Entrevista exclusiva a Viva Suecia

"Todo lo que conlleva la música en vinilo es la esencia de la música en si misma..."

[Ricardo Portmán] @ecosdelviniloDesde Murcia una banda con meses de vida se conjuró para honrar esa noble tradición del primer disco rompedor. Objetivo logrado. Viva Suecia bien pudo llamarse Viva la Música y no desmerecer. Las cuatro cabezas de esta hidra han sabido mantener los pies en la tierra ante lo que ha sido la aprobación general en cuanta lista y publicación se precie de valorar la música. Rafa Val (voz, guitarra), Alberto Cantúa (guitarra), Jess Fabric (bajo) y Fernando Campillo (batería) plasmaron en solo cinco temas oficiales lo que legiones de artistas no consiguen en carreras enteras: la credibilidad y el respeto propio de veteranos del rock & roll. Su EP homónimo ha barrido en los rankings de lo más destacado del 2014 y en el nuestro se alzó con el oro, al ser considera su disco como el mejor del año publicado en España y Latinoamérica. Merecimientos totales para un grupo que no detiene sus revoluciones y ya vislumbra un 2015 con mucho carbón para sus máquinas.

La banda al completo nos ha dedicado su tiempo y sus encantos en una entrevista que profundiza en las catacumbas del nombre que seguirá dando de que hablar en el panorama indie y están llamados a liderar nuevos tiempos musicales. Estos son los Viva Suecia desde Murcia en exclusiva para Ecos del Vinilo. 

