25 de Enero del 2013 | etiquetas: Tops, Tops filmin
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Segunda y definitiva entrega de nuestro particular adelanto con lo que podremos ver en cines, televisores, ordenadores o festivales durante este 2013. Nombres realmente grandes para títulos eternamente esperados. Los 50 títulos que vienen a continuación son palabras mayores.¿Crisis? ¿qué crisis? el gran cine sobrevive al fin del mundo, y nosotros, gracias a él. Pintan Oros.
49. AIN'T THEM BODIES SAINTS de David Lowery
Casey Affleck y Rooney Mara como una pareja de criminales forajidos cruzando Texas en pos del reencuentro familiar. ¿El "Bonnie & Clyde" del siglo XXI? ¿Las "Malas Tierras" de Sundance 2013?
48. YOU ARE HERE de Matthew Weiner
El salto al cine del padre de "Mad Men". Weiner escribió su guión a principios del nuevo milenio, cuando Donald Draper no significaba más que un centello en sus ojos y se dedicaba escribir guiones para "Los Soprano". Owen Wilson, Zach Galifianakis y Amy Poehler son los protaonistas de esta comedia dramática sobre la amistad.
47. SOSHITE CHICHI NI NARU de Hirokazu Kore-eda
Un padre recibe la noticia de que 6 años atrás, el hospital le entregó por error un hijo que no era suyo. Este es el punto de partida de la nueva película del director de "Still Walking", "Nadie Sabe" y "Milagro". Esperamos lo mejor.
46. LE BLEU EST UN COULEUR CHAUDE de Abdellatif Kechiche
El azul de los cabellos de Léa Seydoux ante cámara, el ojo del director de "Cuscús" tras ella, para contarnos un romance lésbico adolescente. Abducidos.
45. CALVARY de John Michael McDonagh
"El Irlándés" cambia el uniforma por la sotana. Brendan Gleeson en la piel de un sacerdote repudiado por todo su pueblo. Es la nueva comedia negra, muy, muy negra, de John Michael McDonagh.
44. PARDE de Jafar Panahi
Esto si es una película, y nadie sabe como la ha rodado. El misterio se resolverá en la inminente Berlinale, donde competirá por el Oso de Oro. Probablemente estemos ante la primera gran noticia del año en el seno del universo cinematográfico. Más aún, teniendo en cuenta que vuelve a colaborar con el guionista de "El Círculo". Ilusión.
43. NOBODY'S DAUGHTER HAEWON de Hong Sang-soo
Suma y sigue. Todavía no hemos visto "En Otro País" (la estrenará Golem en este país) y lo nuevo de Hong Sang-soo ya está aquí. Tras competir de la mano de Isabelle Huppert en el último Festival de Cannes, el director coreano vuelve 'a casa' para contarnos una nueva historia 'marca de la casa' con la que competirá en Berlín (y cuyo tráiler puedes ver aquí gracias a los amigos de Cine Maldito).
42. THE CONSEULOR de Ridley Scott
Una historia sobre vaqueros y narcotráfico en el Texas más profundo originalmente escrita para la gran pantalla por Cormac McCarthy , dirigida por Ridley Scott, y protagonizada por Brad Pitt, Michael Fassbender, Javier Bardem, Penélope Cruz y Cameron Diaz.. De "Prometheus", ni nos acordamos.
41. A MOST WANTED MAN de Anton Corbijn
La adaptación de una novela de John Le Carré, que se centra en la guerra internacional contra el terrorismo y el descontrolado arresto de inmigrantes musulmanes en Europa, dirigida por Anton Corbijn y protagonizada por Willem Dafoe y Philip Seymour Hoffman.¿Syriana + El Topo?
40. UPSTREAM COLOR de Shane Carruth
El bello, enigmático ¿y lisérgico? retorno del director de "Primer". ¿Su tráiler? sobran las palabras
39. HER de Spike Jonze
¿Joaquin Phoenix con gafas y mostacho nuevamente acompañado por Amy Adams? Vuelve el genio salvaje, el hombre liberado. Vuelve el rpimigenio Spike Jonze, y lo hace con un romance futurista entre un solitario freak y una voz informática. Pinta bien.
