Libros de fotografía hay miles.
Libros útiles de fotografía menos.
Y libros de fotografía con los que aprendas y tengas la sensación de haber mejorado, muy pocos. Uno puede gastarse una gran cantidad de dinero y tiempo en leer y al final tener la sensación de haber leído lo mismo una y otra vez.
Esta guía muestra los libros que he leído y que están en mi biblioteca como referencia para consultar. Son aquellos que me aportaron mucho en su momento y que si los hubiera conocido antes, me habría ahorrado mucho tiempo y habría avanzando más rápido.
Para empezar: 101 consejos de fotografía digital
El primer libro de fotografía que me dio una visión general de este mundo. Hasta entonces conocía cosas sueltas como disparar, retocar, había flashes macros y cosas pero no tenía una visión general. Este libro, básico y rápido de leer, explica cosas tan sencillas como la de tener tu propio flujo de trabajo, exponer correctamente, ajustar el color, composición, enfoque, procesado. No profundiza en cada tema pero para un fotógrafo amateur viene muy bien leerlo.
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Libro de composición: El ojo del fotógrafo
Ya con las bases de la fotografía y metido dentro el gusanillo interior de mejorar con nuestras imágenes, descubrí la importancia de la composición fotografía. Cualquier imagen buena tiene un manejo de la composición por detrás, de forma técnica o emocional.
Un clásico de siempre y unos de los libros más vendidos.Explica la composición fotografía de una forma sencilla y amena, con ejemplos y diagramas.
Es un libro técnico pero explica bien conceptos como el encuadre, diseño, elementos fotográficos, componer con luz y color, los propositos de tus imágenes y el proceso creativo de una fotografía. Como el anterior, se lee fácil y de una forma amena.
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Composición en fotografía, el lenguaje del arte
De José Benito Ruiz, el libro de fotografía por excelencia. La biblia de la composición. Un libro que explica la composición en fotografía pero no desde un punto de vista tan técnico como el anterior, sino desde punto de vista más artístico. Me sorprendió que los primeros capítulos fuera explicando la pintura y el uso que se da en la luz, para acabar con la conclusión de que el lenguaje fotográfico es similar al lenguaje de la pintura.
Es un libro denso, pero en el que pasarás de una visión técnica de la fotografía a empezar una etapa más artística.
Más información sobre Composición en fotografía, el lenguaje del arte. (Sí, son 55€ pero bien los vale :))
Fotógrafo en la naturaleza, el – guía completa para la era digital
Si tu pasión es la fotografía de naturaleza, este libro es la biblia de este tipo de fotografía. Ameno y bien estructurado, explica toda la técnica, composición, iluminación, etc para crear una base sólida para cuando se sale a la naturaleza a fotografiar. Este libro merece la pena verlo solo por el nivel y calidad de las fotos que tiene.
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Sin miedo al flash
Un libro que descubrí hace poco, pero que me he leído de un tirón. Explica todo lo que hay que saber de técnica de flashes e iluminación. Desde la base teórica de intensidad de la luz y su relación con los parámetros de la cámara, a como medir en ttl o manual, hasta un montón de ejemplos de iluminación con distintos esquemas. Ya forma parte de mi biblioteca.
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Diseñar la luz. Preparación de la iluminación en la fotografía mediante el flash
Si el libro anterior nos da todo el conocimiento técnico de iluminación, este nos explica el porqué de iluminar y el sentido de hacer las cosas y como hacerlas. Explica de una forma clara que buscaba en cada sesión, que quería obtener del modelo y como planear esa fotografía.
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