Revista Cultura y Ocio

Charlamos con esos "Besos que fueron y no fueron"

Publicado el 17 marzo 2012 por Mientraslees
Charlamos con esos Lee la entrevista que le hemos hecho a estos dos autores de cuento.
PhotobucketRoger Olmos y David Aceituno son los creadores del álbum ilustrado “Besos que fueron y no fueron”, publicado por Lumen en el 2011. Aparte de este trabajo por el cual queremos que los conozcáis, Roger Olmos ha sido galardonado con dos premios importantísimos en el mundo de la ilustración (Llibreter en 2007 y el premio Lazarillo en 2008) y David Aceituno estudió Filosofía en Barcelona y ha trabajado en varias editoriales españolas como lector, corrector y redactor. Ambos forman un buen equipo y son capaces de enseñarnos cuál es la magia del amor y… los besos.

Antes de empezar esta entrevista, queríamos agradeceros vuestro tiempo dedicado en ella. Nuestros lectores estarán muy satisfechos de conoceros un poco mejor.
1. Sinceramente, ¿de qué está hechos los besos?
RO: Un saco de amor, tres onzas de amistad, un puñado de amabilidad, un atisbo de tristeza y algo (no siempre) de Judas.
DA: Además de lo que dice Roger, supongo que de las ganas de besar y de ser correspondido. Después depende del tipo de beso… ¡y de cómo lo dé cada uno!
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2. En “Besos que fueron y no fueron” hay muchas referencias hacia Peter Pan y otros cuentos de hadas clásicos, dotando al álbum de una magia que evoca pasadas épocas. ¿Qué otras referencias han traspasado vuestra imaginación y habéis querido plasmarlas en vuestra obra?
RO: En mi caso de mis propias experiencias, cada una de las páginas tiene algo de mi propia vida, y en los personajes de ficción de alguna vivencia propia o fantasía personal la he dotado.
DA: Hay cuentos que se basan en otros personajes clásicos, como en el caso de Cyrano, o de Romeo y Julieta; y hay homenajes a músicos (como es el caso de Clarence Clemons) o guiños a relatos tradicionales, pero con alguna variación… Y luego, como dice Roger, en la mayoría de los cuentos se han filtrado las vivencias de cada uno.
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3. A pesar de eso, “Besos que fueron y no fueron” no es “anticuado”, ni pretende serlo. Los diferentes tipos de besos que existen son, digamos, bastante modernos. ¿Cómo se os ocurrió tal cantidad y tanta variedad? ¿Los habéis practicado todos?
DA: Pues se nos ocurrieron pensando, trabajando, hablando… A veces hemos recurrido a recuerdos de infancia (el Beso termómetro), o a momentos en los que hemos estado desesperados (La máquina expendedora de besos). Algunos son una simple invención. No los he probado todos, pero supongo que me puedo hacer una idea.
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4. Beso apasionado, beso de pirata, besos babosos, con superpoderes, azucarados, amargos… ¿cuál es el vuestro? ¿Qué beso os representa?
RO: Para mí el tímido, de toda la vida.
DA: Me quedo con el beso de pirata.
5. ¿Cuánto tardasteis en tener listo este álbum? ¿Qué se hicieron primero, los textos o los dibujos? Contadnos cómo os organizáis a cuatro manos.
RO: Han sido un total de 7 meses de trabajo, de los cuales los dos primeros fueron pruebas, reuniones y alguna que otra discusión, en una búsqueda de encontrar un equilibrio entre lo que nos pedían, y lo que nosotros queríamos hacer. Un proyecto así se ha de hacer a gusto y con motivación, si se hace a desgana o con una sensación de estar haciendo algo equivocado que harías de otra forma, se nota en el resultado.
Por suerte ha sido fácil al final, el trabajo se ha hecho de forma triangular, tanto David como Magela y yo hemos estado en contacto todo el tiempo. La comunicación era muy importante ya que muchas cosas se iban cambiando sobre la marcha. Se partía de un texto, se hacía un esbozo, y a veces con el fin de encontrar una imagen visualmente más atractiva, se modificaba el texto. Quizás la ilustración que más vueltas ha dado es la de la máquina de besos.
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6. A la hora de enviar un álbum ilustrado a una editorial, ¿qué se debe hacer? ¿Cómo lo lograsteis vosotros?
RO: Yo comencé en la feria de Bolonia, fui seleccionado en el 99 por primera vez, y ahí conocí a Kalandraka, y poco a poco fui expandiéndome.
De cara a presentar un proyecto propio, recomiendo realizar 2 o 3 ilustraciones definitivas y la historia a parte. Si la tenemos acabada, se presenta una maqueta en persona, y para más tarde se envía por correo lo anterior hasta que la cosa quede aprobada. Creo que es importante tener una visión muy personal de las cosas (a la hora de ilustrar) un rasgo característico propio, saber aportar a la historia con la imagen siempre que se pueda en vez de simplemente representar lo que se narra.
