Discos: Sister (Sonic Youth, 1987)

UnoLuego de los primeros y vanguardistas palotes de experimentación sonora, Sister fue el primer disco en la transición de los Sonic Youth hacia su madurez sonora. Esa que terminaría de redondearse en las siguientes dos obras maestras de los newyorkinos, "Daydream nation" (88) y "Goo" (90). 
Sister podría anotarse como un álbum "conceptual", en este caso inspirado por la lectura que Moore, Gordon y cía hicieron del escritor de ciencia ficción Philip K. Dick. Como dato, el "Sister" del título hace mención a la hermana gemela del escritor, fallecida poco después de nacer y cuyo fantasma lo persiguió durante el resto de su vida. 
En lo musical, Sister es un disco de sonido cálido (fruto de su grabación con equipamiento analógico) que alterna mid tempos climáticos y algunos despuntes furiosos. Y el disco que vio nacer la fórmula sonora que todos conocemos y que el grupo puliría con los años. Las voces de Kim Gordon y Thurston Moore se alternan en un puñado de temas entre los que se encontrarían varios estándares de los sets en vivo de SY de ahí en más. 
Dos "Schizophrenia" es un comienzo a media voz, con uno de esos intermezzos climáticos que luego serían marca de fábrica del grupo. Enseguida levanta el tempo con otro clásico: "Catholic Block", otro tema en dos partes que le da pie al torbellino controlado de "Beauty Lies in the Eye". 
Temas cortos, apenas algunos pasajes insinuados, sin nada de estiramientos, así corre Sister. 
"Pipeline/ Kill time" es el único tema cantado por Lee Ranaldo y "Pacific Coast Highway" es otro de esos torbellinos enjaulados que parecen encorsetar varios pasajes del disco, metiendo a la música en una olla a presión que nunca estalla del todo. "Hot Wire My Heart" (un tema levemente fuera de registro para los Sonic) encarrilla al álbum hacia su tramo final, con la siniestramente bella "Cotton crown" y el cierre con un ultra clásico Sonico, "White cross". 
Furiosos, controlados, electroestáticos. Por siempre modernos. For ever Youth.