Revista Cultura y Ocio

Entrevista | Quique González: "Lucho porque mis canciones nuevas estén a la altura de lo que hice antes"

Publicado el 16 octubre 2016 por Portman918 @ecosdelvinilo
"Parece que a la gente le gusta el disco y estoy enamorado de mi banda"
[Ricardo Portmán] @ecosdelvinilo

Siempre con algo más que decir tras las palabras. Figuradamente, un acorde de paso más propio de Danko o Robertson que de cualquiera de los habitantes de las emisoras del mainstream. Una rara avis en esta época con tan escasa presencia de autores con armas propias. Quique González es persistente e infalible en esto de limpiar la parcela del barullo pop con canciones superlativas. El autor tiene sus artes bien medidas y posee el don de elevar lo aparentemente sencillo hasta cotas insospechadas.

Me Mata Si Me Necesitas es el disco que le ha llevado en volandas a recorrer triunfal la geografía española con una banda de colmillo fino y espaldas anchas (Los Detectives) pero más que ello, le ha permitido darse el gusto de tener su disco a-lo-TheBand, porque se percibe en sus vibraciones orgánicas. Quique González es, desde hace muchos años, una referencia en el oficio de artesano de la música y con este disco hace honor a su bien ganado prestigio. Desde Madrid Quique ha tenido la amabilidad de atendernos y contestar nuestras preguntas con ese verbo directo que le caracteriza. Pinchad Me Mata Si Me Necesitas, que aquí os dejamos sus palabras.



Ricardo Portmán: Muchas gracias por atendernos Quique. Vaya año; un disco aclamado, girando con una señora banda ¿Estaba en tus planes/deseos un 2016 con estos ropajes?  Quique González: ¡Hola, Gracias a vosotros! Si, estoy muy contento, no sabes nunca cómo va a ir todo cuando estás escribiendo las canciones en casa y cuando escuchas el disco por primera vez. Siempre está en mis deseos que vaya todo un poco mejor, que la banda crezca, y seguir manteniendo un diálogo con la gente que escucha mi mis canciones. Parece que a la gente le gusta el disco y estoy enamorado de mi banda, así que es perfecto.RP: ¿La indiscutible calidad de Delantera Mítica supuso un grado de exigencia o presión por el resultado que obtendría el nuevo disco?
QG: Muchas gracias por tus palabras. En general, lucho porque mis canciones nuevas estén por lo menos a la altura de lo que hice antes. Sé que mi criterio no es súper objetivo pero intento ir un poco más allá y hacer las cosas de manera un poco distinta en cuanto a grabación, proceso de composición, etc… Es decir, siempre tengo esa presión, pero no lo veo como algo malo, sino como una forma de mostrar respeto por lo que haces.RP: Cuando te sentaste a componer Me Mata… ¿Qué habitaba en tí, que emociones o circunstancias impulsaron el lápiz y el arpegio? ¿Fue un frenesí creativo a lo Walls & Bridges o se tomó un mayor tiempo de reflexión?QG: Mientras enganchaba tres giras seguidas (Delantera Mítica, Soltad a los perros con Lapido, y Carta blanca, en solitario) iba escribiendo las canciones, y  me estaban pasando cosas potentes, algunas muy buenas y otras muy duras. Salieron una detrás de otra, pero alguna tardé meses en terminarla.RP: Se intuye un espíritu muy The-Band-en-su-sótano en cada uno de los temas. ¿Cómo influyeron Los Detectives en el resultado final? 
QG: Me encanta que lo digas porque todos somos muy fans de The Band, por supuesto. Lo preparamos en mi cabaña de los Valles Pasiegos, en un ambiente bastante  hippie que llevamos al estudio de grabación también. Es un disco hecho de forma grupal. Ellos son increíbles, tenemos una onda muy buena entre nosotros y hay verdadera camaradería. Con las incorporaciones de Nina y Chuches hemos seguido creciendo durante la gira. Me gustaría estar mucho tiempo con ellos.RP: Para muchos artistas su mejor disco siempre es el más reciente. ¿Ves a Me Mata Si Me Necesitas como tu mejor disco?
QG: Yo creo que se dice porque es el que más te representa en ese momento. Entiendo los discos como álbumes de fotos de los dos o tres años en los que escribo las canciones. Es como una chaqueta nueva que te acabas de comprar. Ahora es tu favorita y no te la quitas pero puede que en unos meses vuelvas a tu vieja chaqueta.RP: Charo y la voz de Nina han aportado el toque de amor agridulce de carretera. ¿Cómo llega la cantante a las sesiones? ¿Existió una Charo o es una entrañable ficción?
QG: Nina nos cayó del cielo. Tuvimos un golpe de suerte. Se desvaneció la primera opción que tenía y apareció Nina en un vídeo que me enviaron. No se me ocurre a nadie que lo hubiera hecho tan bonito y tan creíble como Nina. Y en directo nos hace volar a todos. Respecto a si existe Charo, digamos que todos tenemos una Charo dentro.RP: Las influencias se hacen visibles especialmente en temas como Sangre en el Marcador, la cual nos regresa a los efluvios del Loving Cup de los Stones. ¿Los sonidos de nuestros mayores nos siguen impartiendo imperceptibles lecciones?
QG: Sin duda, es una canción de tres acordes así que es fácil que te suene a muchas cosas, y la música se construye desde siempre por imitación a los mayores, los Stones tenían y tienen como héroes a Robert Johnson o Muddy Waters.RP: La Casa de Mis Padres es imposible de escuchar sin un nudo en la garganta. ¿Qué significado e importancia tiene para ti esta canción? ¿Podríamos verla como tu Mother por los sentimientos  que encierra?


