Conociendo a.... Autoras B' Radic (Parte 1)

Home » 26 febrero 2014

Conociendo a.... Autoras B' Radic (Parte 1)

Escrito por Sheila Pérez

Hola brujit@s!!!
Hoy han venido a visitarme todas las autoras invitadas al evento B'Radic, las cuales os he dado a conocer estos días mediante sus biografías y bibliografías, y como no ha podido ser de otra manera las he acribillado a preguntas.
Como son tantas, 22 en total, he partido la entrevista en dos partes, porque esto daba casi ,casi para un libro y así no se hará tan pesado leerla todo de golpe.

¿Queréis saber todo lo que me han contado?
1- Si tuvieras que describirte como escritora ¿Cómo lo harías? ¿Qué crees que caracteriza tu estilo narrativo?
Jezz Burning: En mi vida diaria odio la sensación de no pisar sobre seguro, no soy una persona arriesgada, sin embargo a la hora de escribir podría decir que lo hago constantemente. Me gusta echar toda la carne en el asador e innovar allí donde puedo y creo necesario. Además de diseñar una historia más o menos compleja, me gusta plantearme retos en otros aspectos tanto en lo que cuento como en cómo lo cuento. Eso podría definirme.
Mi estilo narrativo es directo, rítmico, muy visual y no suelo utilizar un lenguaje muy rebuscado, no me van las florituras verbales, además en el género en el que me suelo mover no tienen cabida.
D.W. Nichols: Uf, ¿emocional? Porque en mis historias las emociones priman por encima de cualquier otra cosa, más que las descripciones, los diálogos o la narración de los hechos que acontecen. Estas tres últimas son importantes, por supuesto, pero el peso narrativo siempre está sobre los hombros de las emociones que sacuden a los personajes.
Nuria Llop: lo que suele decirme la gente que me ha leído es que es "visual", que a medida que lees es como si fueras viendo una película. Y creo que tienen razón, procuro escribir de forma sencilla, con diálogo ágil y con descripciones cortas que sitúen rápido al lector para que él o ella imaginen el resto a su manera.
2- ¿Qué es ser escritora para ti? ¿Qué es lo que más te satisface de ello? 
Teresa Cameselle: Siempre digo que me gusta que me cuenten cuentos, soy muy lectora y muy cinéfila, y en algún momento decidí que había historias que esperaba y nadie me contaba, así que me puse a ello.
Lo que más me satisface es lograr contar la historia que tenía en la cabeza. De algún modo, soy mi primera lectora, y cuando termino de escribir y veo esa historia que esperaba leer, me siento muy feliz. Lo segundo, pero no menos importante por supuesto, es ver una reacción positiva de los lectores a mis novelas.
Bela Marbel: Todo el que escribe y consigue tocar el corazón de alguien con sus historia es escritor, el que publica además es un escritor con suerte y si encima vende, será un escritor feliz, jajaja.
Saber que consigo provocar emociones entre los que lo leen.
Y que se lea mucho, también, no nos engañemos.
Lury Margud: Ser escritora es tener la cabeza llena de historias, que a veces plasmas en el papel, si las historias te la cuentan con voces diferentes, no eres escritora y debe mirártelo alguien.
Me satisface inventar, caminar por una historia que no es la mía, perder el control, emocionarme o cabrearme...
3- ¿Qué rasgo de tu personalidad como escritora destacarías? 
Pepa Frayle: La capacidad de emocionarme, de sorprenderme y de luchar porque aquello que quiero, igual que mis protagonistas, tanto los buenos como los malos. Me emociona darles vida y eso es algo que intento disfrutar día a día: la vida.
Mis personajes, los buenos y los malos, lo intentan y me encanta ver cómo lo hacen, aunque a veces salga mal.
Me emociona dar vida a los personajes de mis novelas. Dotarlos de sentimientos con los que convivo desde mi entorno y desde mi imaginación.
Sylvia Martín: Buena pregunta. ¿Sólo uno? La constancia. También soy muy exigente conmigo misma.
Supongo que ambas cosas van unidas.
Dama N. Prayton: La originalidad. Creo que es el rasgo que más predomina e mí, me gusta ser muy creativa, y darle una forma muy personalizada a lo que escribo, otra característica es que me meto de lleno en la novela, y la escribo desde dentro, tal como la vivo y la siento, suelo ser muy visual en mis descripciones.
4- ¿Cómo y cuándo descubriste que querías dar a conocer tus historias al público? 
