Vamos con I due Foscari (I) - Presentando al tenor: Jacopo Foscari

Giacomo Roppa, tenor que estrenó el papel de Jacopo Foscari

La nostalgia.
Venecia, 1457. Palacio Ducal. Jacopo Foscari, hijo del Dux, acusado de traición, esposado y vigilado por los guardias, espera a ser llamado para presentarse ante el Consejo de los Diez, mientras tanto dirige su mirada al balcón y canta a su ciudad natal, Venecia, de la que ha estado exiliado durante tanto tiempo.
Cuando es invitado por el oficial a pasar ante el Consejo entona una cabaletta en la que manifiesta su inocencia, no espera piedad ni clemencia, sino verdad. Tiempo ágil para manifestar su determinación y su honorabilidad.
Primera aria (cavatina) de I due Foscari. "Ah si ch'io senta ancora... Dal più remoto esilio... Chiudi il labbro...". Recitativo acompañado,  con la presencia del clarinete característico en Verdi (Luisa Miller, La Traviata), y exigencias no sólo expresivas, es necesario desplegar un canto muy ligado y tener un absoluto dominio del fiato si no quieres que peligre el fraseo. La cavatina tiene un escueto acompañamiento orquestal y todo el peso lo lleva la voz con las mismas exigencias que el recitativo que la precede: un buen fraseo (buena dicción, canto ligado y fiato). La intervención de Jacopo termina con la tradicional  cabaletta. A mi las cabaletas, a pesar de la mala fama que tienen, me ponen las pilas.
Ejemplos:
Carlo Bergonzi.

José Carreras.

Veriano Luchetti, fallecido este mismo año, no es un dechado de finura pero exhibe unos medios espectaculares, atención al final de la cabaletta:

- La cabaletta alternativa: "Si lo sento, Iddio mi chiama":
La tesitura de Jacopo es bastante central, el personaje fue interpretado en el estreno por un tenor "di forza", Giacomo Roppa. Con ocasión del estreno de I due Foscari en París, en el año 1846, Verdi compuso una cabaletta alternativa, había que aprovechar que tenía a su disposición al tenor del momento, el heredero de Rubini, Mario di Candia ("Robert Le Diable" de Meyerbeer, "Don Pasquale" de Donizetti): "Si lo sento Iddio mi chiama", de un ritmo más sosegado y balanceante con estratosférica subida al mi bemol sobreagudo:
Luciano Pavarotti utiliza un falsete en toda regla, era la forma de atacar los sobreagudos habitual en la época de Mario di Candia, aunque es posible que se acercaran más a una especie de emisión mixta en las que las diferencias de homogeneidad del sonido no fueran tan acusadas:

Chris Merritt utiliza una técnica de emisión distinta a la de Pavarotti, parece que encuentra el equilibrio para que al emitir el sobreagudo no se pierda en homogeneidad: