'Lo que Hollywood negó'

Publicado el 24 febrero 2012 por Fimin

Al igual que en su momento ni 'Mulholland Drive' ni 'El Caballero Oscuro' estuvieron nominadas a la Mejor Película, al igual que tampoco lo estuvieran 'Deseando Amar', 'Gomorra' o '4 meses, 3 semanas, 2 días' a la Mejor Película de Habla no Inglesa o Uma Thurman tampoco estuviera como Mejor Actriz por 'Kill Bill' ni David Fincher o Christopher Nolan como Mejor Director por 'Zodiac' y 'Origen', este año también hay una amplia cantidad de títulos y nombres ignorados que nosotros nos tomamos la molestia de reivindicar. Antes de saber si finalmente 'Hugo' o 'The Artist' (o una gran sorpresa) son los grandes vencedores de este año, os dejamos con las 12 omisiones más sangrantes que la Academia de Hollywood nos ha regalado para los Oscar 2012.

12. Elizabeth Olsen

Ha dejado de ser conocida como la hermana pequeña de las gemelas Olsen para hacerlo como la descomunal protagonista de 'Martha Marcy May Marlene'. Hablamos de Elizabeth, quien mostrándose frágil y aterrorizada desde la primera a la última escena, impregna de un desasosegante y afilado mal rollo la incómoda pero estimulante ópera prima de Sean Durkin, un nombre cuya pista seguiremos de cerca visto el asombroso aplomo mostrado tras la cámara a la hora de modular el in crescendo de una compleja trama que reconstruye de forma no lineal el perturbador desequilibrio mental que sufre nuestra fustigada protagonista a partir de fragmentos de los brutales traumas sufridos. Todo un logro el de Elizabeth Olsen al igual que lo es el de la maravillosa 'Martha, Marcy, May, Marlene'. Lamentablemente, parece que Mr. Glenn Nobbs, Rooney Mara o Viola Davis dan mayor prestigio al quinteto de nominadas.

11. Jonsi

Ojo, el punto de mira de Cameron Crowe apuntaba directo a tu corazón con 'We Bought a Zoo', su particular adaptación de la memoria de Benjamin Mee sobre una familia que lucha contra la pena provocada por la perdida de un ser querido de una curiosa forma que nadie lo haría, es decir, mudándose a una casa que también funciona como santuario animal. El caso es que el director de 'Casi Famosos', además de contar con Matt Damon, recurría al cantante de Sigur Ros, Jónsi, para que compusiera la banda sonora del film, colaborando, además, el propio Crowe, en la letra de dos de sus nuevos temas. Uno de ellos, 'Gathering Stories', era la auténtica estrella de la función, estando, incluso, entre las favoritas a llevarse el Oscar. O al menos, debería estarlo, ya que posiblemente sea de lo mejorcito de un film no apto para diabéticos que nos ataca con una peligrosa sobredosis de glucosa y que curiosamente tampoco ha sido tenida en cuenta por la academia cuando lo tenía todo para serlo. Lo mismo le ha pasado a un Jónsi que en su caso, parece que no lo tenía todo para estarlo.

10. Andrew Serkis

Ni se lo reconocieron como Golum ni tampoco lo han hecho por ser el gran protagonista de una de las mejores propuestas con las que el cine comercial del pasado año pudo obsequiarnos. ¿Alguien se imagina a la academia nominando a un Gorila? Lamentablemente, no, por más que haya sido una de las mejores mimetizaciones interpretativas vistas en los últimos años.

9. Senna

Parece que impera el hecho de que estemos ante un documental extranjero de habla inglesa que habla sobre carreras de coches ante el hecho de ser uno de los tres mejores documentales vistos en todo el año. Para quien le guste la Fórmula 1 y para quien no, para quien haya sido fan aférrimo de Ayrton Senna y para quien no sepa ni quien es, 'Senna' es un documental imprescindible que merece ser visto por todo buen amante al cine documental. Lamentablemente, y como ya viene siendo habitual, la academia no opina igual.

8. Ryan Gosling

Ni por su gran papel como secundario de lujo en 'Los Idus de Marzo', ni mucho menos por su excepcionalmente hermética interpretación en la piel de un sin nombre en 'Drive', ni por ser uno de los grandes nombres de este pasado 2011. Nada de ello le ha servido a un Ryan Gosling completamente ignorado por una academia que ha preferido reconocer nombres ilustres como los de Max Von Sydow (¿tan bien lo hace?), Nick Nolte y Kenneth Branagh, o el de un desconocido Demian Bichir, por quien nadie daba un duro. Y si te descuidas, al final se acaba llevando el Oscar.

7. Albert Brooks

Otro de los grandes ilustres cuya presencia entre los principales nominados parecía segura, entrando en quinielas de aquí y allá, como principal rival de un Christopher Plummer a quien se le ve el plumero en 'Beginners'. Sin embargo, parece que la caracterización como un enajenado mafioso, amante de las agresiones punzantes, no tiene el gancho suficiente para unos académicos a quienes parece que lo único que les pone es que les toquen la fibra  y no que les asesten una puñalada, la misma que ellos nos han clavado obviando el nombre de Albert Brooks entre los cinco nominados.

