Del Revés, cuando Pixar pasó al siguiente nivel

Siempre es complicado el valorar una película que no es "de imagen real", la animación es un arte y Pixar lleva unos cuantos años (algo más de una década) llevando más allá tecnológicamente y conceptualmente el mundo de la animación, desde aquel momento en que Disney adquirió los derechos de distribución de las películas de Pixar como una apuesta personal y de futuro, hasta la actualidad en que todas las producciones de animación de Disney son supervisadas y controladas por el todopoderoso John Lasseter mucho tiempo ha pasado, y la influencia de Pixar tanto dentro de la compañía como en el mundillo de la animación será siempre recordada, siguen haciendo Historia Del Cine.

Pixar siempre se ha caracterizado por darnos unos productos que cumplen dos premisas principales: excelencia técnica y originalidad, a veces esa originalidad le ha llevado a un riesgo que en la mayoría de los casos ha sido la clave de su éxito. No podemos olvidar sus joyas, tales como "Los Increibles", "Up", "Buscando a Nemo", "Toy Story" o "Monstruos S.A", pero todas estas películas tenían algo en común, eran películas infantiles con toques para adultos que hacían las delicias de todos los espectadores, sin embargo con "Del Revés" (Inside Out en su título original) Pixar da un paso más, crea una película adulta con el envoltorio de una historia infantil.

Muchos habréis visto los trailers o teasers de esta película y tendréis una ideal general de qué trata la historia, en primer lugar como siempre Pixar nos regala un corto "Lava", en este caso es algo diferente, la mayoría que suelen incluir junto sus largometrajes, estos cortos suelen tener un nivel de excelencia técnica y creatividad por encima de lo normal, aunque suelen utilizar solamente la imagen para transmitir su mensaje, en este caso es la música lo que nos lleva a través de una historia simple, hermosa, distinta... aunque con un fondo un poco simple muy Disney.
Una vez comienza la película como siempre lo primero que nos sorprende es la deliciosa y fluida introducción de los personajes (en este caso los sentimientos de una niña), así como la increíble e imaginativa representación de la mente humana como algo vivo, donde las emociones se relacionan y generan recuerdos, estos recuerdos forman nuestro subconsciente y personalidad, pero lo más impresionante es lo sencillo, visualmente claro y al mismo tiempo vistoso que han conseguido que todo se represente en la pantalla, de manera que en un principio tanto los más grandes como los más pequeños puedan entender esta base de la historia y disfrutarla.

Más allá de estos aspectos la historia continua como una aventura en que dos personajes antagónicos (Alegría y Tristeza) tienen que trabajar juntas para recuperar la estabilidad de una niña, que sufre una serie de cambios graves de la vida, tras una representación muy infantil a nivel visual pero increíble a nivel técnico, se plantean los principales retos de la vida, la relación entre las principales emociones que sentimos, cómo convertir a veces la tristeza es necesaria para la alegría, cómo adaptarnos a los cambios, la amistad, la familia, todos aquellos rasgos de la personalidad y las emociones que nos hacen lo que somos, que nos recuerdan quién está en cada momento junto a nosotros, pero sobre todo construyen nuestra esencia.

Parece increíble como Pixar lo ha vuelto a hacer, ha vuelto a ir más allá, ha creado una historia deliciosa, divertida, profunda y que es totalmente compacta, una historia que de no ser una película de animación sería favorita absoluta al Oscar a la mejor película 2015, porque han sido capaces de plasmar en la pantalla mediante una historia aparentemente inocente algunos de los aspectos más importantes de la vida y eso no es poco.

Valoración:

Efectos Especiales9.0

Desarrollo de Personajes9.5

Argumento / Guión9.0

Banda Sonora8.5

Trabajo Actores-

Montaje / Innovación Técnica10.0

TOTAL (sobre 5 Estrellas)

Trailer:


Fuente Imágenes: Disney España