El arte es como comerte un tomate, o te gusta su sabor o no te gusta. Hans-Peter Feldmann
Estos días estoy leyendo un libro sobre entrevistas a profesores y críticos de arte, no cualquier crítico o profesor, sino figuras de la talla de Rosalind Krauss, Hal Foster, Yves-Alain Bois etc... el libro me está encantando pero reconozoco que me entra un sentimiento de angustia al ver tantísima teoria del arte concentrada. A veces me resulta difícil distinguir entre qué fue primero el huevo o la gallina? Es real esa estrecha relación entre una obra de arte y la filosofía post-estructuralista, tengo que soñar con Bataille, Lacan o Walter Benjamin para comprender a Cindy Sherman? Verdaderamente la obra de un artista se gesta entre tanta teoría?
Hans-Peter Feldmann en la instalación de los 100.000$ del Hugo Boss Prize 2010. Photo David Heald. © Solomon. R. Guggenheim Foundation
Tal vez por necesidad de huir de tanta mandanga cerebral, me ha apetecido aproximarme a la obra de Hans-Peter Feldmann, alguien que de entrada niega rotundamente que sea un artista y de vivir de ello, aunque sus obras se encuentren en museos, galerías, ferias, subastas y todo lo que alimenta el sistema del arte ¿una contradicción? Tal vez, pero el dinero que percibió por el Hugo Boss Prize está colgado en las paredes del Guggenheim en forma de billetes de 1$.
Hans Peter-Feldmann, Stamps with paintings, Instalación para Art Unlimited en Art Basel 2011. Foto: Camilayelarte
Desde finales de los sesenta Feldmann viene recortando imágenes que salen en los medios de comunicación, fabrica de forma seriada estatuas clásicas pintadas en tonos chillones, reproduce fotografías, postales, recortes de publicidad y nunca firma sus obras. Parece negar el concepto de autoría y unicidad de la obra, aquí podríamos ponernos serios y hablar de Roland Barthes y la muerte del autor, pero Feldmann nos lo simplifica mucho más.
Hans-Peter Feldmann, One pound strawberries, 2004. Foto: 303 Gallery
¿Qué aporta el concepto de unicidad? Algo único se convierte en acto seguido en algo importante, y para Feldmann esta cualidad acaba limitando su verdadero significado. Así, para captar la idea de lo que es una fresa, y de las múltiples formas que existen de ser fresa, Feldmann retrata cada una de ellas y las dispone a modo de instalación. En su famosa obra Alle Kleider eine Frau, las fotografías de toda la ropa de una mujer son el elemento que nos acercan a su persona, el retrato íntimo a través de lo ordinario.
Hans-Peter Feldmann, Alle Kleider eine Frau, 1973-2002. Foto: 303 Gallery
El arte es algo físico, sensitivo y natural que sucede, nos dice, un poco sin darnos cuenta, debido a la lectura y a las connotaciones que nosotros mismos otorgamos a la imagen o al objeto. La ilusión que se produce cuando algo de lo más banal suscita un sentimiento preexistente en nuestra mente es lo que Feldmann parece querer buscar. Somos nosotros quienes en las sombras de unos objetos cotidianos proyectados en la pared creamos la ilusión del arte, es una cuestión de situación.
Cuando Feldmann dice que el arte es un acto físico, como respirar o estornudar nos devuelve la ilusión de creer que realmente es así, aunque a poco que uno ahonde en su obra descubra que es mentira.
Hasta el 10 de septiembre podéis ver la obra de Hans-Peter Feldmann en la Galería Projectes SD de Barcelona.