Crítica – Ouija: El origen del mal

¿Drama o Terror?

Una película de Mike Flanagan: Ouija: Origin of Evil, protagonizada por Elizabeth Reaser, Annalise Basso y Henry Thomas.  La selección de actores está a cargo de Terri Taylor, CSA, y la música es de The Newton Brothers.  La diseñadora de vestuario de la película es Lynn Falconer, y está editada por Mike Flanagan.  El diseñador de producción para el thriller sobrenatural es Patricio M. Farrell, y el director de fotografía es Michael Fimognari.  Los productores ejecutivos son Couper Samuelson, Jeanette Volturno, Trevor Macy, Victor Ho, y la película está producida por Michael Bay, Andrew Form, p.g.a., Brad Fuller, p.g.a., Jason Blum, p.g.a., Brian Goldner, Stephen Davis.  Está basada en el juego de Hasbro “Ouija”.

TRAMA

Después de que se inició sesión con la Ouija en una casa en 1967, un espíritu invade y trastorna a una familia de tres mujeres que con problemas de apego, financieros y una reciente pérdida, las lleva a estafar clientes con trucos en sesiones espirituales.

La sesiones que en un principio resultaban falsas después de jugar con la Ouija se vuelven reales y les permite ahora tener una experiencia utilizando las capacidades psíquicas de la pequeña Doris, hija menor que ha sido poseída por un ente sin escrúpulos.

AMBIENTACIÓN

Desde el logo al principio de Universal se nota que está muy bien cuidada y a lo largo de la película se concreta como bien lograda, tenemos una paleta de colores muy bien marcada, naranjas utilizados de manera inteligente, para el momento en que Alice se da cuenta de que un ser oscuro de apodera de Doris, puede ser demasiado tarde para rescatar esa atmósfera convirtiendo todo en grises.

Los 60’s son una época que va recibiendo toda esa energía en los colores y vestuarios psicodélicos y aquí se resalta mucho, incluso pareciera que cada uno de los personajes representa una escena en el tiempo.

ACERCA DEL ELENCO

ELIZABETH REASER (Alice Zander)

Su carrera incluyen las películas The Twilight Saga, Hello, My Name Is Doris, One and Two, Sweet Land (Los créditos cinematográficos incluyen Easy, Mad Men, True Detective, The Good Wife, The Ex List, Grey’s Anatomy (nominaciones a los premios Primetime Emmy Award, Screen Actors Guild Award y Prism Award), Saved, Law & Order Criminal Intent y The Sopranos.

ANNALISE BASSO (Paulina “Lina” Zander)

Basso acaba de finalizar la producción de Cold, un drama que se lanzará en Verizon go90 este otoño.  Ella interpreta a Isla, una adolescente adoptada que se sumerge en su pasado desconocido para averiguar sobre su familia biológica, pero las respuestas que busca pueden resultar peligrosas.  En julio, a Basso se la vio en la muy anticipada Captain Fantastic, que también protagoniza Viggo Mortensen.  La película sigue a un padre (Mortensen) que se ve forzado a entrar en el mundo real con su familia que ha criado totalmente fuera de la red.

LULU WILSON, (Doris Zander)

En 2013, a Basso se la vio en Oculus, también protagonizada por Brenton Thwaites.  La película se trata de un misterioso espejo sobrenatural que puede tener poderes malditos.  También protagonizó Standing Up de D.J. Caruso, que explora el impacto del bullying entre los niños.  Antes de eso, se la vio en Bedtime Stories, protagonizada por Adam Sandler. Wilson también apareció en episodios de Inside Amy Schumer, Teachers y Black Box.  Las próximas películas incluyen Slumber y Gone Are the Days.

HENRY THOMAS (El Padre)

A Thomas se lo vio por última vez en la miniserie de History Channel Sons of Liberty como John Adams.  Previamente protagonizó la serie dramática de ABC Betrayal, frente a Stuart Townsend y James Cromwell. A Thomas se lo recuerda mejor por interpretar el papel de Elliot, el joven frente al famoso extraterrestre en E.T. the Extra-Terrestrial de Steven Spielberg.

PERSONAJES

Alice Zander

Es muy bueno el personaje, Alice es la madre que dejaría y haría cualquier cosa por sacar adelante su familia.

Me encantaron sus diálogos, rompiendo cualquier cliché de cinta de terror. Una burla sarcástica de lo que demostraron en pantalla.

Paulina “Lina” Zander

Es uno de los personajes que deben existir para dar sustento pero no termina de ajustarse a un estado crítico de su vida.

Lina es una adolescente en búsqueda de su identidad, como cualquier chica de su edad se siente enamorada pero para mi gusto ese sentimiento está muy sobrevalorado, hace falta más fuerza en su personaje ser un títere le quita mucha credibilidad para sentirme mal o asustada por lo que le ocurre.

Doris Zander

Una anécdota de la actriz cuenta que preparó un monólogo a partir de la película en donde explica con perturbadores detalles cómo es ser estrangulado hasta morir, fue la única actriz que no hizo el diálogo de manera aterradora.  En cambio, lo hizo casualmente, con sonrisa e inocencia y vaya que lo logra es perfecta su actuación sin dudas la mejor actuación de todos.

El Padre

Sólo hay un motivo para justificar su actuación… religión. Y pues en cierta forma es muy atractiva la situación que lo acerca a la familia de Doris, y su desarrollo tan similar a la forma de actuar del padre de exorcista y eso en gran medida está mal, no es bueno recordar otras películas mientras se busca el origen de una historia

FLUIDEZ

Es lenta, se centra en los primeros 45 minutos en la historia familiar donde nos demuestran que atraviesan algo sumamente trágico para después experimentar algo sumamente aterrador si quitas los elementos paranormales, encontrarás una familia común con problemas y eso es justo lo genial de esta película te entrega dos historias dramáticas a la vez.

Pero tiene un error grave en la fórmula, normalmente cuando un silencio ocurre como público de películas de terror ya anticipas alguna escena escalofriante pero aquí no ocurre, se ayudan de otro tiempo para provocar que el espectador se estremezca y en principio eso de ayuda pero se pierde conforme te adentras en el suspenso.

Mensaje:

Pérdida y apego. El fuerte deseo que produce el poder hablar de nuevo con alguien que ya no se encuentra presente mientras que sus protagonistas son parte de un juego macabro y de venganza.

Mi sugerencia:

Seguir cada expresión de Doris y siempre despedirse después de una sesión de Ouija.

Calificación: 2.5 de 5 Bunnies.  Hubo un gran acierto en no seguir la secuela de la primera película, presentar al ente detrás del acoso y tortura de los protagonistas y lo que le habían hecho a ella hace tanto tiempo que la convirtió en este espíritu retorcido que busca revancha sobre cualquiera que habite su casa.

Predecible a su estilo. Para mí en lugar de obtener una historia de terror me han cambiado todo el panorama hacia el drama familiar y está bien hasta cierto punto para generar empatía pero no es suficiente para sentir que merecían o no ese fin.