Ricardo Portmán: Encantado de conversar con vosotros. ¿Qué les atrajo, siendo de Murcia (tierra caliente), de Escandinavia para llamarse Viva Suecia? Fernando Campillo: El placer es nuestro. Pues no tiene nada que ver con el frío, es puramente estético y atrayente el sentimiento con el que en aquel país se trata la música, sobre todo la sobriedad y sensibilidad que caracteriza a varios de los grupos que a algunos de los componentes nos gusta (Ef o Immanu el).RP: Cómo se inició la banda? ¿Quién hizo el saque inicial? Jess Fabric: Todo parte de ‘Ey, Gringo!’ Una banda de música western que teníamos Alberto y yo (Jess), que tras quedarnos sin vocalista y estar varios meses buscando nuevo componente decidimos hacer reset y partir de cero. Intentamos montar una nueva banda, iba a ser un proyecto de música electro punk con una chica al frente, pero nos cruzamos con Rafa Val y su voz, en principio no cuajamos, o más bien a él no le cuadró demasiado la idea de hacer música para macarras modernos. He de decir que me quedé enamorado de la peculiaridad y personalidad de su voz, así que meses más tarde volvimos a llamarlo, en este momento para darle libertad y crear la música que nos saliera de forma natural, parece que esto le gustó más. Ya solo necesitábamos un batería, tenía por Facebook a Fernando y sabía que era un batería especial y original, tanto por su pasión por el post-rock como por lo que había hecho en sus proyectos anteriores, justo lo que necesitábamos, alguien fuera de lo común.Podría decirse que el saque inicial lo hice yo, fui el más pesado desde el principio. Ya antes de Viva Suecia ya tiraba de Alberto para acabar haciendo algo así y una vez que conocí a Rafa me cegué (risas).RP: ¿Cómo fue ésa reunión para conciliar influencias a la hora de armar el combo?Alberto Cantúa: Ya teníamos referencias de las influencias de cada uno, por eso confiamos en que el proyecto podía funcionar. Además Jess y yo estábamos acostumbrados a trabajar juntos. Paradójicamente, Fer, el último en unirse al proyecto, que es el más cerrado en lo que ha referentes musicales se supone, es el que más ha determinado el camino musical por el que normalmente nos movemos y nosotros encantados. Al final lo que está claro es que nos une la música de calidad y eso es fácil de distinguir con las primeras impresiones en el local de ensayo. RP: ¿Cuál fue vuestro primer tema original?Rafa Val: El primer tema que hicimos, que además salió en el primer ensayo, es “La novena vez”. Aquel día ni siquiera sabíamos a qué queríamos sonar. Aunque no sea un tema que defina del todo lo que hacemos, me parece una pieza fundamental en todo lo que vendría después.RP: ¿Desde aquel primer ensayo hasta vuestro directo más reciente que ha cambiado en Viva Suecia?Rafa: Dos cosas muy importantes. La primera es que estamos enamorados de la música que hacemos, lo que nos permite expresarnos a todos los niveles. La segunda es que hemos creado una ‘familia sueca’ que es férrea y nos hace mejores en todo, no solo en lo musical.RP: ¿Cómo manejan los procesos de composición y arreglos?Alberto: Partimos de una idea muy básica de Rafa basada en su voz y en sucesivos ensayos la vamos transformando, destruyendo, volviendo a construir…  Todos nos hacemos partícipes del trabajo. Muchas veces la canción da tantos giros que incluso hay que rehacer la línea de voz. Sin duda es lo más gratificante, ver como una idea muy sencilla acaba siendo una canción con un montón de detalles de cada uno. Esa misma canción sufre cambios en la grabación y también en directo. Son las tres patas del proceso creativo y todas nos aportan algo.RP: Llama la atención como Rafa y Alberto alternan fraseos y bases a las guitarras. Me hace recordar al mítico guitar weaving. ¿En cuáles binomios de guitarras se fijan como modelo para estructurar las rítmicas y solistas? Alberto: Rafa venía de un grupo en el que solo tocaba la guitarra, por lo que nos entendemos muy bien a la hora de repartir guitarras. La premisa es que él lleva un poco el esqueleto y yo me encargo sobre todo de las atmósferas y los arreglos. Jess muchas veces dice que mis partes son casi como teclados y puede ser, yo le digo a él que es casi una guitarra, así que el uso de las intensidades puede venir por cualquier lado, lo que bajo mi punto de vista puede ser una de las cosas que nos definan mejor. Por lo tanto, no tenemos un referente claro a la hora de repartir las guitarras, trabajamos más bajo conceptos como he comentado antes, atmósferas, desarrollos, intensidades, sorpresas…RP: ¿Cómo se dio la participación de Paco Román (Neuman) como productor de vuestro primer EP? Jess: Bueno, entre Paco y yo existe una gran amistad que viene de la época del Plastic Heaven y Family Plot de Neuman, por entonces estuve una temporada tocando con ellos y compartimos buenos momentos en el local de ensayo, por mi situación laboral en aquel momento no pude compaginarlo y seguir con Neuman, pero perdura nuestra amistad. A todo esto he de añadir, que antes de incluso conocer a Paco, ya era fan de sus canciones, tanto en Neuman como en La Fábrica de la Luz, así que era la alternativa más prometedora y la que más ilusión nos hacía. En esos momentos contactamos con otros productores porque Paco estaba inmerso en la grabación de ‘If’, pero cada vez que debatíamos entre la banda quién debía ser, siempre salía como ganador, así que se lo planteamos sin prisa ni presión para hacerlo cuando pudiera y así fue, justo terminó de grabar ‘If’ y se puso manos a la obra con Viva Suecia.RP: ¿Cómo fue el proceso de grabación?  