En profundidad: Templario

FICHA TÉCNICA

Dirección: Jonathan English

Guión: Jonathan English, Erick Kastel, Stepehen McDool

Producción: Rick Benattar y Andrew J. Curtis

Música: Lorne Balfe

Fotografía: David Eggby

Montaje: Peter Amundson

Diseño de producción: Joseph C. Nemec III

Vestuario: Beatrix Aruna Pasztor

FICHA ARTÍSTICA

Arzobispo Langton: Charles Dance

Lady Isabel: Kate Mara

Beckett: Jason Flemyng

Rey Juan: Paul Giamatti

Albany: Brian Cox

Marshall (templario): James Purefoy

Corhnill: Derek Jacobi

Marks: Mackenzie Crook

Tiberius: Vladimir Kulich

Coteral: Jamie Foreman

Guy: Aneurin Barnard

Capitán Oaks: Guy Siner

Cooper: Steffan Rhodri

Agnes: Bree Condon

Phipps: Daniel O’meara

Argumento:

Corre el año 1215. El rey Juan i de Inglaterra se ve obligado a firmar la Carta Magna, un documento que garantiza las libertades fundamentales y sienta las bases del derecho consuetudinario en su país. Furioso por haberse visto forzado a firmarlo, recluta un despiadado ejército de mercenarios que empieza a arrasar el país para recuperar el poder. Pero cuando el ejército del rey está a punto de llegar a Londres y hacerse con el control del país, un solo bastión se interpone entre él y la inevitable victoria: el castillo de Rochester.

Un pequeño grupo de rebeldes reunidos por el barón Albany se ha atrincherado en el castillo para combatir al rey Juan hasta que lleguen los refuerzos: un caballero templario atormentado por la culpa ante las atrocidades que cometió durante las cruzadas y por sus florecientes sentimientos por Isabel, hermosa señora del castillo y esposa del avejentado Reginald de Cornhill; unos mercenarios curtidos en la batalla, entre los que se encuentra Beckett, que lucha no por Dios ni por su país, sino por dinero y sed de sangre; y unos jóvenes soldados, como Guy, que probará el sabor de la sangre y de la batalla por primera –y puede que por última– vez.

Uno se imagina las historias de templarios más ligeras a pesar de que fueran guerreros, pero desde luego que en este film queda claro lo sangrientas que son las guerras y peleas. Bien por el lado templario o bien por el lado bárbaro que acompaña al Rey Juan.

El film no se corta en enseñar sangre, heridas, cabezas abiertas y lo que se aprecie, por lo que desde aquí decimos que los aprensivos no deberían dejarse caer o al menos cerrar un poco los ojos porque la brutalidad de la película está presente en todo momento. Lo que debería ser una guerra en aquella época, vamos.

Las luchas son sucias, en el sentido de que no están tan coreografiadas como para que nos resulte ficción, y los movimientos de cámara acompañan a esos momentos, sin dejar respiro al espectador y llegar a marear porque uno no sabe ya lo que está viendo ni a quién, acción sin respiro.

De los actores si hay que destacar, Paul Giamatti una vez más vuelve a brillar en su papel. Un Rey déspota, cruel y vengativo que no tiene paciencia ni conoce el perdón. Realmente uno llega a odiar al personaje por su maldad. James Purefoy se ajusta al templario sin demasiados aspavientos, aceptando su carga como si realmente fuera propia.

La que menos pega en el conjunto es Kate Mara, la típica mujer medieval rebelde y guerrera, en un matrimonio sin amor, que quiere demostrar que ella también puede defender su territorio. No luce y protagoniza una parte romántica que si no estuviera presente no pasaría nada, es la nota asonante de la buena ejecución de la película. Amor entre una salvaje guerra no parece lo más adecuado.

Por su parte Brian Cox está a la altura, demostrando su potencial incluso aunque sea en un papel secundario y el desconocido Aneurin Barnard, que como joven soldado asustado ante su primer enfrentamiento nos enternece.

No esperen aprender historia, aunque esté basada en un hecho histórico, porque aparte de la base está hecha para dejarse llevar por la acción y la sangre. Y si se fijan en la fotografía, posiblemente también ganen algún aspecto más de relax, ya que está conseguida para los diferentes ambientes que se manejan durante el film.