o actualizaciones propias de la mejora de la técnica. Pero en su última versión incluyeron gags nuevos que pueden saturar al espectador. O quizás es que simplemente nos hemos acostumbrado a la antigua tras años comiendo con la familia amarilla. Aquí os dejo una comparación.
Y esta es mi cabecera alternativa favorita, la del grafitero Banksy:
2. Superagente 86
Posiblemente estemos ante la cabecera más parodiada de todas. El opening de Get Smart es una pieza de comedia en sí misma que rapidamente trascendió a su función de introducción de una serie bastante irregular para conformar auténticos tópicos del cine de espías. Poco más podemos decir de estos 50 segundos de historia de la televisión que no se haya dicho ya. Aquí os dejo la cabecera de la continuación de 1989 Get Smart Again.
1. A Dos Metros Bajo Tierra
La elegida para coronar nuestro ranking es una cabecera que no innova en absoluto dentro de su género pero que como los grandes clásicos, se sirve de una fórmula creada con anterioridad para alcanzar el resultado más redondo posible. Se trata de una sucesión de imágenes que explotan el tono tétrico y morboso del contexto fúnebre de la serie pero tratadas y encadenadas con un preciosismo espectacular. Para nosotros, la cabecera más bella que se ha hecho nunca.
Como siempre, habrá quien no esté de acuerdo con las posiciones o eche de menos la intro de su serie favorita, pero recordamos que esto es un ejercicio pretendidamente objetivo pero con el inneludible valor subjetivo de la línea editorial de la web, que valga decirlo intenta no dejar fuera a todo aquello merecedor de vuestra atención. Algunas de esas series que no podemos dejar de mencionar son Treme, La Tribu de los Brady, The Wire, Expediente X, Veronica Mars, Boston Legal , Damages o The It Crowd. Así como algún ejemplo nacional como Doctor Mateo o Crematorio. ¡Ya solo faltan vuestras sugerencias!