Entrenamiento Actoral

Docente: Toni Ruiz

En una época en la que la formación actoral no está basada en una sola metodología y pasa a ser la suma y apropiación de las diferentes técnicas y experiencias transitadas por el actor, éste debe desarrollar una lectura certera
sobre el material que genera, de manera que pueda administrarlo y conducir la mirada del espectador con precisión y sutileza, independientemente del lenguaje de actuación puesto en juego.

Durante el desarrollo de este taller se introducirá al actor en el entrenamiento de herramientas que le permitan:

- descubrir y/o desarrollar la lectura subjetiva de su actuación,
- indagar en la creación de un gesto actoral que supere la representación, genere materialidad escénica y, por ende, relato dramático,
- potenciar y apropiarse de algunas dinámicas expresivas que lo favorecen,
- explotar su campo imaginario como generador de sentido y productor de asociación visual y sonora,
- poner en juego su malabarismo o poética actoral de forma individual y en combinación con el de otros actores y con el espacio escénico,
- encontrar mecanismos de desarrollo y repetición del material aparecido, acercándose así al proceso de creación.

Desarrollo de las clases

Después de un calentamiento y entrada en contacto con el trabajo expresivo, se realizarán ejercicios de improvisación individuales, en dúo y grupales, con diferentes consignas que cada actor deberá encarar y desplegar de forma singular y particular. En estos ejercicios cada uno desarrollará la lectura sobre el material de actuación no solo desde el propio trabajo (como actor), sino también acompañando como mirada activa el trabajo de otros compañeros (como director/coach). Al final de cada clase analizaremos el trabajo realizado por cada actor. A lo largo del taller iremos profundizando el trabajo sobre cada alumno, lo que le permitirá afirmar su poética como actor-creador. Más avanzado el taller se empezará a trabajar sobre la producción, desarrollo y repetición de secuencias de ficción, que podrán derivar en escenas de creación propia. Los asistentes podrán traer videocámaras caseras para grabarse, como forma de análisis y recuperación del material aparecido.

Dirigido a: actores y actrices con alguna experiencia escénica

Lugar: A. C. La Bagatela, Buenavista 16, Lavapiés

Día: Jueves de 19.30 a 22.30hs

Inicio: 2 de febrero de 2012

Costo: 60€ por mes

Informes e inscripción: toni_ruiz1975@yahoo.es

www.laperadelolmo.com

Si quieres venir a ver una clase o informarte acerca de otros horarios y talleres contáctate al mismo mail.

Como director de teatro y de cine, Toni Ruiz explora la creación desde el despliegue expresivo y singular de los actores con los que trabaja. Sin un guión previo y a través de improvisaciones, la historia, los temas, así como los personajes y los vínculos que terminan conformando la obra van emergiendo, tomando forma y desarrollándose en el proceso de ensayos. De este modo, los actores y las actrices componen junto al director la pieza
final. Esto genera una fuerte identificación de todo el equipo con la obra y hace de esos actores “intérpretes” perfectos y únicos de la misma. Desde 2003 Toni desarrolló en Buenos Aires una gran experiencia en esta forma de
creación,
- como actor-creador: “Solos”, “Amar”, “42cm”, “Para Luisa”,
- como docente, acompañando y supervisando diversos trabajos de alumnos,
- como director de teatro: “Cuestión de género” y “La pera del olmo”, junto a Natalia López; “Fiebre” y “El Depto”, bajo la supervisión de Alejandro Catalán,
- como director de cine: “Buenos Aires cuatropuntocinco”,
- y también en multitud de escenas cortas que creó para los ciclos ”Solemnes”, “Lo que dura una canción” y “Teatro Despojado”.