Jess: Pues imagina, entre amigos, no solo contamos con Paco Román como productor, si no que grabamos en el estudio de Antonio Illán, gran amigo suyo e ingeniero de su confianza. Apenas una hora en el estudio y ya nos sentíamos exageradamente cómodos y como en casa, cosa importante a la hora de grabar. Total, que rápidamente surgió la magia (y algún gin-tonic). El combo Paco – Antonio es casi perfecto, se conocen demasiado bien dentro del estudio y convierten cualquier contratiempo en una minucia. Además de esto, el talento innato de Paco hace que todo sea fácil y asombroso. Es un genio y ha quedado reflejado en el trabajo, tenía el arreglo y el ajuste perfecto ideal para cada momento. Si tuviésemos que calificar la grabación con una palabra, sin duda sería ‘Emocionante’.RP: Cada corte llega cargado de sonidos orgánicos de guitarras, bases rítmicas ricas en matices y la cantidad de eco justa para que el resultado fuera moderno, pero clásico, ¿cómo se planteó la producción para el sonido que buscabais?Alberto: El hecho de meternos en un estudio muy pronto nos ayudó mucho a definir nuestro sonido, las canciones estaban encima de la mesa y quisimos contar con Paco Neuman, entre otras cosas porque queríamos darle un plus de matices y atmósferas y sabíamos que él nos podía ayudar. Teníamos un concepto muy de banda en mente, todos los instrumentos (incluida la voz) muy integrado unos con otros y creo que dimos con la tecla. Además, vamos incorporando pedales y efectos que potencian ese sonido. Nos hemos soltado mucho el pelo en ese aspecto y las nuevas canciones lo van a demostrar sin duda.RP: ¿Los Años, el primer single, podría decirse que es el tema que más os identifica?Fernando: Realmente no, de hecho podría decirse que es de las que menos nos identifica. La creamos de las primeras y nuestro estilo aún no se había asentado (ni aún todavía), pero se ha convertido en un himno por la luz que irradia y el dinamismo que la compone.RP: El verso "Me mantienen los principios que terminan mal, ya da igual, vendrán con palos y piedras" remite al enfoque del video promocional de Palos y Piedras, donde se muestra la evolución-involución planetaria. ¿En que se inspiró este tema?Rafa: En su forma primera, el tema versa sobre la intención de restar importancia a las cosas que nos ocurren a todos en el terreno de las relaciones personales de cualquier clase. Habla de dejarse llevar, de no planear lo que no puedes controlar. No obstante, después del trabajazo que hizo Pablo (Roi Nu) con su video, me he visto obligado a aceptar esa segunda lectura como otra perfectamente legítima.RP: Mamá Te Va A Encantar es muy tight but loose, con su nana inicial y ese final de distorsión pura. ¿Podrían considerarse estos claroscuros como el trademark del sonido Viva Suecia?Fernando: La verdad es que coincidimos todos los del grupo en que la estructura de esta canción es de las que más nos gusta y nos fijamos en ella a la hora de componer nuevos temas. Una parte lenta desde el principio y una parte rompedora al final con un interludio largo entre las dos partes que da a la canción un equilibrio progresivo y le hace tener un regusto de sobriedad cuando acaba. Es, sin duda, una de nuestras marcas suecas.RP: En este mismo corte salta a la vista el papel casi solista de Jess al bajo. Sus líneas distorsionadas remiten 'espiritualmente' a la intro de Let There Be More Light de Pink Floyd (A Saucerful Of Secrets, 1968). ¿Cómo se plantea Jess su rol musical en cada tema?   Jess: Bueno, siempre intento que los bajos no sean demasiado predominantes, abogo por los bajos efectivos y prefiero que no haya bajo si eso es positivo para el tema. Claro, eso no quita que haya momentos en los que una línea de bajo pueda ser el arreglo perfecto para ese punto en la canción. No pienso en las líneas de bajo que toco, me gusta componer pensando en cómo funciona para el global de la canción, qué aporta. Me resulta curiosa la comparación con Pink Floyd (además me enorgullece), aunque quizás para ‘Mamá te va a encantar’ estuviese más influenciado por los bajos de Ricky Falkner o Carlos Dengler, es más, justo la línea distorsionada creo que la saqué tras escuchar alguna canción de The Prodigy o The Chemical Brother, no recuerdo muy bien. He de decir que esa línea me la auto robé de una canción que tocaba en un proyecto anterior. RP: En La Novena Vez y Los Años tenemos buenos ejemplos del uso que hacéis de compases poco habituales, breaks y fills casi marciales. ¿Cuánto influyen los matices percusivos de Fernando en el sonido final de cada tema?Fernando: Bien es cierto que las dos canciones mencionadas no se parecen mucho en cuanto a estructura, la primera por entrecortar párrafos y estribillos con pausas muy abruptas y Los años, que se caracteriza por un dinamismo alegre y constante durante toda la canción. En estos y en todos los temas Fernando trata de afinar muy bien las intensidades y cubrir las canciones con rellenos de plato para acrecentar esas intensidades, él trata simplemente de dar un toque original y más intenso, si cabe, a lo ‘fabricado’ por los cuatro.RP: ¿Cuáles fueron vuestras sensaciones al escuchar por primera vez el EP terminado?Rafa: Es complicado, porque hemos estado presentes en todas las partes del proceso. El músico, para bien o para mal, suele quedar excluido del punto de vista del consumidor de música. Nunca lo terminas de ver como una pieza acabada, sino como una parte de ti que ha ido creciendo paulatinamente.RP: Siendo apenas vuestra primera producción ¿Os pillan de sorpresa las críticas entusiastas?Alberto: Sabíamos que a pesar de ser nuestro primer trabajo, el resultado era bueno, nos tomamos muchas molestias para que todo lo que salga con nuestro nombre tenga calidad. Nuestro equipo técnico (guitarras, amplis, pedales…), el equipo humano, diseño artístico… Le dedicamos mucho tiempo a todo y eso se tiene que notar. Lo que es difícil valorar desde dentro, es que pueda tener tanta aceptación y repercusión habiendo aparecido de la nada hace unos meses. Estamos muy orgullosos y cargados de responsabilidad y respeto por todo el apoyo que estamos recibiendo, así que intentaremos estar a la altura.RP: Ya conocemos un tema no incluido en el disco (Efe Efe). Lo siguiente es el disco largo ¿Planes a la vista?Rafa: Por el momento, nuestra intención es seguir componiendo y salir a tocar. En 2015 grabaremos, pero no sabemos cuántos temas. Lo que es seguro es que nadie nos quita las ganas de trabajar.RP: ¿Os mantendréis con Paco Román en la producción? Jess: Buena pregunta, cuando terminamos la producción de nuestro primer disco, quedamos tan encantados con el resultado y nos divertimos tanto grabándolo que ambas partes dijimos que teníamos que hacer juntos el siguiente, este EP merece una segunda parte con Paco. Ahora tenemos que ver la forma de compaginarlo con su gira ¡qué menuda gira! Es cierto que con el éxito de Neuman en España (más que merecido), le debe quedar poco tiempo para otras cosas, así que nos ajustaremos a su agenda.RP: Viendo vuestras volcánicas performances en vivo la pregunta-cliché ¿Preferís el estudio o el directo?Fernando: Son dos medios de expresión muy diferentes y aunque todavía nos queda mucho que aprender como grupo, creemos que en el escenario va a ser donde realmente vamos a soltar todo lo que queremos mostrar y donde más vamos a disfrutar. La respuesta final es el directo.

