Telefon Tel Aviv: Immolate Yourself

Publicado el 06 marzo 2016 por Santiago Cárdenas Malasquez @sjcm94

Cuando empecé a escuchar música electrónica de manera bastante seria, Telefon Tel Aviv fue de los primeros grupos, en este caso dúo, que más fundamentó mi apertura hacia otros géneros, como (sobre todo) el ambient y el propio glitch.

Lo primero que escuché de la música de Charles Cooper y Joshua Eustis fue "Helen of Troy", la pieza más electropop del álbum que nos toca hoy; "Immolate Yourself", álbum que cada día he ido apreciando más, sobre todo por la insistencia poco intencional de mi hermano Rafael, quien me hablaba bastante seguido de que debía haber una reseña acerca del mismo en el blog.

Me ha demorado seis años desde que Telefon Tel Aviv se convirtió en parte infaltable de mis playlists, para que decidiera reseñar alguno de sus discos. ¿Por qué? porque realmente era parte de esa música que se vuelve tan parte de ti que a veces le pierdes el rastro o no la notas tanto, hasta que te sientas y empiezas a dar cuenta cuánto ha influenciado en la evolución de tu propia percepción sobre la música en general.

Telefon Tel Aviv, dentro de lo electrónico y techno que es, ha tenido siempre una base synthpop de estilo ochentero, inclusive medio new wave, y ambient en tanto a las atmósferas que le acompañan (y claro, qué es el ambient sino música atmosférica), junto a arreglos glitch-experimentales, loops hipnotizantes y voces entre depresivas y misteriosas. Es ahí donde Telefon Tel Aviv y un álbum como el que es "Immolate Yourself" se decanta frente a la escena electrónica en general. La genialidad de los arreglos, los acompañamientos y fondos melódicos que se entrelazan en medio de loops de bajo y ritmos programados, hacen que esta electrónica sea tan única y poco repetitiva, creando entornos dramáticos y emotivos, que bien puedes bailarlos de manera efusiva o echarte a la cama a pensar mientras los escuchas.

Telefon Tel Aviv me llevó a través de "Immolate Yourself" a grupos y artistas como Kraftwerk, Aphex Twin o Jean-Michel Jarre, los cuales me llevaron hacia nuevas y más grandes escenas y géneros musicales.

En mi consciente, la fascinación que siento frente a este álbum por completo, es la perfecta manera en que mezcla aquellos samples tan típicos del pop electrónico con las atmósferas más brillantes de la música ambient. Y no sólo eso, los arreglos que presenta son tan únicos y variables, que no suelen repetirse. Desde el arranque nos lanza dentro de un espacio muy noir, pero cautivador, que nos vende muy sutilmente un drama a través del típico drum and bass electrónico.

En mi subconsciente, "Immolate Yourself" me educó para poder escuchar a Kraftwerk, por ejemplo, entre otros diversos grupos y géneros, como ya dije anteriormente.

"Immolate Yourself" marcó también con su música, partes muy importantes de mi vida, por lo que ha logrado mucho más en mí que algunos otros grandes discos de la historia de la música.

Lamentablemente este álbum fue el canto de cisne para uno de sus integrantes, Charles Cooper, quien falleció dos días después del lanzamiento del disco. Aún así el proyecto se mantiene en pie, y esperemos, en algún momento vuelva a lanzar algo tan brillante y tan poco visto en la escena electrónica como ha sido y es "Immolate Yourself".
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Publicación: 20 de Enero de 2009
Grabación: 2008
Estudios: -
Discográfica: BPitch Control
Productor(es): Charles Cooper, Joshua Eustis

Editor y creador de Pentagramario. Melómano por convicción. Amante del sci-fi y el prog. Miembro de The Temple of Hiram. Ex estudiante de redacción. Autodidacta, aprendí lo que sé de tres maneras: leyendo, leyendo y leyendo.

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