6. Tintín

En la más spielbergriana película de Steven Spielberg en mucho tiempo nos encontramos con un atronador momento en que nos lleva a un ficcionado país del Norte de África llamado Bagghar. Un halcón perteneciente al villano Ivan Sakharine ha robado el tercero de los tres pergaminos necesarios para dar con un preciado tesoro. En un plano secuencia, con una única toma, Spielberg sigue el pergamino mediante una implacable persecución colina abajo, pasando el manuscrito del pico de un pájaro a manos de un hombre, al hocico de un perro y nuevamente a manos de otro personaje. Muy a pesar de lo que pueda pensar el amigo Michael Bay, Spielberg nos demuestra que no es la bravuconería y el ruido los que hacen una escena de acción memorable. Son las sorprendentes sacudidas, los gags, y los inesperados reversos quienes provocan que quede impreso en nuestra retina, y nadie es más consciente de ello que quien está tras la cámara de 'Tintín'. Desde Haddock disparando su bazooka en el sentido contrario a un hotel siendo arrastrado a orillas del mar por un tanque. Estamos en un lugar situado entre 'Indiana jones' y los 'Looney Tunes', con el tono exacto que Spielberg necesitaba para dar forma a tan esperado proyecto. En definitiva, una clase magistral de como concebir y dirigir una escena de acción y dar forma a una gran película de animación a la que, sin embargo, incomprensiblemente ha dado la espalda la Academia.

5. Michael Shannon

Con esa mirada triste, intensa, penetrante, y con una presencia física que evoca incluso al Frankenstein de Mary Shelley, posiblemente no haya hoy día un actor americano mejor que Michael Shannon, ni en el cine ni tampoco en la televisión, ni tan siquiera en el teatro. Como ya hiciera en 'Shotgun Stories', su talento es aprovechado de forma excepcional por Jeff Nichols en la devastadora 'Take Shelter', esta vez acompañado por la nueva sensación Jessica Chastain ('The Tree of Life'). Todo un lujo que sin embargo, a la academia no se lo ha aprecido tanto.

4. Tilda Swinton

Lo sabemos, no caben todas, y Meryl Streep, Michelle Williams y supuestamente Glenn Close tenían el sitio asegurado en un quinteto en el que, sin embargo, hubieramos incluído a Tilda Swinton además de Elizabeth Olsen. ¿Rooney Mara? ¿Viola Davis? Todo es discutible, por más que no hubieran sido nuestras opciones.

3. El Topo

Ni de lejos nos conformamos con que este nominada a la Mejor Banda Sonora, al Mejor Actor y al Mejor Guión Adaptado, candidaturas entre las que, desde luego, merece estar incluída, aunque debiera estarlo también como Mejor Película, Mejor Director y Mejor Fotografía. Que menos para una de las cinco mejores películas del año por más que la academia no opine igual y prefiera incluir 'Criadas y Señoras' o a su hijo pródigo (¿hasta cuándo?) Stephen Daldry.

2. Michael Fassbender

Uno no entiende como semejante tour de force interpretativo no puede obtener su merecida recompensa. Todos la señalamos como una de las más potentes interpretaciones vividas en los últimos años, por más que la academia preciera nominar a un rey del béisbol, a un papá coraje, o al méxicano Demian Bichir antes que a un enfermo sexual. Comprensible tratándose de la academia, incomprensible tratándose de cine.

1. Drive

Podría, o mejor dicho, debería, estar nominada tanto a la Mejor Película como al Mejor Director, al Mejor Actor, al Mejor Actor Secundario, a la Mejor Banda Sonora y a la Mejor Fotografía, como mínimo. Sin embargo, 'Drive' únicamente está nominada al Mejor Sonido. No podía ser de otra forma para una película insobornable, violenta y personal como ella sola, y que exhuma momentos tan inolvidables como transgresores, por los cuatro costados. Es el caso de la escena de acción inaugural deudora del 'Driver' de Walter Hill o el de Christina Hendricks haciendo migas con una recortada, la dentadura reventada de Ron Perlman, un inolvidable momento slasher con Albert Brooks a la cabeza, o el gran momentazo vivido en el ascensor con una cabeza reventada, como si de 'Irreversible' se tratara, de por medio. Estas son las armas con las que un vaquero al más puro estilo del western clásico americano que cabalga al volante de su Corvette nos devuelve a esos evocadores años 80 en los que el arte y entretenimiento también podían jugar juntos por más que no opine igual una moralista academia. Decantémonos mejor por las pobres 'Criadas y Señoras' o por los papás Tom Hanks y Sandra Bullock en 'Tan fuerte, tan cerca'...y tan rosa.

* Mención Especial

No podíamos pasar por alto la candidatura a la Mejor Película de Habla no Inglesa. Y por más que este año nos hayan obsequiado con una grata sorpresa como lo es incluir 'Bullhead' y hayan incluído también la magistral 'Nadery Simin' entre las cinco nominadas, no evita nuestra gran decepción por la ausencia de 'El Havre' y 'Declaración de Guerra', dos entrañables oasis cinematográficos en los que, cada una a su particular manera, sustituyen la risa por la lágrima fácil a la que en principio apuntaba el argumento de ambas. Una posiblemente sea la mejor película de Kaurismaki hasta la fecha, la otra, una de las mejores películas que el cine europeo nos ha brindado este año. Lamentablemente, el amigo Oscar no opina igual. Ley de vida.