RP: A principios de año editarán el EP en vinilo. ¿Sigue siendo el acetato el rey de los formatos?

Alberto: Para nosotros editar en vinilo esconde mucha verdad, somos conscientes de que tienen menos salida pero todo lo que conlleva la música en vinilo es la esencia de la música en si misma (junto con los directos). La liturgia de ponerte un disco en el tocadiscos, la calidad de sonido, los matices, el formato de presentación,… Para esta aventura vamos a contar con la ayuda de un sello, Clifford Records(www.cliffordrecords.es), que tiene el mismo concepto romántico de la música que nosotros (sólo editan en vinilo) y ha apostado por nosotros para lanzarnos entre sus artistas. Aun así entendemos que es un formato que debe convivir con otros, no son excluyentes y todos ayudan a la difusión de lo que hacemos y son igual de válidos.

RP: ¿Recordáis cuál fue el primer y último disco que os comprasteis?Alberto: Mi primer disco fue el Nevermind de Nirvana si no recuerdo mal y alguno de Led Zeppelin, The Beatles… Y los últimos, Rufus T. Firefly, Renomo; son grupos que comparten componentes y que adoramos desde hace tiempo, con la casualidad de que hemos tocado con ellos en Madrid (Renomo) y en Murcia (Rufus). Son grandes músicos y compartimos con ellos mucho de su filosofía a la hora de entender la música. Además tenemos muy buena relación personal. ¡Ah! Y el vinilo de Neuman (If) que compramos el cd en su día cuando salió y hace poco nos llegó la edición de vinilo.RP: En este lado del charco la escena indie crece día a día, ¿Conocéis/escucháis artistas latinoamericanos?Jess: ¡Claro! Aún nos queda mucho por descubrir y seguir investigando porque hay un movimiento de música independiente muy bestia. Muchas bandas y solistas nos llegan y cada vez más de la escena independiente, ahora mismo estamos alucinando con El mató a un policía motorizado, Dënver, Javiera Mena… Bueno, bueno, el año pasado flipamos con Austin TV, ¡¡qué tremendos!!RP: ¿Sería descabellado tener, en el futuro, a Viva Suecia en un escenario de Santo Domingo?Fernando: Para nada sería descabellado. Sería un sueño cruzar el charco para tocar nuestros temas y mostrárselos a otro país y Santo Domingo nos atrae bastante, siempre y cuando no nos falte Cerveza Presidente, mamajuana e infinidad de cócteles afrutados… Somos curiosos. ¡Sería un placer!RP:Finalmente, si pudiesen regresar del otro mundo a un músico legendario ¿A quién escogerían? Rafa: ¿Uno solo? Digo tres y ampliamos el espectro: Elliott Smith, Jeff Buckley y John Lennon (Elvis no, porque Elvis está vivo).RP: Muy agradecidos por vuestro tiempo y os enviamos un abrazo+invitación musical desde la República Dominicana. Ha sido un placer hacer esta entrevista, Ecos del vinilo ya forma parte de Viva Suecia. Muchas gracias por apoyar así de bien la cultura, la música independiente y sobre todo las bandas emergentes. Os enviamos mucho amor desde esta parte del charco.

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