El teatro de La Abadía abrirá octubre con el estreno de «Con la claridad aumenta el día», un espectáculo de Pep Tosar a partir de la obra «Mis premios», de Thomas Bernhard, uno de los grandes nombres de la escena europea del siglo XX. Son sus intérpretes Imma Colomer, Carlos Olalla y el propio Pep`Tosar. En el mismo escenario se presenta una obra que vio la luz -con un gran éxito- en el festival Grec de Barcelona. Se trata de un texto escrito y dirigido por Josep Maria Miró i Coromina, con un desasosegante argumento: un monitor de natación abraza y da un beso a un niño en la piscina. ¿Un simple gesto de ternura o algo más? A partir de ahí se levanta rápidamente una tormenta de suposiciones, malentendidos y desconfianzas... Son sus intérpretes Albert Ausellé, Roser Batalla, Rubén de Eguia y Santi Ricart.
El Valle-Inclán, por su parte, arrancará en octubre: el ciclo Titerescena (con la obra «Hay un gallo en mi tejado») y toma el testigo del María Guerrero de Una mirada al mundo, donde se presentarán en estre mes «Ilíada», «Gasoline Bill» y «Testamento». La primera es una producción griega, dirigida por Stathis Livathinos, que ha visitado este verano el festival de Mérida; la segunda es una obra escrita y dirigida por el alemán René Pollesh, en un montaje de la Kammerspiele de Munich, y la última es una producción de la obra de Vickie Gendreau, con dirección de Eric Jean para el Théâtre de Quat’Sous (Montreal, Canada). Además, se estrenará el esperado nuevo trabajo de Alfredo Sanzol, una de las voces más claras y potentes de nuestra dramaturgia: «La calma mágica», una coproducción del CDN y Tantakka Teatro, con Sandra Ferrús, Mireia Gabilondo, Aitziber Garmendia e Iñaki Ricarte.
A finales de mes llega al Español «Ricardo III», una dramaturgia de José Sanchis Sinisterra sobre la obra de William Shakespeare. Carlos Martín dirige a un reparto que encabeza Juan Diego, y en el que están también Julieta Serrano y Asunción Balaguer. Antes el Matadero presentará «Los justos», fascinante obra de Albert Camus. Los anarquistas rusos del texto original se convierten en esta versión en etarras a punto de cometer un atentado en el Madrid de finales de los setenta. La dramaturgia es de José A. Pérez, la dirección de Javier Hernández-Simón y los actores Lola Baldrich, José Luis Patiño, Álex Gadea, Ramón Ibarra, Rafa Ortiz y Pablo Rivero Madriñán.
«Al final de la carretera» es el título de la obra que ocupará durante el mes de octubre el teatro Fernán-Gómez. Es una comedia del británico Willy Russell («Shirley Valentine», «Hermanos de sangre»), con versión de Juan Carlos Rubio. Dirige el montaje Gabriel Olivares, y son sus intérpretes Melani Olivares, Marina San José, Raúl Peña y Manuel Baqueiro. También en este espacio se presenta «Grisaldi o el novio eterno», una obra de Alberto de Casso inspirada en «El tartufo» de Molière, con dirección de Lidio Sánchez Caro y un reparto que integran Luisa Gavasa, Álex Tormo y Daniela Saludes.
Los teatros del Canal acogerán a la Compañía Nacional de Danza, que celebra en este escenario sus treinta y cinco años de vida, con dos programas («Clásicos de hoy» y «¿Quieres bailar con nosotros?») y una gala de aniversario que servirá para rendir homenaje a dos figuras fundamentales en la historia de la compañía, fallecidas recientemente: María de Ávila y Tony Fabre. Tambien se estrena un atractivo montaje: «Lluvia constante», una obra de Keith Huff con versión y dirección de David Serrano. Roberto Álamo y Sergio Peris-Mencheta son los actores de esta obra, que en Broadway estrenaron Daniel Craig y Hugh Jackman. Llega igualmente al Canal, dentro del Festival de Otoño a Primavera, un nuevo trabajo de Peter Brook y su Théâtre des Bouffes du Nord: «The valley of atonishment» («El valle del asombro»).Y una cuarta propuesta en la nueva Sala Negra: «Las niñas no deberían jugar al fútbol», escrita y dirigida por Marta Buchaca, y con Marta Calvó, Dani Gallardo y Katia Klein.
No pueden faltar los musicales; está previsto el estreno de dos grandes producciones: «Priscilla, reina del desierto» (Nuevo Apolo) y «50 sombras, el Musical» (Nuevo Alcalá). El primero es una réplica de la producción australiana de este musical, que ha triunfado ya en Londres y en Broadway. Cuenta con un libreto de Stephan Elliott y Allan Scott, y canciones populares como «Dancing Queen» o «I will survive». La dirección artística es de Ángel Llácer y en el reparto hay un buen puñado de nombres bien conocidos del género: Jaime Zataraín, David Muro, Noemí Gallego, Víctor González, José Navar, Aarón Cobos, Susan Martin, Diego Rodríguez o Carlos J. Benito.
Y por fin, Sara Baras cerrará en el teatro Compac Gran Vía la gira de su espectáculo «La Pepa», antes de embarcarse en su nuevo proyecto que estrenará en diciembre. Creado para celebrar el bicentenario de la Constitución de Cádiz, lo protagoniza la propia Sara Baras, con José Serrano como artista invitado.