Ilustrando a... Leire Salaberria

Bienvenida a esta sección de entrevistas a autoras integrales de álbum ilustrado cuyo objetivo es conocer sus procesos de creación y visibilizar su obra.

Hoy te presento el trabajo de... Leire Salaberria

1. Tus inicios. ¿Cuál es tu formación académica? ¿Cuándo te interesaste por la ilustración y en especial, por el álbum ilustrado? Llevo dibujando desde que aprendí a sostener un lápiz. Mi madre dice que desde bien pequeña tenía claro que quería ser pintora y dibujante. Estudié Bellas Artes en Bilbao y terminé la carrera con un Erasmus en Italia. Viví dos años en Ravenna trabajando como restauradora. Seguí pintando cuadros y haciendo dibujos personales sin un fin concreto. Un día me quedé sin trabajo y como la cosa estaba difícil para una recién licenciada en Bellas Artes, pensé que podría ganarme la vida como ilustradora. Encontré un Postgrado de Ilustración en la escuela EINA de Barcelona, y allí me planté. Mientras estudiaba trabajé en diferentes almacenes como operaria y eso fue una gran motivación para tener claro que quería ser ilustradora y trabajar en algo relacionado con el dibujo. Dentro de la ilustración siempre me ha interesado el álbum infantil aunque también me gustan otro tipo de libros ilustrados como las novelas ilustradas tanto para juvenil como para adulto o el cómic. 2. ¿Recuerdas tus cuentos favoritos de pequeña? ¿Crees que te han influido en tu trabajo? En mi casa no había casi libros, tampoco recuerdo muchos libros infantiles de mi infancia. Leía libros que traía de la escuela o de la biblioteca y poco más. Fue en la adolescencia cuando me enganché a la lectura y generalmente no eran ilustrados. De pequeña me pasaba el día en la calle, en mi barrio. Haciendo cabañas, jugando al escondite, con los patines, la bici… y cuando llovía me la pasaba dibujando o viendo la tele. En mi casa había barra libre de tele a todas horas. Mi influencia han sido más los dibujos animados que los libros. El anime estaba bastante de moda en aquel entonces y los dibujos estaban hechos de la forma tradicional. No me perdí un capítulo de Bola de dragón, Sailor Moon, Ranma 1/2, El Dr Slump, Heidi, Marco, La aldea del Arce...

3. ¿Cuáles son tus referentes actuales?

Mis referentes actuales son muchos y de diferentes ámbitos. La animación tradicional me sigue enganchando como en mi infancia, sobre todo si es del estudio Ghibli. El cine y la fotografía también me inspiran mucho. En ilustración flipo con los dibujantes de cómic franceses. También podría mencionarte nombres de profesionales en el mundo de la ilustración que tienen un trabajo impecable, como Isabelle Arsenault, Beatrice Alemagna, Rebecca Dautremer, Mazzanti, Loïc Locatelli, Júlia Sardà, Gipi, Brech Evens, Benjamin Lacombe… y muchos más.

De izda. a dcha: Studio Ghibli, Isabelle Arsenault, Beatrice Alemagna,
Rebecca Dautremer, Loïc Locatelli, Júlia Sardà,
Gipi, Brech Evens y Benjamin Lacombe

4. ¿De dónde surgió la idea de tu primer libro? El primer álbum fue Euria ari duenean, en castellano Cuándo llueve. Lo hice mientras estudiaba en la escuela EINA y trabajaba en un almacén. En aquel entonces vivía en Barcelona y echaba de menos la lluvia de mi tierra. Se me ocurrió que tenía que escribir sobre las cosas divertidas de los días lluviosos.

Euria ari duenean © Leire Salaberria

Presenté el libro al premio Etxepare y tuve la suerte de que ganó. Han pasado 10 años de aquel primer libro al último del que soy autora también La familia Panda, Somos uno más. Entre medias más de 30 libros publicados como ilustradora y dos hijas. Con el primer libro volví a mi infancia y a mi tierra y con el último he vuelto a mi infancia pero desde la perspectiva de madre por partida doble. Parece que fue ayer y a la vez es toda una vida vivida ya.

