LOUISE FLETCHER en Alguien voló sobre el nido del cuco [One Flew Over the Cuckoo's Nest] (1975) de Milos Forman
Nacida en Birmingham, Alabama el 22 de Julio de 1934, es hija de un pastor y de su mujer, ambos sordos, por lo que aprendió a hablar con una tía, que también le enseñó a actuar.
Después de asistir a la Universidad de Carolina del Norte en su campus de Chapel Hill, se mudó a Los Ángeles, California, donde trabajaba como secretaria por el día y tomaba clases de actuación por la noche.
Comenzó a actuar en varias producciones para la televisión, pero tras casarse en 1960 con Jerry Bick, se retiró para educar a sus 2 hijos; en 1978 se divorció de su marido, quien falleció en 2004.
Fletcher fue candidata a los Emmy por su papel en la serie de televisión "Picket Fences". También tuvo un papel en la serie "Star trek: Espacio Profundo Nueve". Su papel en "Alguien voló sobre el nido del cuco" como Mildred Ratched fue considerado como el 5º más villano de la historia del cine por la American Film Institute en su 100 aniversario, en junio de 2003.
Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Louise_Fletcher
MICHAEL DOUGLAS en Wallstreet [Wallstreet] (1988) de Oliver Stone
Michael Douglas comenzó su larga carrera en la serie de televisión Las calles de San Francisco desde 1972 hasta 1976, donde fue protagonista al lado de Karl Malden.
A pesar de ser un actor muy capaz, su carrera siguió un rumbo algo extraño y tardó bastante en convertirse en la gran estrella que es ahora. Después de protagonizar la citada serie, durante un tiempo sólo aparecía en películas que usualmente eran poco populares (por ejemplo Running, de 1979).
Michael Douglas demostró pronto su buen olfato para el éxito al recibir su primer Óscar como productor de la película One Flew Over the Cuckoo's Nest (traducida en algunos países hispanohablantes como Alguien voló sobre el nido del cuco o Atrapado sin salida), protagonizada magistralmente por Jack Nicholson y Louise Fletcher en 1975.
Siguió siendo una figura sólo medianamente conocida, hasta que rodó una comedia romántica de aventuras con Kathleen Turner: Tras el Corazón Verde. Su papel en esta exitosa película le muestra como un actor capaz de realizar roles protagonistas y en distintos registros interpretativos.
Douglas se consagró como estrella taquillera al interpretar a un infiel marido en Atracción fatal, con Glenn Close como protagonista femenina. Automáticamente la película se convirtió en un éxito a nivel mundial y entró a formar parte del cine de culto de Hollywood. Su personaje en esa película marcó un claro punto de inflexión en su carrera cinematográfica. Tanto Douglas como Close estudiaron la preparatoria en Choate Rosemary Hall. Michael Douglas insistiría en un papel similar de hombre con problemas en otras dos películas de éxito: Instinto básico, con Sharon Stone, y Acoso, esta vez asediado por Demi Moore.
En 2009 se consideró la posible filmación de una película en Buenos Aires, Argentina, que sería producida por Douglas. La misma sería interpretada por Sharon Stone (todavía vista por muchos como la mejor compañera de Michael).
Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Michael_Douglas
KATHY BATES en Misery [Misery] (1990) de Rob Reiner
En 1969 ingresó en la Universidad metodista de Dallas donde se especializó en teatro. Su primera película (1971) fue Juventud sin esperanza. Recibió un Óscar a la mejor actriz por su magnífica actuación en Misery. Gracias a la cual se encuentra en el puesto 5 de las 100 mejores interpretaciones de villanos del cine, Desde ese momento ha trabajado con mayor frecuencia como actriz de reparto.
Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Kathy_Bates
ANTHONY HOPKINS en El Silencio de los Corderos [Silence of the Lambs] (1991) de Jonathan Demme
Fue influenciado y animado por el actor galés Richard Burton, para que comenzara su carrera en la actuación. Se habían conocido brevemente a los 15 años de edad. Al final, Hopkins se matriculó en un colegio de música y drama galés en Cardiff, del que se graduó en 1957. Después de un período de 2 años en el ejército, se trasladó a Londres, donde se continuó formando en Royal Academy of Dramatic Art.