38. THE ZERO THEOREM de Terry Gilliam
Christoph Waltz, Tilda Swinton, Matt Damon y un extraño teorema que podría descubrir la verdad sobre el significado de la existencia (o la falta del mismo). Es el nuevo film retrofuturista del director de "Tideland".
37. QUEEN OF THE DESERT de Werner Herzog
De Crepúsculo a Cronenberg y de Cronenberg a Herzog. Robert Pattinson es Lawrence de Arabia y acompaña a Naomi Watts (y Jude Law) en una crónica de la vida de Gertrude Bell, viajera, escritora, arqueóloga, exploradora, cartógrada y colaboradora política del Imperio Británico a principios del siglo XX. Y sí, quien dirige (y sorprende) es Werner Herzog.
36. TOM A LA FERME de Xavier Dolan
Si sus anterioriores (y excelentes) trabajos tenían el arrojo de presentarse bailando una nueva versión del clásico de Nancy Sinatra o la estimulante electrónica de Moderat y su inconfundible A New Error, a saber como se presentará "Tom a la Ferme". El hijo bastardo de Pedro Almodóvar, Gus van Sant y Wong Kar-wai añade ahora David Lynch a su ilustre nómina de referencias con esta particular adaptación teatral cuyo destino no podía ser otro que caer en manos de Dolan. Aguardaremos al espera disfrutando en breve en nuestras salas de "Laurence Anyways" gracias a Avalon.
35. JEUNE ET JOLIE de François Ozon
Lo sabemos, el listón lo tiene alto, muy alto. Resulta complicado que François Ozon supere con "Jeune et Jolie" la sublime maestría de "En la Casa". Sin embargo, la premisa de una joven que decide hacerse prostituta por propio placer en manos del director de "Swimming Pool" nos 'pone'. ¿O no?
34. A FIELD IN ENGLAND de Ben Wealthy
Una película lisérgica de época protagonizada por unos desertores de guerra que ingieren unas setas alucinógenas y dirigida por el responsable de "Sightseers" y "Kill List". Sitges aguarda a la espera.
33. AMOUR FOU de Jessica Hausner
La directora de "Lourdes" sigue los pasos del maestro Haneke con una love-story suicida (es decir, a la austriaca) inspirada por la vida y muerte de la fatídica pareja formada por el poeta Heinrich von Kleist y Henriette Vogel.
32. LA GRANDE BELLEZZA de Paolo Sorrentino
Paolo Sorrentino pasa página, olvida a Sean Pen,n y vuelve a contar con Toni Servillo para rodar por primera vez en Roma y retratarnos la historia de un fascinante periodista.
31. THE WIND RISES de Hayao Miyazaki
¿Quién no tiene los dientes largos ante lo último de Miyazaki? Más aún si se trata del biopic sobre el hombre que diseño los aviones de ataque a Pearl Harbour.
30. LOS AMANTES PASAJEROS de Pedro Almodóvar
A falta de Eurocopa o Mundial que se tercie, llega un nuevo Almodóvar con su particular antídoto para la crisis: una disparatada comedia que también supone el retorno a sus orígenes ochenteros como él mismo nos lo explica: "una forma inmejorable de enfrentarnos a las contínuas malas noticias que nos depara la actualidad mundial". Lo dicho, un porrito, una rayita, The Pointer Sisters, un poco de 'jaco'....¡y a volar!. Así se presentan (y bailan) "Los Amantes Pasajeros" de Pedro Almodóvar. ¡I'm so Exicited!
29. ELYSIUM de Neil Blomkamp
¿Prometheus también llega al Distrito 9? ¿Una secuela? ¿una precuela? ¿la adaptación definitiva de "Halo"? No, diferente ma non troppo. La ciencia ficción sigue siendo el género, los alienígenas los protagonistas, eso sí, ahora la Tierra ya no es el escenario donde sucede el drama, en esta ocasión, la nueva película de Neill Blomkamp transcurre en un planeta alienígena.
