Esto de intentar hallar al S. Lee guionista es un tanto gratuito porque es algo que no se puede demostrar materialmente de modo que siempre va a haber espacio para la opinión y la interpretación. Aquel fue un editor-guionista, una figura muy usual en el Cómic estadounidense hasta los 60, lo cual quiere decir que no estaba totalmente enfocado en sus historias. Por ello el dibujante que le acompañaba era, en función de su talento, personalidad y experiencia, conarrador, coguionista o coargumentista, y sus guiones no hacen mucha Continuidad ya que su cabeza daba prioridad a que los cómics llegasen a las tiendas y no a construir un Universo de ficción verdaderamente complejo y coherente. Así, los guiones de S. Lee no son 100% suyos y están llenos de clichés. No obstante hubo 4 series que le interesaron mucho. Estas eran las de Spiderman, Thor, Estela Plateada y los 4F (creo que por este orden), así que los puntos en común que hay entrestas contrastados con el resto de sus cómic pueden dar una idea de sus intereses, querencias e ideas teniendo en cuenta siempre que lo que quería era ser famoso, así que mucho de lo que hay en sus guiones viene de su interés por complacer o resultar atractivo. S. Lee no fue un autor como sí lo fueron sus principales colaboradores Kirby y Ditko. Yo no debo haber leído más de 3 episodios suyos de las siguientes coles: Spiderman, Estela, Capitán América y Iron Man, por lo que sólo puedo especular sobreste asunto. Pero viendo su Thor y 4F y el resto de cómics suyos que he leído (como Los Vengadores y Hulk), así como lo que se dice de él y sobre su trabajo, creo que se puede aseverar que le iba la Fantasía más que la ciencia ficción, el melodrama más que la aventura y que era conservador pese a creer que la humanidad era buena, generacionalmente es un hijo de F. D. Roosevelt como demuestra que su máxima del poder/responsabilidad es dese presidente dEEUU, de modo que tendía a ser moralista y a predicar un humanismo barato y sentimentaloide. Aunque la ironía de los cómics que cocreó es cosa suya pues Ditko no tenía sentido del humor y Kirby tendía a la burla. También se puede afirmar que sus guiones solían seguir la estructura y los tropos del cuento tradicional así que rendía mejor en las historias cortas. Por último también se puede asegurar que era machista (no es un reproche pues hablamos dalguien que nació a principios del siglo XX). Sólo hay que comparar a su Sif con la de Lee&Kirby y los personajes femeninos deKirby en solitario (y también con Belit). Así podemos decir que el motor de los primigenios 4F era este último ya que de los 2 él era el aficionado de la Ciencia Ficción (y a los Superhéroes). A S. Lee le iban más las tópicas monarquías medievales, fíjense en la cantidad de sociedades alienígenas o futuristas que aparecen en la Marvel primigenia que son tal cosa. Un gran ejemplo desto es su historia de Ravonna. Es un cuento tradicional de corte caballeresco coprotagonizado por Kang y los Vengatas. Ni Superhéroes ni Ciencia Ficción. Así se puede concluir que en Thor S. Lee era el motor porque, (creo que) está claro en los cómics, que usó su condición de editor para parar los pies a Kirby ya que a él no le interesaba que la serie maridase la Ciencia Ficción con lo mítico como aquel deseaba. Las similitudes entre el Thor y el Estela de S. Lee apuntan a lo que digo.