7. Según vuestro libro, “los besos son siempre protagonistas y príncipes y princesas personajes secundarios”. ¿Creéis que el amor es un buen motor narrativo para las historias? El boom juvenil que vivimos hoy en día parece avalar vuestra afirmación de que los besos son los protagonistas. ¿Por qué los besos son tan importantes en nuestra vida?
RO: Sí, claro, la emociones siempre son un buen hilo argumental: miedo, odio, alegría, amor.. Nuestras vidas siempre giran en torno a ellas. Los besos son como la firma en una carta sobre la relación que tengamos con cualquier otro ser. Y pueden ser de muchas formas: verdaderos, falsos, de perdón, de traición... Hay unos cuantos que han quedado fuera del tintero en este libro, por falta de espacio básicamente.
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8. Con tanta variedad de besos, de amores y cariños; tantas historias fascinantes y disparatadas que descubrimos en vuestro álbum, ¿pensasteis en algún momento introducir alguna pareja del mismo sexo? Personalmente, eché de menos ese guiño en la lectura.
RO: Pues creo que sí se habló del tema, y tanto David como yo lo hubiésemos puesto encantados. No sé qué pasó al final que por selección de historias unas cuantas quedaron descartadas. Aunque ahora que lo pienso, creo que hay un par de hadas que en la intimidad se lo pasan muy bien juntas....
9. Vuestros trabajos por separado son muy diferentes a “Besos que fueron y no fueron”. ¿Cómo llegasteis a trabajar juntos? ¿Tenéis más proyectos en común para un futuro próximo?
DA: Fue nuestra editora, Magela Ronda, quien nos puso en contacto. Roger había trabajado con ella en otros proyectos y era un valor seguro. En mi caso, habían leído el libro de poesía que había publicado y les había parecido interesante. En principio no tenemos ningún proyecto futuro, pero a mí me encantaría repetir
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10. Para Roger Olmos: ¿cómo es la vida de un ilustrador español? ¿Qué ofrece el mercado español para un artista como tú? Has triunfado en varios certámenes y tienes un estilo hermoso, ¿qué consejo le darías tú a ilustradores que comienzan su carrera?
RO: Creo que no es la misma para todos, en mi caso es un no parar. Es un adaptarse cada vez a múltiples condiciones muy diferentes, a veces trabajas por más, y otras por menos, es el lidiar entre hacer un trabajo largo y laborioso a veces por propio enriquecimiento personal, y a veces por algo más de dinero. Es un aprender a bajarse del pedestal, pero nunca hasta el primer escalón, hay que tener límites, pero eso depende de cada uno.
Es importante ver lo que se cuece fuera de nuestras fronteras, creo que en otros países se valora mejor la función de los ilustradores que aquí. No todas las editoriales son iguales por eso. No sé qué es lo que me ofrece el mercado español, de momento mucho trabajo, y toco madera. Me ofrece la posibilidad de mostrar mi trabajo, de enseñar a la gente mi enfoque de las cosas, pero en un futuro me gustaría decir que soy yo el que les ofrezco y no ellos a mí.
Mi consejo es que investiguen que busquen un propio lenguaje, que la ilustración hable por ellos y que procuren no ser el pincel de nadie, hay que hacerse respetar.
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11. Para David Aceituno: tu otra publicación literaria es un poemario llamado Sylvia & Ted. Podemos deducir en “Besos que fueron y no fueron” que te gusta la poesía y, además, que tienes muy buena pluma. ¿Qué debe tener una buena poesía para “enganchar” a toda una generación de niños a este maravilloso mundo que es la lectura?
DA: Llevo leyendo poesía bastante tiempo. Creo que va al corazón de las cosas, que permite cierta libertad creativa y permite hacer cosas distintas con el lenguaje… ¡Lo de “buena pluma” no sé cómo tomármelo! En cuanto a lo que tiene que tener una buena poesía para enganchar, no lo tengo claro; supongo que sea algo ingeniosa, que suene más o menos bien y que permita cierta identificación…
12. Como somos muy curiosos y nos ha gustado mucho vuestro trabajo, os preguntamos: como autores por separado, ¿qué es en lo que estáis trabajando ahora?
RO: En breve saldrá un álbum de Alfaguara escrito por Juan Marsé, una nueva entrega de Entre sombras de Roberto Aliaga con Macmillan y ahora estoy inmerso en una apasionante y misteriosa historia con OQO editora.
DA: Yo estoy a punto de terminar una novela. Y bueno, hace solo unos días me han encargado un proyecto que tiene muy buena pinta…

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