28. GRAVITY de Alfonso Cuarón
Echábamos de menos al director de "Hijos de los hombres", quien ahora regresará con una epopeya espacial (que según indicaban los rumores ha rodado en un solo plano secuencia) con George Clooney y...Sandra Bullock.¿La duda? Además de la propia Bullock...¿significará "Gravity" un antes y un después en la historia del cine? ¿para bien o para mal? ¿obra brillante o ejercicio de autoindulgencia? ¿jugando a ser Kubrick o siendo un nuevo Kubrick?
27. VENUS IN FUR de Roman Polanski
Si este pasado 2012 hemos disfrutado del originario De Palma con "Pasión", Polanski promete hacer lo propio este 2013 con un electrizante juego del gato y el ratón que difumina las líneas entre fantasía y realidad, seducción y poder, amor y sexo. Mathieu Amalric y Emmanuelle Seigner son los protagonistas de esta evocadora comedia negra.
26. THE WOLF OF WALL STREET de Martin Scorsese
Mafia y Wall Street unidos por Martin Scorsese y Leonardo Di Caprio, con la inestimable comapañía de Jonah Hill, Matthew McConaughey y 'el artista', Jean Dujardin, para una película que probablemente veamos el próximo año pisando alfombras rojas por estas fechas.
25. KNIGHT OF CUPS Y LAWLESS de Terrence Malick
La última película de uno de nuestros directores favoritos es un desastre perfectamente plasmado en el papel de un bizarro y beatificado Javier Bardem. ¿Un deseo para el este año? Que Dios coja confesados a Christian Bale y Ryan Gosling. Seguro que gana (y mucho) lo próximo de Malick, porque lo que es "To the Wonder", hasta el infinito...y nada más. Mantenemos la fe.
24. NIGHT MOVES de Kelly Reichardt
Kelly Reichardt, nueva musa del verdadero cine indie, caracterizada por su capacidad para desnudar y naturalizar su cine con su inconfundible crudeza, vuelve a escena. Dakota Fanning, Jesse Eisenberg y Peter Sarsgaard son "Los Edukadores" (y ecoterroristas) de la directora de "Wendy & Lucy".
23. CAMILLE CLAUDEL de Bruno Dumont
Juliette Binoche es la Camille Claudel de Bruno Dumont. No hay más que decir. Su estreno, en la próxima Berlinale.
22. THE BLING RING de Sofia Coppola
Sofia Coppola 'hace el pijo' con historia real de un grupo de jóvenes adolescentes que hace un par de años se dedicaban a entrar en las casas de celebrities como Paris Hilton, Lindsay Lohan, Megan Fox, Orlando Bloom o Rachel Bilson para robarles ropa y joyería. Emma Watson y el cantante de "Bush", Gavin Rossdale, se ponen a la órdenes de la directora de "Somwhere". ¿Cannes? ¿Venecia?
21. THE CONGRESS de Ari Folman
Ganó el Globo de Oro pero no el Oscar, mucha gente habló de ella pero mucha menos la acabó viendo, "Vals con Bashir" era un documental de animación llamado a hacer historia que, al menos en nuestro país, pasó más desapercibido de lo que sin duda merecía. Su actor, director, productor y guionista, Ari Folman, ha decido repetir la experiencia, mismo patrón formal en busca de resultados superiores. Eso sí, en esta ocasión la memoria histórica ha dado paso a la utopía futurista. Para adentrarnos a este nuevo universo, el realizador israelí innova y comienza con un live-action que poco a poco se convierte en animación. En total, 70 minutos de 'vida real' y 50 de animación. Además de Robin Wright Penn, los rostros de Paul Giamatti y Danny Huston hacen acto de presencia y como no, también sonará la música de Max Richter. ¿Más?
20. PARADISE: HOPE de Ulrich Seidl
¿Qué no quieres una? pues toma dos. Llega a nuestros ojos una nueva entrega de la trilogía "Paradise", cuyo planteamiento y quien está tras la cámara garantizan desazón, mal rollo y 6 horas extrema incomodidad. La primera llevó a lo más granado de la flora femenina a hacer turismo sexual en Cannes, la segund,a hizo lo propio en Venecia con dos nuevas horas de incendiaria beatificación y la tercera...tiembla Berlín.
