El pop art y andy warhol.

Por Sandra037
El Pop Art es un movimiento que surge por una especie de "revolución" donde se quiere hacer un llamado de atención a todo el mundo, en este caso, más a Estados Unidos donde se vive un consumo excesivo de todo lo que nos ofrece la sociedad. Además de lucración por parte de las empresas capitalistas que no piensan muchas veces en el bienestar.

También este  movimiento quiere mostrar una nueva forma de arte partiendo de un objeto. Los motivos marcan las pautas del estilo, desarrollan una temática reducida a los artículos de consumo comercial, latas de sopa, revólveres, flores, etc. 
Para ellos cualquier cosa se podía repetir y reproducir hasta el infinito, artículos y retratos de personajes de la alta sociedad. Todas las personas relevantes ansiaban tener su propia visión pop. Delante de Andy Warhol se pusieron Marilyn, Jacquelin Kennedy, Grace Kelly... para que dejasen constancia de su paso por la modernidad.

                                          
"Un artista es alguien que produce cosas que la gente no necesita tener pero que él, por alguna razón, piensa que sería una buena idea darles", Andy Warhol.
                                   
Andy Warhol es uno de los personajes más influyentes en la pintura de la segunda mitad del siglo XX. Andy es considerado el fundador y la figura más relevante del llamado Pop Art. 
Comenzó, también, a ser el pionero en el proceso del desarrollo de fotografías de gran formato, utilizándolas después como base de sus pinturas al óleo o la tinta. Fue esta técnica la que le permitió producir una serie de imágenes repetitivas, con  pequeñas variaciones, que comenzó en 1962 con el famoso bote de sopas Campbell. 
                             
La fugacidad se percibe en las pinturas de Warhol: en ellas los objetos se encuentran sin un soporte, sin un contexto. Son rostros sin cuerpo. Lo mismo ocurre con la experiencia del consumo: los objetos se encuentran presentados en serie pero en "no lugares": se separan de la ciudad. Los malls y supermercados, núcleos de la sociedad de consumo, son lugares aislados, sin continuidades con lo urbano. De esta forma, el arte de Warhol se sostiene en una siciedad nómada, en la que la libertad consiste en cambiar, variar, elegir, consumir.                                           
Yo disparé a Andy Warhol:
"La idea no es vivir para siempre, es crear algo que sí lo haga". 
Valerie Solanas, miembro de The Factory, intentó matarle con seis disparos de bala. Warhol sobrevivió pero su vida y obra quedaría marcada hasta el final por este suceso.                                          
"Morir es la cosa más embarazosa que puede suceder, porque alguien tiene que cuidar de todos sus detalles".
                                                 
"He decidido algo: comerciar cosas realmente fétidas. Enseguida se convertirían en éxito, en un mercado masivo que realmente apesta". 

                                   
 "Comprar es más Americano que pensar".
                                   


Warhol murió en Nueva York a las 6:32 de la mañana del 22 de febrero de 1987. Según los noticiarios, se estaba recuperando sin dificultados de una operación de vesícula en el New York Hospital cuando falleció dormido debido a una repentina arritmia post-operatoria.