Lo que S. Lee quería hacer en Thor se puede ver en cómo plasmó ahí el panteón vikingo. Lo 1º que salta a la vista es que prácticamente no hay tal cosa. Volstagg, Fandral y Hogun no son dioses. Luego están Balder, Sif y Heimdall, que son dioses vikingos pero en los cómics de S. Lee no. De los 2 1ºs ni siquiera se dice cuál es su función, y en todo caso (que se me haya pasado) simplemente uno es el fiel amigo del prota y la otra la novia del prota. En las historias en las que parecen no hacen otra cosa. Por su parte en estos cómics Heimdall no es más que color. Sólo hay que ver que al final jamás hace algo como portero-vigía. Nunca impide el paso a alguien y nunca percibe algo. Así nos quedamos con una especie de trinidad: Odín, Thor y Loki. Este, dios del Mal o de la Mentira, está muy mal integrado en Asgard, no sexplica cómo los asgardianos conviven con alguien notoriamente falso, egoísta y destructivo que jamás va a cambiar, y nunca resulta peligroso o astuto. Jamás S. Lee (con Kirby y sin Kirby) consigue que creamos que es un grave problema. Un villano estúpido y envidioso es algo de la época y siempre funciona en niños, pero no se puede abusar de él porque hasta un crío pilla rápido que es un pelele. Así pues en estos cómics Loki no parece un dios sino un juguete para amenizar la eternidad. En este sentido se puede deducir, algo que positivamente jamás hizo S. Lee, que es así porque no tiene nada que hacer. Revindica su existencia, demostrando así que es el único asgardiano libre del Universo Marvel (cosa que seguramente ha llegado a ser porque es tal cosa por adopción, el tener otra naturaleza le permite ser un rebelde sin causa), poniendo en evidencia los vacíos legales y absurdeces que hay en el Orden de Odín. Esta deidad es claramente el dios veterotestamentario. S. Lee procuró dejarlo bien clarito poniendo constantemente en su boca las líneas de diálogo quesa deidad tiene en la Biblia. Esto junto a las historias muestran quel editor-guionista concebía a Odín como el típico dios de los monoteístas, que es lo questaba detrás de su motivación de poner a Thor como prota de una cole. Así, en el Universo Marvel que S. Lee tenía en la cabeza, Odín es uno de las grandes picatostes del cosmos marvelita por lo que más que el dios supremo de un panteón es uno omnipotente. Desde luego esa posición permite comprender mejor al Thor desta etapa de Thor. Si Odín es el dios veterotestamentario, él es el hijo de dios neotestamentario. S. Lee no lo disimula jamás. La relación que tiene con su padre y su amor por la Tierra/humanidad beben claramente del Nuevo Testamento. Hay frases y escenas que lo ejemplifican. Para empezar Odín convierte a su hijo en un mortal y lo envía a Midgard. Así se ve que el rollo ese de la sucesión es mentira. Con el correr de los episodios queda claro que eso de que algún día Thor sucederá a Odín es una comedia que interpretan ambos. Desta forma queda totalmente justificado que el Thor marvelita siempre quiera estar en la Tierra. Es el único lugar del Universo Marvel del que Odín pasa. Por tanto, Midgard es el único lugar donde puede ser un dios. Por eso nunca quiere abandonarla. En Asgard su vida tiene el mismo sentido que la de su hermanastro Loki.
La etapa de S. Lee en Thor es peor que su etapa en 4F, seguramente lo mejor de la Marvel sesentera. Pero es lo 2º mejor que hicieron Lee&Kirby. La diferencia reside en que en Thor esa pareja sólo a ratos pudo superar la media. Sin duda fue la carga de trabajo, que tardaron en encontrar el sentido de la cole y que poco después dejaron dentenderse. Si en 4F S. Lee se limitaba a seguir a Kirby (en términos generales), en Thor pretendía lo contrario, ya lo he dicho, lo que supuso un problema porque coartaba mucho los deseos de su inquieta pareja. Por eso la serie no sestrelló cuando Kirby la dejó. S. Lee tardó unos pocos meses en reaccionar, pero luego, animado por contar con J. Buscema, un buen dibujante con nulo temperamento de diva, recuperó el pulso. Cierto es que copiando bastante a Lee&Kirby. Es decir, miró atrás y decidió ofrecer más de lo mismo. Este proster trabajo son los nºs que publicó forum en Selecciones Marvel nºs 5 y 6. La mejor edición que jamás van a tener estos cómics en España (para empezar casi son R. Fonseca free). En ellos me voy a detener un poco porque me han gustado bastante y son los que tengo más frescos (de los otros que me han molao igual o más hablaré según vayan saliendo, si es que lo hacen, en la nueva Biblioteca Marvel; esperad sentados porque falta un buen rato).