Mel Caran: Pues en parte lo descubrí sobre la marcha, mi intención no era escribir un libro, me encontré con él de sopetón y me dije ¿y ahora qué hago? y decidí subirlo a Amazon, pero ni me imaginaba que llegaría a tanta gente.
Empecé a escribir un relato, pero las páginas se fueron sumando y acabé con casi trescientas y me ha sorprendido la buena acogida que ha tenido.
Mar Montilla: Escribo desde muy pequeña, me atrevería a decir que nací con un cuaderno en una mano y un bolígrafo en la otra. A los nueve o diez años ya inventaba cuentos y poesías. Era una niña muy callada, muy tímida, con un mundo interior muy rico que sólo exteriorizaba a través de la escritura. A partir de los doce años, la manía de anotarlo todo (ideas, opiniones, reflexiones y sentimientos…) se acentuó aún más, si cabe,  y empecé a llenar cuadernos y más cuadernos (tengo unos ochenta cuadernos manuscritos guardados en un cajón).  A pesar de mi interés por las letras, me licencié en Psicología por la Universidad de Barcelona. Me casé, tuve un hijo, me separé… Y cuando tenía treinta y tantos decidí escribir mi primer libro: Me separé, aunque le amaba demasiado (autoayuda, 2004). Después de esa experiencia decidí que quería escribir una novela y así nació Los ojos de Saïd (romántica, 2010) y más tarde Pasión en Marrakech (erótica-romántica, 2012), que es la primera de mis obras que ha visto la luz.
Regina Román: Cuando uno de mis manuscritos cayó en manos de alguien relacionado con el mundo editorial y me dijo literalmente "esto es la bomba". No me conocía de nada, no tenía obligación de ser amable y pensé: Umm... Si a él le ha gustado, igual a más gente aparte de mis amigas le interesa. Y es una sensación que se repite cada vez que una lectora me escribe y me cuenta lo que ha sentido leyendo mis historias.
5- ¿A la hora de escribir la novela eres de las que lo planifican todo al detalle o dejas que las musas te guíen por la historia? 
Judith Priay: Mi sistema es bastante “fuera de manual”. Planeo la novela al completo en mi cabeza, como si de una película se tratara. Pienso en ella, la vivo, la siento. Cuando está terminada en mi mente, comienzo a escribirla en el ordenador. Mientras la escribo, si de alguna escena surgen ramificaciones, repito el proceso de vivirla en mi cabeza por completo antes de pasarla al papel.
La ventaja de esta forma de crear la novela es que conozco mucho mejor las motivaciones y sentimientos de mis personajes, y eso se transmite al lector.
Iris T. Hernádez: Soy de las que hacen una guía en Excel, ordenándola cronológicamente y dentro de ese plan me dejo llevar.
6- ¿Cuál crees que es tu principal defecto a la hora de escribir? 
Helen C. Rogue: Lo tengo todo en la cabeza, me pongo a escribir y quiero explicarlo todo, soltarlo y ya. Acabar. Cuando escribí Y llenarte el muro de flores con Laura Nuño, a menudo me decía que no fuera tan deprisa.
Astrid Gallardo: Una característica que me dicen que tengo es que soy muy directa y voy al grano, no escribo adornos ni hago descripciones físicas. Las únicas descripciones en las que me explayo un poco son las emocionales. Esto para algunas personas es un defecto y para otras, una virtud. Como todo, tiene las dos caras de la moneda.
Laura Nuño: Las muletillas y los apodos. Es algo de lo que no soy consciente hasta que lo leo, y a veces ni con esas.
7- ¿Cómo es tu experiencia publicando? ¿Qué es lo que destacarías? 
Marina Capilla: Como un subidón de adrenalina. El trato amable de las personas con las que me relacioné. Esther  Escoriza, que fue paciente y cordial, siempre, siempre (y mira que puedo llegar a desesperar con mis despistes) y a Imainelli que corrigió el texto con sensatez y velocidad de ángel.
Y especialmente sé que seguiría en un cajón si no hubiese tenido la suerte de tener una amiga, maravillosa, espléndida, y algo brujilla, que me dio un empujón cuando fue necesario. Haceos con una de estas en cuanto podáis y no apartarlas jamás de vuestro corazón. Gracias María.
Arlette Geneve: Mi experiencia es muy positiva y gratificante, afortunadamente, soy una autora que siempre ha publicado con editoriales. Con respecto a lo que destacaría, la profesionalidad que percibo en los editores, y el cariño que recibo de los lectores. Es la parte más asombrosa y especial del mundo literario.