Sus primeros papeles protagonistas fueron Coriolano (1971), y Macbeth (1972). Su debut en Broadway en 1975, en Equus, le supuso varios premios. En el cine, comenzó interpretando a Ricardo Corazón de León en El león en invierno (1968), de Anthony Harvey.
La primera aparición de este personaje fue en la película de acción Manhunter (1986) de Michael Mann, la cual en gran parte estaba basada en la novela El dragón rojo. El personaje de Lecter (pronunciado «lector» en la película) fue encarnado por el actor inglés Brian Cox. Hopkins fue quien se encargó de darle vida al personaje de las tres novelas best-sellers de Lecter escritas por Thomas Harris. Según se sabe, el autor quedó muy contento con la representación hecha por Hopkins de su antagónico personaje. Sin embargo, Hopkins indicó que Red Dragon sería su última película protagonizando al personaje, y no repetiría un eventual rol como narrador en la última de las secuelas, en realidad una precuela: Hannibal Rising.
Sir Anthony Hopkins confiere a sus personajes un perfil muy distintivo, profundo y psicológico muy elaborado y que los hace muy creíbles. Célebre es su actuación junto a Emma Thompson en Lo que queda del día donde interpreta a un primer Mayordomo en la mansión de un político inglés. Por esta actuación fue nominado para un Oscar al mejor Actor.
En Amistad representa notablemente al ex-presidente John Quincy Adams en rol de abogado penalista que defiende la causa de un grupo de esclavos acusados de motín y homicidio, en el barco de trata de esclavos Amistad, el film está basado en hechos reales.
Pero a Hopkins no se le puede encasillar ni definir por estos logros, ya que ha alternado trabajos teatrales y cinematográficos a lo largo de su carrera; nuevamente ha sido aclamado por la crítica por sus interpretaciones en Drácula de Bram Stoker (1992, Francis Ford Coppola), Howards End (1992, James Ivory), Lo que queda del día (1993, J. Ivory) -por el que fue nominado nuevamente para el Óscar al mejor actor-, Tierras de penumbra (1993, Richard Attenborough), o Leyendas de pasión (1994, Edward Zwick). Realmente este tipo de actores difíciles de definir en cuanto a actuación los hay pocos, particularmente Hopkins es un actor de éstos, el cual se ha ganado el respeto y la admiración de miles de personas como fans y muchos actores como alguien digno de imitar por su frialdad, realismo al momento de actuar tanto así que en 1992 fue nombrado Sir por la reina Isabel II.
Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Anthony_Hopkins
DENZEL WASHINGTON en Training Day (Día de Entrenamiento) [Training Day] (2002) de Antoine Fuqua
A partir de ahí se volvería uno de los actores más reconocidos en Hollywood, interpretando papeles protagónicos en importantes películas, como Cry Freedom (1987) de Richard Attenborough, por el que fue nominado al Óscar al mejor actor de reparto; Malcolm X (1992) de Spike Lee; Philadelphia (1993) de Jonathan Demme; El Informe Pelícano (1994) de Alan J. Pakula; Marea Roja (1994) de Tony Scott; Huracan Carter (1999) de Norman Jewison, por el que fue galardonado con un Globo de Oro al Mejor actor dramático; o John Q (2002) de Nick Cassavettes.
Doce años después de ganar su primer Óscar, volvería a ganarlo, esta vez, por su interpretación en la película "Training Day", pasando a la historia por ser el primer afroamericano en ganar un Óscar al mejor actor.
Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Denzel_Washington
JAVIER BARDEM en No es país para viejos [No Country for Old Men] (2008) de Joel & Ethan Coen
Bardem proviene de una saga de actores: sus abuelos Rafael y Matilde, su madre Pilar y su hermano mayor Carlos son un ejemplo. Pero la cosa no acaba aquí, puesto que su difunto tío Juan Antonio y su primo Miguel destacan como directores de cine. Aun así, Javier empezó en las categorías inferiores de la Selección Española de Rugby y llegó a jugar hasta 1990 con el CR Liceo Francés de Madrid en las posiciones de pilier y tercera línea hasta la categoría senior antes de estudiar Pintura en la Escuela de Artes y Oficios[cita requerida] y continuar con su formación en Juan Carlos Corazza, estudio con el que sigue vinculado a día de hoy.
Con sólo cinco años, Bardem hizo un papel pequeño en la serie de televisión El Pícaro (1974), aunque no aparece en los créditos. Su primera escena como actor estuvo marcada por una anécdota con Fernando Fernán Gómez. Según explica el artista, en la secuencia Fernán Gómez le apuntaba con una pistola y él tenía que reirse. En cambio, se asustó y lloró. Su compañero de trabajo le quitó peso a la situación y exclamó: "No pasa nada, dejadle, es un actor dramático".
Con 11 años, Bardem tuvo un pequeño papel en la película protagonizada por su madre El poderoso influjo de la Luna, dirigida por Antonio del Real.
En la segunda mitad de la década de 1980, realizó apariciones esporádicas en Televisión Española, como en un capítulo de las series Segunda enseñanza (1986) y Brigada central (1989), ambas de Pedro Masó o colaborando con el magazín El día por delante (1989), dirigido y presentado por Pepe Navarro.
Los años pasaron y su físico es muy apropiado para interpretar personajes agresivos y rudos. Tras una breve aparición en la polémica Las edades de Lulú (Bigas Luna, 1990), se convirtió en uno de los actores fetiche de este director y por eso, junto a la que 18 años después se convertiría en su mujer Penélope Cruz y Jordi Mollá, protagonizó Jamón, jamón (1992), película que catapultaría al trío a la fama.
Ganó, en 1994, el Fotogramas de Plata al Mejor Actor por Huevos de oro, de Bigas Luna, el Premio a Mejor actor en el Festival de San Sebastián por Días contados y El detective y la muerte y el Premio Fernando Rey a la Mejor Interpretación por Días contados. Un año más tarde, y por esta última película, consiguió el Goya al Mejor Intérprete Masculino de Reparto y el Premio de la Unión de Actores al Mejor Actor, además del Fotograma de Plata por Boca a boca, gracias a la cual ganó el Goya a la Mejor interpretación masculina protagonista en 1996.
Después de conseguir en diciembre de 1997 el Premio del Público al Mejor Actor en la Gala de la Academia de Cine Europeo, en enero de 1998 compite por el Goya a la Mejor Interpretación Masculina por Carne trémula. En 1999 volvería a trabajar con Mollá en Segunda piel.
En 2003 obtuvo el Goya a la Mejor Interpretación Masculina protagonista por su papel en Los lunes al sol, compartiendo protagonismo con Luis Tosar, también ganador de un Goya por esta película. En la ceremonia de entrega de dicho premio hace oír su voz —junto con la de otros compañeros de profesión— contra la guerra y la invasión de Irak. En 2004 consiguió nuevamente la Copa Volpi en el Festival de Cine de Venecia, esta vez por su papel en Mar adentro, por el que también repitió el Goya al Mejor actor.
En 2006 protagonizó El amor en los tiempos del cólera, dirigida Mike Newel con un guion del sudafricano Ronald Harwood y rodada en Cartagena de Indias. En 2008 protagonizó, junto a entre otras Scarlett Johansson y la que tres años después sería su mujer Penélope Cruz, Vicky Cristina Barcelona, dirigida por el neoyorkino Woody Allen.