Hablo de los nºs 184 a 194. Todos dibujados por J. Buscema. Los 2 últimos los guioniza un novatísimo G. Conway siguiendo las pautas de S. Lee pues en pos de la fama dejó la última historia a la mitad. Esos 11 nºs, el penúltimo especial, son 3 relatos interconectados entre sí que, aunque se parecen bastante entrellos, como he dicho, están bastante bien. Cierto que en gran medida gracias a J. Buscema. La 1ª historia, en la que así como Odín es la perdición, la salvación es Odín, pese a que remite a lo anterior y su guionista, encima de perder el hilo, la estira groseramente, mola porquestá bien contada (anticipa la Unimente para que luego digamos del editor-guionista), por fin S. Lee tiene total libertad para dar su versión del panteón vikingo y J. Buscema hace aquí seguramente su mejor trabajo narrativo. Aunque el guión le pidió cosas questaban bastante fuera de sus posibilidades, fue un dibujante sin creatividad, aquí plasma vistosamente la ominosidad y demuestra su pericia pues decidió contarlo todo con viñetas pequeñas (6 o más por página) para transmitir muy bien la angustia implícita en el argumento ya que esa forma transmite claustrofobia. Además no es aquí el dibujante explotado del cimmerio Conan (no tiene que dibujar unas 60 páginas al mes) por lo que se curra más de lo habitual el vestuario y los fondos. Así pues J. Buscema y el colorista, desgraciadamente no acreditado, cubren en esta historia muy bien las espaldas y las inconsistencias de S. Lee. Lo siguiente es una aventura en la que el editor-guionista recupera a Hela (llevaba más de 2 años sin salir) para rematar su versión del panteón vikingo. Para S. Lee Odín es la Vida y Hela, por ser la Muerte, es su auténtica Némesis o contrario. Deste modo se hace evidente que Loki y Thor son accesorios y forman su propio par dialéctico. Loki sería el opuesto de Odín en cuanto a Orden, pero según S. Lee su hermanastro es la Lealtad (patriarcal) y él la Deslealtad. Lo único que distingue a los hermanastros en los guiones de S. Lee es que el dios el trueno marvelita siempre respeta la patria potestad, cierto que con demasiada resistencia para ser un buen y fiel vástago. Es el hijo fiel mientras que Loki no parece que vaya a acabar siendo el hijo pródigo. Aunque esta 2ª historia es más corta (5 grapas frente a 2) no deja de ser ambiciosa pues con ella S. Lee pretendió demostrar que la Muerte es parte consustancial de la cosas y por ello, aunque Odín puede acabar con ella, siempre hay que poner a salvo al único dios omnipotente, no puede hacerlo porque sería negarse a sí mismo, es decir, crear el Caos. Desta manera que recuerda al Zoroastrismo S. Lee establece que tipo de maniqueísmo es el de Thor. No es el de Bien contra Mal sino el de Vida contra Muerte. Por eso Odín no es un personaje virtuoso como sí lo son Thor y especialmente Balder. Hay Orden porque el padre de los dioses se autolimita y hay Mal porque Odín no es una deidad virtuosa (una pena que ni Kirby ni J. Buscema ni S. Lee cayesen que había que dibujarle tuerto, los germanos no dan puntada sin hilo). Loki verdaderamente es hijo de su padre putativo. Qué pena que S. Lee no fuese comprendido por aquellos de sus sucesores que eran incapaces de crear su propia versión del panteón vikingo. En esta historia J. Buscema no se puede lucir mucho pero al menos retrata a Hela como una Venus y así la da la complejidad que S. Lee la escamoteó pues su dibujo transmite que es hermosa, caprichosa y joven. Un retrato bastante bueno que además plasma perfectamente quella es el opuesto del feo, estricto y viejo Odín. En la última historia, por páginas comprende casi 5 grapas, S. Lee remata su retrato del opuesto de Hela. Al final Odín está detrás de todo y por eso todo tiene su razón de ser. La historia es bastante anodina pero la redime el que deja claro que Thor y Loki nada son al lado del señor de Asgard, que es un padre cruel, hermético y vanidoso por lo que es por su culpa que el Universo Marvel siempre esté en peligro. En esta 3ª historia J. Buscema se limita a ser eficiente pues el guión no le da nada con lo que jugar y en lo que destacar, y tuvo menos tiempo para trabajar, así questa aventura no es mediocre por su buen final idea de S. Lee y el atractivo panteón cristiano-vikingo que creó S. Lee para Marvel. De todos modos creo que Kirby tenía razón y la etapa de Lee&Kirby debió haber terminado con un Ragnarok questableciese una regla a seguir.