Olga Salar:   Mi experiencia es inmejorable. Al final todo el trabajo, el tiempo invertido, la ilusión y la esperanza se reducen a lo mismo. La maravilla de lograr cumplir un sueño.
Respecto a lo que destacaría, no me cabe la menor duda: el apoyo y el cariño que he recibido por parte de todos: lectores, blogueros y editoriales con las que he trabajado.
8- ¿Cuáles son tus motivaciones a la hora de escribir? 
Jezz Burning: Principalmente escribo para mi. Creo historias que, como lectora, disfrutaría. Desde luego sin olvidar que es muy probable que otros las lean, así que procuro que siempre tengan la calidad que los ojos del público espera. Es un trabajo duro y solitario, pero muy satisfactorio una vez terminado.
Sylvia Martín: Inventar otras vidas, que el lector pueda llegar a sentir, reír, llorar, emocionarse, y experimentar cualquier tipo de sensaciones... a través de personajes que parezcan reales, con los que empatizar o no, que calen, que dejen un poso en cada persona que lee esa historia... Realmente me motivó mucho una lectora que me dio las gracias por haberla ayudado a salir de un pozo negro, de una depresión...esto es lo que motiva a seguir publicando, te lleva a pensar que estas en el camino correcto.
Mar Montilla: Tiene que suceder algún acontecimiento en mi vida importante, ya sea traumático, ya sea dichoso, que me provoca la necesidad de sentarme a escribir. Sin embargo, de ahí sólo surge la inspiración. Es como un hilo que asoma, empiezas a tirar de él, la imaginación se dispara y nace una historia, unos personajes, unos hechos… al final poco o nada queda del desencadenante inicial.
9- ¿Qué elementos consideras que tienen que contener una historia de amor? 
Mel Caran: ¿Elementos? pues como la vida misma creo yo, seducción, enfados, reconciliaciones, problemas para darle más suspense a la trama y por supuesto sexo, sin sexo no hay vida. Ahhh y amor, jajajaja, si la historia es de amor, no puede faltar!!!
Lury Margud: Para empezar dos personas, en la romántica adulta normal, de distinto género. Hay muchas posibilidades, todas las que se te ocurran para que ellas interactúen hasta que la novela acabe con el final feliz que a todas nos gustan, a mí me gusta, que los problemas que unan o separen a mis personajes sean por las circunstancias y no porque ellos sean especialmente raros.
Núria Llop: Un final feliz, imprescindible. Que  los protagonistas tengan algo que superar, ya sea emocionalmente o una traba social, familiar, laboral. Si uno de los protagonistas tiene un trauma del pasado, suele atrapar más al lector. Que surja un conflicto entre ellos, bien por sus personalidades, bien por una trama de misterio. Yo prefiero incluir un pequeño misterio en mis novelas, pero no lo considero imprescindible en general misterio, yo prefiero incluir un pequeño misterio en mis novelas, pero no lo considero imprescindible en general. Me refiero a que las escenas de sexo deben estar justificadas por la acción, el momento y las emociones de ellos. No es necesario que haya una cada 4 páginas a menos que uno de los dos sea adicto al sexo, claro
10- ¿Qué momento te resulta más difícil? ¿Ser publicada o la opinión del lector?
Astrid Gallardo: Supongo que es más “difícil” ser publicada. Encontrar una editorial que apueste por ti no es fácil. Una vez publicada, la opinión del lector viene dada, por lo que más que un momento difícil, me parece un momento de tensión. El éxito de nuestra novela depende totalmente de esta opinión y estar pendiente de ella nos crea incertidumbre, nerviosismo, angustia.
Arlette Geneve: La opinión del lector viene de serie cuando lo que escribes pasa a ser de dominio público. Para mí lo más difícil es construir una historia sólida. Con personajes fuertes y bien definidos. Con una trama que enganche y que perdure en el tiempo. Lo que considero más difícil es mantenerse activo. Que las ganas de escribir nunca mengüen y que la inspiración siga arraigada muy dentro de la imaginación. Con raíces fuertes.
Judith Priay: Dado que publico mis novelas en Amazon, como autoeditada, el momento de publicar no es difícil más allá del tiempo dedicado a maquetar, crear una portada, subir el libro, etc. 
Respecto a los lectores, creo que es muy importante recibir su opinión. Por ello, antes de publicar, me gusta dar mi novela a algunos lectores beta. Posteriormente, cuando ya está a la venta, ofrezco ejemplares gratis a los blogueros que quieran hacer reseñas de ellas, de este modo tengo opiniones sinceras de lectores acostumbrados a ello.