19. SNOWPIERCER de Bong Joon-ho
La película más cara de la historia del cine coreano a manos del director de "Mother", "The Host" y "Memories of Murder". Muchos los sabéis, el último tren de Bong Joon-ho calienta motorores para llevarnos al fin del mundo. Nos referimos a la adaptación de la novela gráfica "Le Trasperceneige" escrita por Jean-Marc Rochette y Jacques Loeb, que el maestro coreano está ultimando ¡Pasajeros al tren!
18. THE ROVER de David Michod
Eric lo ha dejado todo tras de sí, todo resquicio de bondad humana para perseguir a un grupo de forajidos que le han robado la última de sus posesiones. El director de "Animal Kingdom" nos lleva al futuro para sumergirnos en el más profundo desierto australiano junto a Robert Pattinson, su peinado, y Guy Pearce.
17. A NINE MINUTE INTERVAL de Corneliu Porumboiu
Miembro de los sospechosos habituales rumanos entre los que contamos a Cristian Mingui, Cristi Puiu o Bobby Paunescu, él es el responsable de la magistral "Police Adjctive", una descomposición del género policíaco a través de un ejercicio realista que muestra el verdadero carácter tedioso y absurdo de un trabajo policial muy alejado de las historias de buenos y malos de Hollywood. Pues bien, el también ganador de una Cámara de Oro por "12:08 al Este de Bucarest" volverá este año a Cannes con la historia de un cineasta que lucha con el formato digital. (Meta)Promete
16. GOODBYE TO LANGUAGE de Jean-Luc Godard
“Es sobre un hombre y su esposa que ya no hablan el mismo idioma. El perro que llevan a pasear decide intervenir y habla. Cómo lo haré, aún no lo tengo claro. El resto es sencillo” A las palabras de Godard, la incendiaria experiencia de "Film Socialisme" y el miedo que conlleva presentar un título así con un perro que habla, solo nos queda añadir que es en 3D. A flipar.
15. YVES SAINT LAURENT de Bertrand Bonello
A la Camille Caludel de Bruno Dumont le acompaña el Yves Saint Laurent de Bertrand Bonello escrito por Thomas Bidegain, guionista de Jacques Audiard en "Un Profeta" y "De Óxido y Hueso". ¿Nostros? seguimos respirando "L'Apollonide".
14. NEBRASKA de Alexander Payne
Tras alcanzar (nuevamente) la gloria en su esperado retrono con "Los Descendientes", Alexander Payne vuelve a coger el toro por los cuernos de su producción más ansiada. Bruce Dern y Stacy Keach son finalmente los viejos rockeros que nos trasladarán la historia de un padre alcohólico que decide viajar desde Montana a Nebraska para recoger lo que cree que es un premio de un millón de dólares. ¿"Una historia Verdadera" a lo Payne?
13. LES SALAUDS de Claire Denis
Sus protagonistas son Vincent Lindon y Chiara Mastroianni, su responsable, una de las más grandes directoras con vida en el planeta, su argumento, una historia de venganza inspirada en Akira Kurosawa. Nuestra seguridad de que será una de las grandes pelis del año, total. Amamos a Claire Denis. De principio a fin. Valor seguro. Podéis disfrutarla en filmin.
12. INSIDE LLEWYN DAVIS de Joel & Ethan Coen
¿Es lo último de los hermanos Coen algo atípicamente coeniano? Si algo ya sabíamos sobre su último film es que retratará la escena musical en la Nueva York de los años 60, especialmente en el Greenwich Village, a través del músico Llewyn Davis (personaje ficticio basado en Dave van Ronk, importante figura del movimiento) y sus esfuerzos por abrirse camino en una ciudad inundada de folk, rock, blues y jazz.. Protagonizada por Oscar Isaac, Carey Mulligan, Justin Timberlake, Garrett Hedlund y John Goodman, todo apunta a que estamos ante un film atípicamente coeniano ...y una obra mayúscula. Es lo que nos sugiere el maravilloso primer tráiler de "Inside Llewyn Davis". MA-YÚS-CU-LA.
