¡Hola a tod@s! Espero que hayan pasado unas fiestas fantásticas y que hayan tenido aunque sea un par de días libres para cargar las pilas y llenarse de energía.
Comenzamos este 2017 con la obra Adam Shallau , un galardonado fotógrafo conocido principalmente por sus imágenes de los paisajes del oeste norteamericano.
Adam Schallau es un artista que trabaja inmortalizando paisajes estadounidenses. Su profundo aprecio por el Oeste americano , así como por la vida al aire libre, lo ha llevado a centrarse en fotografiar sus espectaculares paisajes.
Su amor por la naturaleza nació cuando era un niño, gracias a los viajes en familia que realizaban durante el verano. Durante esta época, condujeron y visitaron muchos lugares diferentes, ofreciéndole la oportunidad de conocer los campos abiertos, las cadenas montañosas y los cañones de los parques nacionales y espacios públicos del oeste de su país, mientras veía como crecía el explorador que llevaba dentro.
Fue en esta época cuando comenzó a interesarse en el mundo del arte. Probó suerte y experimento con muchos medios diferentes, como la pintura al óleo y la cerámica. No fue hasta los 18 años cuando comenzó a interesarse por la fotografía , coincidiendo con el momento en el que fue a vivir a una estación de investigación de campo de gran altitud cerca de Crested Butte, un pueblo ubicado en el corazón de las Montañas Rocosas de Colorado . Allí tuvo que servir de "sherpa" a otro fotógrafo, que a menudo llevaba equipos fotográficos de gran formato a sus paseos por la montaña.
Tras su estancia en Colorado comenzó a seguir la carrera de aviación en . Sin embargo, un accidente lo dejó con fuertes dolores en la espalda, lo que le impidió seguir con esa actividad, dado que tenía que pasar largos períodos de tiempo sentado en la cabina. A la hora de verse obligado a elegir una nueva profesión, sus viajes para visitar los parques nacionales al oeste de los Estados Unidos y el tiempo que pasaba al aire libre una vez más tuvieron una gran influencia.
En decidió cambiar de ciudad y se mudó a Taos, Nuevo México , una comunidad de artistas en la que utilizó la Iglesia de San Francisco de Asís para estudiar la luz, textura y formas, aprendiendo poco a poco. No fue hasta varios años después, en , que su situación económica le permitió volver al , tras el cual solicitó una plaza en el programa "Artist-in-Residence" del Servicio de Parques Nacionales. Ser uno de los 3 elegidos de ese año, le permitió pasar un tiempo de lujo en la zona, dándole la oportunidad de concentrarse en su técnica y esfuerzos creativos mientras visitaba lugares de ensueño de la mano de los guardabosques, quienes compartieron con él sus lugares favoritos.
"Mi pasión son los amplios espacios del paisaje americano y su siempre cambiante paleta de luz, sombra, color y forma. Ofrece desafíos incomparables y recompensas generosas para el fotógrafo que mantiene sus ojos y su corazón abiertos cuando todos estos elementos se combinan para crear un momento decisivo en el tiempo. Me esfuerzo por revelar detalles íntimos y maravillosas vistas mientras trabajo en los márgenes de la luz a medida que el paisaje cobra vida"