Anabel me habló de la tremenda emoción que sintió la primera vez que vio sus obras en una exposición en Madrid, donde ella compró aquella maravilla de librito. “Los cuadros eran enormes” me dijo, entonces lo abrimos de nuevo y aquellas reproducciones fueron de nuevo una explosión de emociones, en esta ocasión para mí.Esta pintora norteamericana nacida en Wisconsin es todo un símbolo enAmérica y uno de los pocos artistas que cuentan con museo propio, inaugurado en 1997 en Santa Fe donde pasó sus años más creativos.
En 1924 realizó sus primeras “Flores ampliadas” esto para mí fue una genialidad absoluta que ella expresó con estas palabras:“Nadie ve una flor realmente, es tan pequeña, no tenemos tiempo y ver lleva tiempo. Así que me dije, voy a pintar lo que veo, lo que la flor es para mí pero la voy a pintar grande y se sorprenderán de tomarse tiempo para mirarla”
En Nueva York pintó rascacielos y en Santa Fe, donde compró una casa de adobe en 1940 pintó los paisajes, los cerros y también incorporó otros de sus motivos preferidos los cráneos y quijadas de animales que se encontraba en el desierto.
“No hay nada menos real que el realismo. Sólo seleccionando, eliminando, acentuando, llegamos al significado real de las cosas”.Comenzó a perder la visión centralpero siguió trabajando e incluso cultivó la alfarería, otra estupenda idea, incorporar el sentido del tacto a la creación artística, cuando estaba perdiendo el de la vista.Se ha escrito especulando mucho sobre la sensualidad e incluso sobre el erotismo de sus pinturas, y yo creo que la relación entre todas estas cosas es evidente, no hay mas que detenerse a mirar, como la propia autora quería que hiciéramos.
Georgia O'Keeffe, Sun Prairie, Wisconsin, EEUU 1887 / Santa Fe, Nuevo Mexico, EEUU 1986 Fuente: Catálogo de la exposición realizada por la Fundación Juan March “Georgia O’Keeffe Naturalezas Íntimas” Madrid 8 de febrero al 2 de Junio del año 2002.