Ava Gardner figura principal de Retroback 2014

El Festival de Cine Clásico de Granada, que se celebrará del 22 de febrero al 2 de marzo, también hará un especial tributo a Luis Buñuel y un ciclo dedicado al celuloide en blanco y negroLlegamos a la sexta edicióncon la incomparable AVA GARDNER. Pero este recorrido no lo hará sola. Como siempre el festival no olvida el cine patrio y en esta ocasión haremos un especial  tributo a  LUIS BUÑUEL, cumplidos 30 años de su muerte.La programación tendrá además un tercer pilar, EL CINE EN BLANCO Y NEGRO.  Retroback quiere reivindicar la  máxima pureza de los orígenes del celuloide, la película en Blanco y Negro, desde la que nació el 7º Arte y desde los grandes cineastas de la historia buscaron la excelencia acromática.Además de todo ello la idea del Festival es llenar la ciudad del glamour y ambiente del cine clásico con exposiciones, conciertos,  conferencias,.... todo para hacer sentir al público que mirar atrás en el cine es evolucionar, y no lo contrario.ICONOS DEL CELULOIDE: AVA GARDNERRetroback hará un completo recorrido por algunos de los títulos de una carrera más sólida y completa de lo que muchos nos han querido mostrar como “Forajidos”1946, Robert Siodmak, “Venus era mujer” 1948, William A. Seiter, de la mano de John Ford llegó uno de los momentos más álgidos de su carrera, “Mogambo” 1953, por la que tuvo su única nominación a los Oscar, esto le llevó a otro gran título, “La condesa descalza” 1954, en la que J. L. Mankiewicz parece retratarla en la historia de una estrella de cine de vida tortuosa. Además podremos conocer mejor su paso por nuestro país con una exposición fotográfica que nos mostrará algunos de los momentos más significativos de su peculiar estancia.TÍTULOS DEL CICLO:
LA NOCHE DE LA IGUANA 1964  HUSTON, JOHN SIETE DÍAS DE MAYO  1964  FRANKENHEIMER, JOHN   LA CONDESA DESCALZA   1954  MANKIEWICZ, JOSEPH L.  FORAJIDOS  1946   SIODMAK, ROBERT   CRUCE DE DESTINOS  1955  CUKOR, GEORGE  .  LAS NIEVES DEL KILIMANJARO  1952   King, Henry   PANDORA Y EL HOLANDES ERRANTE   Lewin, Albert   MOGAMBO   1953   FORD, JOHN   VENUS ERA MUJER,  1948  WILLIAN A. SEITER55 DIAS EN PEKIN, 1963 NICOLAS RAY LA NOCHE QUE NO ACABA, 2010   ISAKI LA CUESTATRIBUTOS: LUIS BUÑUELHablar del maestro de Calanda es hablar de la mayor expresión de libertad que ha dado el séptimo arte. Don Luis Buñuel nació con el siglo XX y murió hace 30 años. En estos 83 años cuatro grandes etapas marcaron su vida y su carrera profesional. Por un lado su estancia en París como estudiante, desde los 25 años, donde quedó prendado del cine y aprendió el oficio de la mano de Jean Epstein. También en esta época se dejo llevar por la corriente de surrealismo de su amigo Dalí, y fue considerado uno de ellos tras filmar su primera gran obra “Un perro andaluz” 1929. Tras la guerra civil, su marcado posicionamiento republicano le hizo salir de España, llevándole hasta Estados Unidos, donde trabajó entre otras cosas para el museo MOMA de Nueva York. Para Warner Brothers desempeñó la labor de jefe de doblaje de las producciones hispanas, y esto le llevaría por casualidad a adentrarse en la industria mexicana. En México le ofrecieron volver a dirigir y esto daría lugar a la más prolífica de sus etapas. Desde “Gran Casino” 1947 a “El ángel exterminador” 1962, Buñuel rodó casi una veintena de películas, con títulos de la talla de “Los olvidados”1950, “Ensayo de un crimen”1955 o uno de sus mayores éxitos, “Viridiana” 1961, coproducida con España y que le llevó a la Palma de Oro del Festival de Cannes. Su última etapa como cineasta fue otra vez en Europa, concretamente en Francia, donde rodaría los últimos 7 grandes títulos de su carrera, destacando “Belle de Jour” 1967, con la que obtuvo en León de Oro en Venecia, y “El discreto encanto de la burguesía”1972, que le llevaría a ser el primer director español en ganar un Oscar de la academia.Murió en Ciudad de México, añorando una España que no le daba la libertad necesaria. Pese a todo su obra es una de los mayores legados de nuestra cultura. En ella se reflejó tanto su libertad como sus privaciones, y siempre desde su retorcida y encantadora personalidad.TÍTULOS DEL CICLO:
EL ÁNGEL EXTERMINADOR, 1962LA EDAD DE ORO, 1930UN PERRO ANDALUZ, 1929LAS HURDES TIERRA SIN PAN, 1933NAZARÍN, 1959TRISTANA, 1970VIRIDIANA,1961BELLE DE JOUR, 1967 EL ÚLTIMO GUIÓN (BUÑUEL EN LA MEMORIA), 2008   GAIZCA URRESTI, JAVIER ESPADA  
MEMORIA DE UN CINE EN BLANCO Y NEGRO
Retroback 2014 tiene como tercera pata de su programación el cine en BLANCO Y NEGRO. Son momentos de transición tecnológica, los cines dejaron de proyectar en 35mm y se dejaron de construir cámaras de 35mm. Es la gran era del digital, el momento justo para reivindicar la pureza del celuloide llevada a su máxima expresión en el Blanco y Negro, esa que las nuevas generaciones ven con distancia y extrañeza pero que nos ha dado la mayoría de los grandes títulos y escenas de la historia del cine. El hiper-realismo artificioso del digital nunca podrá conmover nuestros sentidos como la esencia de la imagen acromática, desprovista de adornos que saturan nuestros sentidos para justificar su falta de emociones.
En nuestro sentido homenaje a esta propuesta arrancaremos con un muestreo a los más recordados clásicos en blanco y negro, esas películas imposibles de imaginar con ningún tipo de color. No necesitan comentarse títulos con “Psicosis” de Hichcock, “Eva al desnudo” con una enorme  Bette Davis o “El buscavidas” con  Paul Newman enfrentado al Gordo de Minnesota en uno de sus muchos e inolvidables papeles.
Así como un repaso a uno de los géneros que mejor definen esta estética, el Film Noir,  cine negro, cine influido por el expresionismo alemán que nos dio una visión de la fractura social de Estados Unidos tras la depresión del 29. El bien y el mal, la luz y la oscuridad, el blanco y el negro, el amor y el odio que rezaban en los dedos de Robert Mitchum en uno de los títulos elegidos para este ciclo “La noche del cazador”.También podremos ver a James Cagney gritando “Estoy en la cima del mundo” el la soberbia “Al rojo vivo” y oír la inconfundible melodía de la cítara del “Tercer hombre”.
Con FANTASÍAS EN BLANCO Y NEGRO recordaremos aquel cine llamado de Serie B que se rodaba con los sobrantes de las grandes producciones pero que se llenaba de encanto por la imaginación con la que se empleaba la escasez de recursos. La amenaza del comunismo tuvo muchas caras, terráqueas y extraterrestres, y para la posteridad queda un gran referente del género “La invasión de los ladrones de cuerpos”. Mas tarde la Serie B tendría su vuelta de tuerca con la Serie Z, de la que podremos ver su gran clásico “La noche de los muertos vivientes” de George A. Romero. Aunque también tendremos lugar para la exquisitez con “La mujer pantera” de Jacques Tourner.
El cine más contemporáneo tampoco ha dejado de recordar las formas del blanco y negro, llegando a ser el sello de identidad de ciertas tendencias cinematográficas como los cines europeos de nueva hola o el cine independiente americano. Autores como Jim Jarmusch hicieron del blanco y negro su forma de expresión. Así podremos ver esa maravillosa revisión del western de “Dead Man”.  A caballo entre lo independiente y la gran industria comenzaron dos de los grandes, Scorsese y Coppola, y dos títulos para la posteridad: “La ley de la calle” y “Toro Salvaje”.
Por último no queremos dejar de mirar a lo más cercano y dar una visión del cine europeo desde el Blanco y Negro. Aunque la elección de títulos fue tremendamente difícil quedan representadas algunas de las formas más evolucionadas de entender el séptimo arte que nos dio la historia. Desde la conmovedora y sorprendente “Persona” de Bergman, hasta la impresionante bofetada de neo-realismo de “Roma ciudad abierta”, pasando por la exquisitez tragi-cómica de “Trenes rigurosamente vigilados” o de la enorme obra maestra que lo es “El evangelio según San Mateo” de Passollini.GRANDES CLÁSICOS EN BLANCO Y NEGRO