11. THE GRANDMASTER de Wong Kar-wai
Quien haya visto "Ashes of time" sabrá que Wong Kar Wai es algo más que un director de melodramas ultrapoéticos. Las artes marciales son otra de las prioridades del creador de "Happy Together" y a ellas ha vuelto con su biopic sobre Bruce Lee en "The Grandmaster". Acogida con gran furor en su estreno chino, la definitiva película sobre Kung-fu será la ilustre encargada de inaugurar la próxima Berlinale (fuera de competición) con Wong Kar Wai como presidente del Jurado.
10. ONLY LOVERS LEFT ALIVE de Jim Jarmusch
El particular "Crepúsculo" de Jim Jarmusch es una historia cripto-vampírica de amor protagonizada por Tilda Swinton, Mia Wasikowska, John Hurt, Tom Hiddleston, Anton Yelchin. Probablemente la veremos en Cannes como inmejorable aperitivo a su rockera participación en el Primavera Sound. Suena mejor que nunca.
9. THE PAST de Ashgar Farhadi
La 'artista' Bérénice Bejo y el profeta' Tahar Rahim son los nuevos "Nader y Simin" de Ashgar Farhadi en una love-story entre una chica iraní y un joven marroquí con el telón de París como trasfondo. El Oso de Oro puede ser este año Palma de Oro. No necesitamos más para seguir soñando.
8. THE GRAND BUDAPEST HOTEL de Wes Anderson
Aún con el buen sabor de "Moonrise Kingdom" en boca, Wes Anderson ya tiene nueva trouppe para su gran hotel: A un protagonista (y desdoblado) Ralph Fiennes le secundarán Tilda Swinton, Jeff Goldblum, Willem Dafoe, Adrien Brody, Edward Norton, Harvey Keitel, Jason Schwartzman, Owen Wilson, Bill Murray, Mathieu Amalric, F. Murray Abraham y Jude Law. Fiennes será el imperturbable conserje de un hotel de peculiares huéspedes. ¿Reserva?
7. A PIGEON SAT ON A BRANCH REFLECTING ON EXISTENCE de Roy Andersson
"Los protagonistas son dos hombres. Uno es un vendedor ambulante, el otro tiene un pequeño retraso mental. El vendedor explica a su amigo por qué la sociedad es así”. Es el punto y final del mejor director sueco con vida a su imprescindible, bizarra y delirante trilogía iniciada con las apabullantes "Canciones del segundo piso" y "La comedia de la vida".
6. JIMMY PICARD de Arnaud Desplechin
La adaptación a manos del director de "Un Cuento de Navidad" de el libro reeditado en 1998 por Fayard cuyo análisis condujo a Devereux hasta Jimmy Picard, jefe de la Tribu india Blackfoot afectado por un grave alcoholismo, una severa neurosis, y un sentido de grosería profundamente infundado. Ochenta reuniones condujeron a estos dos hombres a una profunda amistad. Ellos son Mathieu Amalric y Benicio Del Toro. Él es uno de los mejores directores europeos (e internacionales) del momento. ¿La película? será uno de los platos estrella en Cannes 2013.
5. ONLY GOD FORGIVES de Nicolas Winding Refn
Es la nueva película del director y el actor de "Drive", ¿algún otro motivo para que éste no sea una de nuestros films más esperados del 2013? venga, añadamos otro, su argumento: un thriller policial rodado en Bangkok con ración doble de yakuzas, combate de thai-boxing y más sangre de la que gastaba John Woo en sus años mozos. La única duda que nos queda, por decir alguna, es saber si sobrevivirá a las comparaciones con "Drive", algo que nosotros ya damos por hecho, más aún viendo que Nicolas Winding Refn vuelve a recurrir a su amigo Gaspar Noé para hacer correr la sangre, plasmarlo en su demoledor primer póster y confirmarlo con su contundente primer teaser. ¡Puños fuera!