Un pequeño apunte sobre la edición de Selecciones Marvel porque son el antecedente exacto de la nueva Biblioteca Marvel. Desgraciadamente no hemos mejorado con el tiempo. Los tomos 5 y el 6 ocupan el mismo espacio que uno de la Biblioteca Marvel Panini pese a queste son 160 páginas y ellos en total 224. Su papel es menos grueso, pero como por lo demás es igual, es ideal para el coleccionista puesto que consume menos espacio dando las mismas prestaciones. Es rústica sin solapas, no como el de Panini que las lleva, pero sus cubiertas cumplen perfectamente su papel. 22 años después no se han estropeado y no perjudican el orden de la estantería como hace la mayoría de las ediciones de Panini por ser de diferente grosor, tener rústicas endebles o ser más grueso el lomo que la parte opuesta. Sin embargo ambos tienen la limitación de que no se pueden abrir bien por lo que algunos globos son incómodos de leer y algunas viñetas no se pueden ver bien. Por tanto, aunque valen para lo clásico, no sirven para dibujantes como Steranko o épocas como los 90. Lo único en que SM falla frente a la NBM es que las portadas no están en su sitio (cuánto daño hizo VERTICE!). No sé cómo serán los extras de la NBM pero es evidente quen general estarán en la línea de los textos simplones, convencionales y superficiales de siempre así que no pasa nada porque SM no los tenga (además ocupan espacio). Por tanto es una pena que hace 22 años fuese técnicamente imposible publicar lo clásico en tomitos a color y tamaño comic book, y que al menos Viturtia haya tardado 10 años en darse cuenta de lo que necesita el mercado. Cierto es que es lo normal en él. Ahora que lo nuevo vende poco por no satisfacer al grueso de sus consumidores, ser mediocre y ser muy caro (20 páginas a 3.3€ cuando la Directa Competencia te cobra 2.5€ por lo mismo) ha llegado el momento de hacer lo popular, popular de nuevo. Menos mal. Yo lo agradezco porque ya lo creía imposible, PERO menos solapas, menos grosor y menos paja ya que al final lo importante son los cómics. No necesito textos que recuentan las grapas que acompañan, me resumen las entradas de Wikipedia correspondientes y le chupan la polla a un supersobrevalorado Espí (lo típico de R. Fonseca), o en los que los editores intentan vender la moto de que se han adelantado al mercado.
En fin, no nos distraigamos. Aunque rara vez S. Lee estuvo fino porque su prioridad era la editorial y no la escritura, en sus últimos nºs de Thor (su participación en el 200 es nimia) terminó una interesante versión del panteón vikingo con unas notables historias, en las quel todopoderso Odín es el alfa y el omega de los acontecimientos, gracias a J. Buscema y a que queda claro que el Universo Marvel es un lugar duro porque sus dioses no son seres intachables. Un toque adulto en un género moralista, y un toque pagano en un material cuya principal inspiración es la Biblia en vez de las Eddas