• ¿QUE FUE DE BABY JANE?, 1962   ALDRICH, ROBERT
• LA FIERA DE MI NIÑA, 1938   HAWKS, HOWARD
• PSICOSIS, 1960   HITCHCOCK, ALFRED
• EVA AL DESNUDO, 1950   MANKIEWICZ, JOSEPH L.
• EL BUSCAVIDAS , 1961   ROSSEN, ROBERT
• EL ANGEL AZUL , 1930   STERNBERG, JOSEF VON

FILM NOIR

• EL CARTERO SIEMPRE LLAMA DOS VECES, 1946   GARNETT, TAY  
• LOS SOBORNADOS, 1953   LANG, FRITZ  
• EL TERCER HOMBRE, 1949   RED, CAROL       
• AL ROJO VIVO, 1949   WALSH, RAOUL
• LA NOCHE DEL CAZADOR, 1955   LAUGHTON, CHARLES  

FANTASÍAS EN BLANCO Y NEGRO

• LA INVASIÓN DE LOS LADRONES DE CUERPOS, 1956   SIEGEL, DON
• LA HUMANIDAD EN PELIGRO, 1954   DOUGLAS, GORDON  
• LA NOCHE DE LOS MUERTOS VIVIENTES, 1968   ROMERO, GEORGE A.
• LA MUJER PANTERA, 1943   TOURNER, JACQUES

NUEVOS CLÁSICO EN BLANCO Y NEGRO

• TAN LEJOS, TAN CERCA, 1993   WENDERS, WIM  
• TORO SALVAJE , 1980   SCORSESE, MARTIN  
• DEAD MAN , 1995   JARMUSCH, JIM  
• EL JOVENCITO FRANKENSTEIN, 1974   BROOKS, MEL  
• LA LEY DE LA CALLE , 1983   COPPOLA, FRANCIS FORD  

EUROPA EN BLANCO Y NEGRO

• PERSONA, 1966   BERGMAN, INGMAR  
• TRENES RIGUROSAMENTE VIGILADOS, 1966   MENZEL, JIRI  
• REPULSION, 1965   POLANSKI, ROMAN  
• LOS CUATROCIENTOS GOLPES, 1959   TRUFFAUT, FRANÇOIS
• EL EVANGELIO SEGÚN SAN MATEO, 1964    PASSOLLINI, PIER PAOLO    
• ROMA, CIUDAD ABIERTA, 1945   OSSELLINI   , ROBERTO