4. NYMPHOMANIAC de Lars von Trier
Parecía que las mutilaciones de clítoris no serían necesarias, los zorros no volverían a tener motivos para seguir hablando, ni siquiera el Diablo querría reencarnarse en ser humano alguno pues en la última película del director de "Anticristo", la Tierra y quienes la habitamos, perecíamos abocados a un final infeliz, es decir, a un agnóstico Apocalipsis, léase: el fin del mundo. ¿Y qué viene después?. Lars von Trier se encuentra ya trabajando en su próxima película, "Nymphomaniac", que sigue la vida erótica de una mujer de la edad de cero a 50 años de edad. Y con esto queda todo dicho, cada uno que haga volar su propia imaginación hasta que durante este 2013 (y no precisamente en Cannes) podamos comprobar con nuestros propios ojos el supuesto porno divertido que promete el director de "Melancolía". ¿Los enfermos? Charlotte Gainsbourg, Shia LaBeouf, Stellan Skarsgård, Willem Dafoe, Uma Thurman, Jamie Bell, Jean-Marc Barr, Connie Nielsen, Christian Slater, Charlotte Rampling...y nosotros. Ganas.
3. NIGHTINGALE (LOWLIFE) de James Gray
¿La mejor película de James Gray? Quien lo advierte no somos nosotros, sino el propio Gray. Él mismo lo vaticina mientras se ultima el proceso de posproducción de "Low Life", sin duda, uno de los grandísimos tesoros que nos aguarda este año, probablemente en Cannes. ¿Su argumento? ante la falta de oportunidades, una inmigrante polaca se ve obligada a prostituirse para poder ayudar a su hermana enferma y mantener a su novio, un “canalla encantador”. Su vida cambia cuando conoce al primo de su novio, un ilusionista que se enamora de ella y se convierte en su única vía de escape. El triángulo lo forman Joaquin Phoenix, Marion Cotillard y Jeremy Renner. Obra maestra a la vista.
2. BEFORE MIDNIGHT de Richard Linklater
Sí, como todos esperábamos, Jesse (Ethan Hawke) definitivamente pierde su avión al final de "Antes del Atardecer". Lo que no teníamos tan claro es que abandone definitivamente a su mujer, que Celine (Julie Delpy) haga lo propio con su novio, ambos definitivamente se emparejen (a pesar de no contraer matrimonio) y tengan gemelos. Así da comienzo "Before Midnight"...otra cosa es que acabaen comiendo 'perdices'. Esto SÍ es amor
1. TWELVE YEARS A SLAVE de Steve McQueen
Es la gran esperanza del cine británico, su ópera prima pasa por ser uno de los mejores films del 2008 y, sin duda, el retrato más duro de un activista del IRA hecho jamás. Cámara de Oro en Cannes, a "Hunger", incontestable obra maestra del cine con terrorismo de telón de fondo que entre otras muchas virtudes posee la de un memorable plano secuencia rodado con cámara fija que retrata una poderosa conversación de más de 12 minutos de duración, parecía que le sucedería el biopic de otro personaje de gran relevancia histórica, el músico y activista político Fela Kuti. Finalmente no fue así, aunque lo que en principio parecía una pena, se reviertía en alegría, y es que, Steve McQueen se guardaba en la recámara la vida del carismático personaje africano para volver a unir fuerzas junto a Michael Fassbender en "Shame", incontestable obra maestra para la que se nos acabaron los adjetivos que puedan encumbrar semejante joya cinematográfica. Pero como quien dice, no hay dos sin tres, y ahora es turno de "Twelve Years a Slave".
¿De qué irá?
Un drama épico sobre la esclavitud ambientado en el s.XIX en la América rural, contará la historia real de Solomon Northup basándose en sus propia memoria de 1853. Solomon fue un hombre de raza negra que se trasladó de Nueva York a Washington por motivos de trabajo, ciudad en la que al llegar tuvo la desgracia de ser secuestrado y vendido como el esclavo que no era para, 12 años después de que su familia lo diera por desaparecido, recuperar su libertad gracias a la ayuda de un carpintero.
¿Quién saldrá?
Además de su actor fetiche, Michael Fassbender y el protagonista Chiwetel Ejiofor ("Hijos de los Hombres", "American Gangster"), Steve McQueen también contará con otra megaestrella de Hollywood como Brad Pitt...y atención, con Benedict Cumberbatch, Paul Giamatti, Michael K. Williams, Paul Dano, Scott McNairy, y el tesoro mejor guardado de "Bestias del Sur Salvaje", es decir, la actriz más joven jamás nominada al Oscar, Quvenzhané Wallis. La guinda la pone banda sonora del ilustre Ennio Morricone.
¿Qué puede ser?
"Raíces" + "Hunger"