Lo cierto es que agradezco mucho a los lectores que se toman la molestia de opinar públicamente sobre mis novelas. Cuando las opiniones son positivas, es algo muy motivador. Y, cuando son negativas, intento aprender de ellas si son constructivas.
11- ¿Te ves reflejada en alguna de tus protagonistas? ¿Cuál y por qué?
D.W. Nichols: Todas tienen algo de mí, desde la más buenaza a la más malvada, pero la que más tiene, sobre todo en su forma de pensar, es Akeru, la protagonista de Desde el amanecer, por la forma en la que nació y que me obligó a ponerme en su piel de una manera que no he tenido que hacer con el resto.
Olga Salar:   Es indudable que muchos de mis protagonistas comparten rasgos de carácter conmigo. Y ojo que hablo en masculino (el género no marcado, jajajaja) porque por mucho que no quiera siempre termino por otorgarles rasgos que conozco de primera mano. Aunque si tuviera que escoger a uno de ellos me quedaría con Jimena. No hay duda de que ambas compartimos la misma lengua viperina, jajajaja
Iris T. Hernández:   No al 100 % pero parte del carácter de Noa la protagonista de Mi Momento es muy parecido al mío.  Es una luchadora nata y ante a cualquier adversidad mantiene la calma y busca la mejor solución.
12- Si pudieras escoger vivir la vida de uno de tus personajes ¿Cuál sería y por qué?
Pepa Frayle:  Ufff, qué difícil. ¿Me tengo que quedar con uno sólo? En realidad y, a pesar de las desgracias que acumula, Elena me fascina. Es una auténtica superviviente y eso me causa mucha admiración. No querría estar en su piel y sin embargo tiene una capacidad  y una fuerza que son dignas de ser admiradas.
Bela Marbel: Guauuu!! Ni idea. Mis personajes no siempre son felices y cometen errores. Tal vez... Espera... ya soy uno de mis personajes, Spade soy yo Y Ace es mi marido, salimos un poquito en varias de mis novelas.
Regina Román: Umm Supongo que la de Lola Beltrán (Cuarentañeras) o la de Olivia de Talier (Un feretro en el tocador de señoras): ambas son seguras, independientes, divertidas, generosas y magnificas amigas. Y tienen unas vidas llenas de estupendos sobresaltos!!
13- Cuándo te quedas sin inspiración. ¿Persistes o desistes? 
Teresa Cameselle: No tengo problemas de inspiración. Lo que sí ocurre es que a veces dejo de escribir porque de algún modo “me faltan las palabras”. Me exijo tanto, que me agoto, y necesito descanso para poder seguir escribiendo al mismo nivel.
También, cada historia tiene su tiempo y su momento. Tengo muchas ideas guardadas en cajones, que sé que algún día saldrán adelante, pero hay que esperar a que les llegue su oportunidad.
Helen C. Rogue: Desisto, me pongo muy muy nerviosa, me cabreo, despotrico de todo y hasta me entran ganas de romper cosas.
Dama N. Prayton: Utilizo todos mis recursos para que no ocurra, pero si pasa, pues intento relajarme haciendo otra cosa, o hablando con mis compis plumíferas. A veces es mejor dejar reposar la historia que presionarse a una misma.
14- A la hora de escribir tus novelas ¿En qué te inspiras para iniciar una trama? ¿Cuál es tu ritual antes de ponerte a escribir ante una hoja totalmente en blanco? 
Marina Capilla:Hay un instante, fugaz y hermoso, que prende la idea, después SOOOLO hay que modelarla. ¿Verdad que esto os suena?
Soñarlo como si lo estuviera viviendo. A veces deambulo las calles con una sonrisa extraña en los labios, voy al encuentro de El, siempre de El
Leila Milà: Cualquier cosa puede servir de inspiración, una palabra, una canción, una imagen, una emoción… no tengo nada concreto o definido, simplemente me dejo llevar cuando mi mente se llena de ideas u imágenes.
Tampoco tengo ni sigo ningún ritual salvo poner música de fondo.
Laura Nuño: Me puede inspirar cualquier cosa, hasta una mosca volando. La trama surge sola, y a partir de ella escribo. ¿Mi ritual? Venga, Laura, con un par que tú puedes... Y así horas y horas. Hasta que la Musa salta y plaf!
Continuará....

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