Leire posando con su último libro La familia Panda, Somos uno más

5. ¿Cómo fue tu primera experiencia como autora profesional? ¿Quién te dio la oportunidad? La maqueta del libro que mencionaba anteriormente Euria ari duenean/Cuando llueve lo presenté al concurso Etxepare de álbum ilustrado y ganó el premio. Se publicó en euskera con la editorial Pamiela y en castellano con Kalandraka. Después lo tradujeron al gallego y al bretón. Este libro me dio la oportunidad de abrirme camino en el mundo editorial y sobre todo me dio fuerzas para creer en mi trabajo y seguir aprendiendo. 6. Sobre el proceso de escritura, ¿cuánto tiempo te lleva escribir una historia? ¿Dónde buscas la inspiración o los posibles temas? No sabría decir el tiempo que me lleva escribir una historia porque va creándose junto a las imágenes mentales y normalmente se da mientras estoy en otros proyectos a la vez. A veces tengo la escena y luego busco las palabras, o al revés. Lo importante es tener clara la idea, lo que quiero contar. Tengo diferentes cuadernos donde escribo notas, eso que creo que necesito guardar en papel y sacar de mi cabeza. Luego con el tiempo voy volviendo a ellas, cambiando cosas…

No busco inspiración, simplemente las ideas van llegando. Cuando te pasas tantas horas del día haciendo un trabajo creativo, mirando imágenes, leyendo libros… Tu cerebro casi sin querer va guardando imágenes, ideas... y al final todo se mezcla y surgen nuevas cosas. Todos somos un corta y pega de otros que a su vez son otro corta y pega de otros…No existe nada original del todo. Las referencias están ahí fuera para todos, en el mundo que nos rodea.

Cuando me pongo a buscar una idea concreta, muchas veces no la encuentro o le falta chispa. A veces las ideas llegan de repente, mientras trabajo y las voy anotando en el cuaderno. Otras veces me llegan antes de dormirme, supongo que en ese momento es cuando mi cerebro va analizando las conexiones del día. No es muy agradable porque me levanto corriendo en medio de la noche para ir a apuntarlas al cuaderno que está en el estudio. Si no las apunto no consigo dormirme. La familia Panda, Somos uno más surgió una noche dando teta. Ahora ya no doy teta pero creo que ese instante justo antes de dormirme es donde se me ocurren las mejores ideas. Luego hay que trabajarlas, claro está.

7. Proceso y metodología, ¿cómo te organizas y trabajas? ¿Podrías describirme tu día a día? Desde que soy madre no tengo mucha metodología. Aprovecho las horas en las que están en el cole, las siestas de la pequeña, cuando todos duermen y la casa está en silencio... Es todo bastante caótico y difícil sobre todo para poder estar concentrada. Aunque ahora la jornada laboral me cunde bastante más porque no pajareo tanto como antes.

8. ¿Cuál es tu objetivo como autora e ilustradora? ¿Qué mensaje quieres transmitir a través de tus obras? Me gustaría tener más tiempo para mis proyectos personales. A veces cojo muchos encargos como ilustradora y no me queda tiempo para hacer mis propias historias. Me gustaría poder organizarme mejor pero no es fácil cuando se trabaja por proyectos. También quiero dar un paso más y mejorar, pero eso no es un objetivo. No es algo que puedas hacer de un día para otro. Pero sí quiero tomarme más tiempo con cada libro y cada imagen.

Si mi trabajo consigue emocionar de alguna forma al lector o lectora estaría satisfecha.Dibujo para mi misma, porque disfruto haciéndolo, pero no puedo emocionarme a mi misma con mis propias imágenes. Estoy demasiado dentro del proceso y no puedo verlo con la perspectiva de alguien que lo ve por primera vez. Eso es algo que me encantaría poder hacer, pero no se puede. Por eso me encanta recibir comentarios de la gente sobre mi trabajo. Es necesario tener ese feedback con les lectores. A mi me pasa mucho con la música, la animación, la literatura, las ilustraciones de otres.... La magia de la creación humana.

9. ¿Estás trabajando en un nuevo libro? ¿Qué nos puedes contar sobre él?

Ahora mismo estoy con dos proyectos como ilustradora. Un libro para Francia del que no puedo contar nada. El otro es un álbum para España, es el segundo libro de una colección que no iba a ser una colección en un principio, pero que ha acabado siéndolo. No puedo decir aún qué libro es. También estoy trabajando en dos proyectos personales. Estoy con el color de uno, y el otro libro todavía está solo escrito y dando vueltas en mi cabeza. Después quiero empezar a moverlos, a ver qué pasa.

10. Un último consejo a las que como tú, quieran dedicarse a esto: Creo que cada uno tiene que buscar su propio camino. Lo que a una persona le funciona puede que a otra persona no. Lo importante es ser tu misma y hacerlo con pasión. Saber dónde están tus límites y cuáles son tus puntos fuertes. Encontrar tu propia voz, tu estilo o la forma con la que te sientes a gusto expresándote. En la misma búsqueda está el aprendizaje que no acaba nunca, como en la vida. Disfrutar del camino, del proceso, de esa búsqueda… y no parar de crear.

Para obtener más información sobre Leire, puedes visitar su web
También puedes seguirla en su página de Facebook e Instagram
¿Te ha gustado este contenido?
Si no quieres perderte el siguiente post, ¡suscríbete al blog!