Arturo Meza - Criando Cuervos (1996)

Seguimos con el arte mexicano, ahora con un disco del prolífico Arturo Meza, un compositor, músico, multiinstrumentista, cantante, poeta y escritor independiente mexicano. Artista prolífico, inventor de instrumentos musicales (mezáfono, alacrangelófono, batmanófono y teclaedro). Su base de su composición es el folk, la canción sin más instrumentación que la voz, guitarra y ocasionalmente una armónica, aunque ha incursionando en los más diversos ritmos musicales, como la música sinfónica, progresivo, rock, blues y tradicional mexicana (norteña y son). Sus letras son una obra poética en sí misma. Las influencias de la obra de Meza pueden dividirse en dos: las musicales y las literarias por la razón mencionada, y por ello en este disco versiona e interpreta obras de varios poetas. Ya había musicalizado textos de François_Villon, Rubén Darío, Jorge Luis Borges, Denise Levertov, Nezahualcoyotl, Boanergés de Magdaló, Luis G. Franco, William Blake, Mario Santiago Papasquiaro, Margarito Cuéllar, José Eugenio Sánchez y Arnulfo Vigil, y ahora se lanza en esta obra, originalmente publicada en cassette, donde arremete y musicaliza el trabajo de poetas contemporáneos principalmente mexicanos. Otro aporte de Carlos y su Viaje al Espacio Visceral para seguir expandiendo la difusión de esta música.
Artista: Arturo Meza
Álbum: Criando Cuervos
Año: 1996
Género: Rock
Referencia: Discogs
Nacionalidad: México
La base musical de su obra es la popular -voz, diversos tipos de guitarras y sintetizadores- aunque ha incursionado en la composición de música sinfónica ejecutada con sintetizadores. Dada la extensa obra publicada por Meza y la variedad de influencias y ritmos en los que ha incursionado, podemos esbozar las líneas generales de influencia: la canción denominada de autor, con influencias de Charly García -al que ha reversionado dos ocasiones- el Flaco Spinetta, Bob Dylan, Leonard Cohen, Jaime López, Rafael Catana, Gerardo Enciso -contemporáneo de estos tres últimos-; una fuerte influencia del progresivo por la inclusión permanente de sintetizadores y arreglos de tipo sinfónico en gran número de sus canciones.
Por otro lado, en sus letras y obra literaria tiene a la inclusión de elementos indígenas y de tipo mexicanista y por otro lado la tradición mitológica medieval y europea de los que toma simbolismos y metáforas variadas. Su obra condensa influencias igualmente variadas y su poética es la esencia de sus canciones por la riqueza de imágenes y metáforas que ha incluido.
Más allá de la letra de sus canciones, ha publicado en obras en prosa, en ella su influencia principalmente es del realismo mágico y de la novela mexicana de principios del siglo XX. En la mayor parte de sus textos utiliza un modo discursivo proveniente de las clases bajas, escrito con la pronunciación literal.

Aquí nos toca disfrutarlo en una colaboración entre el músico y poetas de Monterrey. Aquí, algo de muy variado que tiene este muy interesante disco.


Y bien vendría volver a repasar la obra de este señor, y aún tenemos algunos disquitos de don Arturo para traer y presentar en el blog cabeza.
Lista de Temas:
 1. Adicciones
 2. Mis manos y su blues
 3. Alas
 4. Morir en el recuerdo
 5. Emergencia
 6. La leyenda de una máscara
 7. Del sueño I
 8. Como cuervos
 9. A la muerte
10. Del sueño II
11. Vigilia eterna
12. Antigua justicia
13. Los dominios del poeta
14. (O el Santo que siempre quise ser)
Alineación:
- Gabriel / bajo, batería, batmanófono, percusión
- Fernie / clave y congas
- Arturo Meza / guitarra, voz, alacrangelófono
Músicos inviados:
Nora Lilía Villarreal / voz en "Del sueño I" y "Del sueño II"
Poetas participantes: Margarita Cuéllar, José Eugenio Sánchez, Julián Hebert, Arnulfo Vigil, Mara Gutiérrez, Ana Márquez, Claudio Villarreal, Eduardo Laredo y Armando Alanis... Ah! y el Morrison