En 2008 ganó un Globo de oro al mejor actor de reparto por su actuación en la película No Country for Old Men de Joel y Ethan Coen. También, por esta misma película, ganó el BAFTA al mejor actor de reparto y finalmente el Óscar en la misma categoría, siendo el primer actor español que gana tal premio. Tras recibir el premio, agradeció públicamente a su maestro Corazza su ayuda para componer el personaje. Este mismo año es galardonado con el Premio Nacional de Cinematografía. Entre sus últimos proyectos está Biutiful dirigida por Alejandro Gonzalez Iñárritu con el que ha ganado el Goya al mejor actor protagonista.
Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Javier_Bardem
HEATH LEDGER en El Caballero Oscuro [The Dark Knight] (2009) de Christopher Nolan
Falleció a los 28 años de edad, tras una sobredosis accidental de medicamentos recetados. Pocos meses antes de su fallecimiento, Ledger había terminado con la filmación de su penúltimo papel, como el Joker en The Dark Knight. Al momento de su muerte, el 22 de enero de 2008, había completado poco menos de la mitad de su trabajo personificando a Tony en la película de Terry Gilliam The Imaginarium of Doctor Parnassus.
Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Heath_Ledger
MO'NIQUE en Precious [Precious: Based on the Novel 'Push' by Sapphire] (2010) de Lee Daniels
Mo'Nique nació en Woodlawn, Condado de Baltimore, Maryland el 11 de diciembre de 1967. Ella es uno de los cuatro hijos de Alice Imes y Steven Mo'Nique Imes Jr. se graduó de Milford Mill High School en el Condado de Baltimore.
Mo'Nique se convirtió en actriz cuando consiguió el papel de Nicole "Nikki" Parker en la comedia de televisión The Parkers (1999-2004). Durante este período, realizó numerosas apariciones en programas cómicos, como Showtime at the Apollo, Def Comedy Jam y Thank God You're Here, entre otros. En marzo de 2002 participó en la obra teatral The Vagina Monologues (Monólogos de la vagina) con gran acogida por parte del público y los críticos. A lo largo de la década siguió apareciendo en series de televisión, y en pequeños papeles en varias películas, hasta que en el 2009 protagonizó, junto con la debutante Gabourey Sidibe, Precious dirigida por Lee Daniels, por la cual ganaría numerosos premios incluyendo un Óscar a la Mejor Actriz Secundaria, realizando una impresionante interpretación y catapultandola a la fama mundial. Actualmente participa en su propio show televisivo.
Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Mo%27nique
CHRISTOPH WALTZ en Malditos Bastardos [Inglorious Bastards] (2010) de Quentin Tarantino
Estudió interpretación en el Max Reinhardt Seminar de Viena y en el Lee Strasberg Theatre Institute de Nueva York. Empezó como actor de teatro en escenarios como el Schauspielhaus Zürich, el Burgtheater y durante el Festival de Salzburgo.
Su primera película fue Feuer und Schwert - Die Legende von Tristan und Isolde en el año 1982, aunque los mejores recibimientos tanto por parte del público como por parte de la crítica no llegaron hasta el año 2009, gracias a la interpretación del papel Hans Landa; un Standartenführer apodado Cazador de Judíos, en la película Inglourious Basterds del director Quentin Tarantino.
Tarantino reconoció la importancia de Waltz a su película diciendo: Creo que Landa es uno de los mejores personajes que he escrito y que escribiré, y Christoph lo interpretó a la perfección... Es cierto que si no hubiese encontrado a alguien tan bueno como Christoph, no podría haber hecho Inglourious Basterds.
Entre las numerosas películas en que ha participado, destaca Lapislázuli, estrenada en el Festival de Berlín; Bailando con el diablo, este último ganador del prestigioso Premio Adolf Grimme; Du bist nicht allein, die Roy Black Story, por la que ganó el Premio de la Televisión de Baviera, de la Televisión Alemana y un León de Oro de RTL; Agua para Elefantes, junto a Reese Witherspoon y Robert Pattinson; y ha sido confirmada su presencia en la nueva película de Tarantino, Django Unchained, que se estrenará en navidades del 2012.
Actualmente reside entre Londres y Berlín. Esta actualmente casado con Judith Holste, con la que tiene una hija de 6 años de edad.Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Christoph_Waltz