Diccionario Vintage: Con la “C” Cruz

Definiríamos cruz como:

• Figura formada por dos líneas que se atraviesan o cortan perpendicularmente.
• Insignia y señal del cristiano, en memoria de haber padecido en ella Jesucristo.
• Distintivo de muchas órdenes religiosas, militares y civiles.

HISTORIA

La figura de la cruz es uno de los símbolos más antiguos en la historia de la humanidad y por supuesto en la historia de la joyeria.

Históricamente tenemos constancia ya de representaciones en arcilla de cruces desde la antigüedad  y en Egipto, nos encontramos con la cruz  llamada Anikh o Anj que era el símbolo de la vida. También los españoles al llegar a América, se encontraron con dibujos de cruces en las culturas azteca e inca. En la antigua  cultura China, y en Cnosos de Creta se encontró una cruz de mármol que data del siglo XVII a.CEn la época de Alejandro Magno, la cruz  se convierte en un símbolo de tortura, ya que se sacrificaban y crucificaban en ella a los prisioneros de guerra. También los babilonios,  los persas y los cartagineses  emplearon la cruz con estos fines. Y así podríamos recorrer toda la historia de la humanidad a través de la historia de las cruces.

FORMAS Y CLASES DE CRUCES

La cruz se muestra de muy variadas formas, tamaños y estilos.  Sobre todo en joyería se presta a infinitas variaciones ornamentales, dando a su silueta formas muy bellas y diversas que nos van describiendo las  formas de artesanía de las distintas épocas de la historia. La cruz siendo un signo religioso se convierte de esta manera  en una joya, en un adorno muy bello que acompaña a la vestimenta.  La cruz es también el  distintivo de muchas órdenes religiosas, militares y civiles.

Según su forma o silueta hay una gran diversidad, pero vamos a centrarnos en las dos más utilizadas en joyeria:

La Cruz Latina

Está formada por dos brazos que se cruzan en ángulo recto y de los cuales el vertical es más largo hacia abajo que el horizontal

La Cruz Griega

Está formada por cuatro brazos de que se cruzan en ángulo recto y son de igual tamaño.

Según su estilo:

Las cruces en la   Edad Media

La técnica propia de la joyería  romana , se combina con las filigranas de la tradición Bizantina .  Se  emplea el oro y la plata, y se empieza a emplear el pan de oro y la técnica del alveolado (incrustando piedras preciosas, vidrio y otros materiales) .

Las cruces en el Renacimiento

Con los nuevos avances tecnológicos, se empezaron a poder tallar piedras preciosas de mayor dureza que las empleadas en épocas anteriores. Otra novedad es el empleo de piedras semipreciosas como la malaquita, el alabastro, el lapislázuli..etc.  que quedan engastadas  en el oro o la plata, combinando muchas veces con esmaltes.

Las cruces en el Barroco´

Los diseños de las cruces del Renacimiento  se cargan con composiciones de flores,  vegetales, lazos, nudos, etc  se siguen empleando piedras preciosas y semipreciosas en abundancia.

Las cruces en  el Art Nouveau

En 1890  hace su aparición el arte Nouveau, que rompe con todas las épocas anteriores. Sobre todo con la época de las joyas de estilo Victoriano  introduciendo nuevas formas y técnicas  de esmaltado, terminando también con el reinado del diamante.  Predominando las formas curvas y asimétricas. La naturaleza entre de pleno en la ornamentación de las joyas de esta época y  también en el diseño de las cruces,  vemos en ellas motivos exóticos, que a veces combinan con alguna piedra preciosa., o semipreciosa.

Las cruces en el Art Decó

A partir de 1920  aparece el nuevo movimiento artístico Art Decó, rompiendo las formas exuberantes del Art Nouveau. En joyería y por lo tanto también en las cruces se  busca la simplificación. Se inspira en las formas geométricas planas y superpuestas de los movimientos cubista y constructista. Y también toma inspiración de las culturas egipcias, precolombinas e hindúes.