QG: Es evidente que es una canción dura, la última y la que más me costó terminar, pero es de mis favoritas de todas las que he escrito. Tenía una relación especial con mi padre y es como si necesitase escribirla.

RP: Echando la mirada atrás ¿Recuerdas algún momento de tu vida donde la música no ocupara un lugar central?


QG: Desde los 18 años, no. Es lo único en lo que he sido constante en mi vida.

RP: ¿Cuáles fueron el primer y el último disco que compraste?
QG: El primero era un single de una banda que se llamaba Pato de Goma, y el último, Delta, de M Clan.RP: ¿Qué disco te marcó de por vida y deseaste haber compuesto tú?
QG: Wildflowers, Tom Petty.RP: Son más de 20 años pateando escenario y corriendo la carrera de fondo. Con tu visión de la experiencia ¿Cómo ves el panorama musical actual, donde hay tantas etiquetas y festivales en función de éstas? ¿Se ha perdido la frescura de la guitarra acústica y la rima espontánea? 
QG: Creo que la variedad y la diversidad son positivas. Pienso que debe haber festivales para todos; salas, teatros y clubs para las bandas emergentes. Cada vez suenan mejor las bandas y hay más canales de difusión.RP: Aunque estas en plena promoción del disco y girando ¿Sigues componiendo? ¿Te queda tiempo entre directo y directo?
QG: Tengo tres canciones nuevas, pero voy a mi ritmo. Tengo algunos proyectos para el año que viene y no sé si me voy a centrar en escribir para un disco nuevo.

Foto: Sagri

RP: Latinoamérica ¿Tienes apuntado en la bitácora cruzar el charco? 
QG: ¡Si, claro! Me encantaría volver el año que viene a México, Argentina, conocer Colombia, seguir construyendo.RP: Para cerrar, la pregunta recurrente ¿A cuál artista regresarías de la muerte en plenas facultades?
QG: Enrique Urquijo.RP: Muchísimas gracias por atendernos. Ha sido un honor.
QG: Gracias a vosotros! Un abrazo.



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