Investigación sobre la significación histórica del teatro judío en Europa, sus manifestaciones en los guetos y los campos nazis de concentración y exterminio, y su valor como elemento de resistencia moral y cultural.
¿Por qué el teatro en los guetos y los campos? Porque el teatro formaba parte permanente de la vida de la mayoría de los judíos de Polonia, Lituania, Checoslovaquia, Alemania... Llevar el teatro con ellos fue llevar parte de la vida que no se les podía arrebatar, sus emociones y sus recuerdos de los mejores días frente al presente brutal. Las relaciones de poder dentro de la estructura de los guetos y los campos no se modificaban por un poema, un dibujo, una canción o una escena, pero generaban un bien escaso: por unas horas, el placer compartido. Porque permitían al prisionero reencontrarse con los valores de su vida anterior y construir otros diferentes a los de sus verdugos. Era esa una forma posible de resistencia.
Mirta Maidana (Buenos Aires, Argentina, 1946) es directora de escena, graduada en la Escuela de Arte Dramático de Buenos Aires y se ha graduado como actriz en la escuela “La barraca” dirigida por el maestro Rubens Correa. Ha estudiado Sociología en la Universidad de Buenos Aires y realizado talleres y seminarios con maestros argentinos e internacionales. Durante quince años dirigió obras teatrales y performances, y ejerció como profesora de Producción Teatral y profesora adjunta de Antropología Teatral en la Escuela de Arte Dramático de Buenos Aires. Llevó a cabo una investigación sobre mujeres judías en el teatro español y sobre “Lo judío en el teatro español”, temas sobre los que ha dado cursos y conferencias. Inició la investigación relacionada con la Shoá y el teatro del que da cuenta este libro en el año 2008, a partir de cursos y seminarios a los que asistió en España, en Yad Vashem (Jerusalén) y en el Mèmorial de la Shoah (París).
ISBN 978-84877-65-45-2; 412 pp. Segunda edición corregi |