Entrevistamos a Antonio Altarriba

Miércoles, 1 de diciembre de 2010

Antonio Altarriba Ordóñez (Zaragoza, 1952) lleva toda una vida dedicado a escribir. En un país en el que el noveno arte está asociado siempre a los superhéroes (haced la prueba y preguntar a quien esté a vuestro lado en este preciso instante), es de agradecer que tengamos verdaderos profesionales como Altarriba. Su nombre, se hace conocido para el gran público tras la publicación de El Arte de Volar (Edicions de Ponent). La sucesión de premios y galardones tuvieron como colofón el Premio Nacional de Cómic.

Tras el galardón, decidimos que era un excelente momento para charlar con él, algo a lo que accedió sin problemas. Aquí tenéis el resultado del encuentro:

Nuestroscómics-¿Como y porque decides empezar en el mundo del comic?

Altarriba-Hace tanto tiempo que casi no me acuerdo. No creo que fuera una decisión de un día para otro sino una afición creciente. Así, casi sin darme cuenta, paso de las lecturas entusiastas de infancia y adolescencia a las colaboraciones en los primeros fanzines allá por los setenta. De todas formas y sin lugar a dudas, influye mi fascinación por la imagen.

NC-.¿Que tal fueron tus inicios?

Altarriba-Tan malos que nadie se acuerda de ellos. Preparaba unos guiones expermientales, que exploraban las posibilidades narrativas de la imagen, con una puesta en páginas muy elaborada, jugando con la relación entre viñetas, introduciendo motivos pictóricos… A pesar de su escaso eco, creo que han aguantado bien el paso del tiempo. Colaboré con Luis Royo, Ricard Castells, Rafael Estrada y algún otro gran dibujante de los primeros ochenta. La primicia es que Norma reedita en los primeros meses de 2011 mi obra con Royo. Confío en que hoy se aprecie mejor.

NC.¿De donde surge “El arte de volar”?

Altarriba-Del dolor por el suicidio de mi padre al que se añade la indignación. Indignación por el mal trato que le dio la Historia en su momento. También por el olvido en el que hemos tenido a su generación, especialmente a aquellos que desde los ideales libertarios lucharon por un mundo más justo. Cuando empiezo el guión, todavía sin tener claro el desarrollo argumental, quiero evocar a mi padre, acompañarle en sus peripecias, entenderle en sus motivaciones y compensar tantas humillaciones como sufrió.

NC-. ¿Qué parte tenía de realidad y cuánto de ficción la obra?

Altarriba-La mayor parte de los acontecimientos y, sobre todo, su esencia son verdaderos. No he dudado en suprimir o comprimir períodos de escaso interés y he introducido elementos de ficción para dar cohesión a la ingtriga. Pero estos elementos no falsean la historia de mi padre sino que la refuerzan y le dan sentido.

NC-El Arte de Volar parece una de esas obras “catárticas”, donde uno se expone y desnuda parte de su vida. ¿Lo siente así?

Altarriba-Fue así. Empiezo a escribir el guión para buscar alivio a mi dolor, consciente de que difícilmente encontraré dibujante para una historia tan larga y personal. En un ejercicio como este de terapia y de reivindicación del padre la sinceridad tiene que ser de rigor. Aún a riesgo de resultar escandalosa para algunos… He querido describir a mi padre en sus grandezas y en sus miserias, también en sus contradicciones. No sólo para hacerle creíble a los demás sino también para comprenderle yo mismo.

NC-¿Qué se siente al ver que, algo que a priori es tan personal, llega a tanto público?

Altarriba-Obviamente lo escribí con la intención de hacerlo público, pero nunca pensé que tendría tanta difusión. Quizá sea cierto aquello de que lo más común de los humanos es precisamente lo más privado.

NC-. ¿Que se siente al conseguir premios tan importantes con un comic tan “intimo”?

Altarriba-En este caso la satisfacción no sólo es por mí. También por mi padre. De alguna manera los premios son por la integridad callada que marcó su existencia.

NC-. ¿Como estructuras la obra y como fue trabajar con Kim?

Altarriba-La más aparente es la cronológica que organiza los capítulos. La vida de mi padre tuvo cuatro períodos claramente diferenciados tanto por los hechos como por los lugares donde transcrurrieron. Haqgo coincidir estos cuatro períodos con las cuatro plantas de su caída al suicidarse. Pero hay otras estructuras muy importantes como la que, gráficamente, sustenta la metáfora del vuelo que recorre todo el libro.

Trabajar con Kim fue más que un placer. Supuso encontrar una vía hacia la luz, primero de la publicación, luego del final del sufrimiento. Y, por supuesto, la alegría de comprobar, página tras página, que la historía recibía la mejor puesta en escena posible

NC-. Un principio duro el del comic, fue dificil trabajarlo siendo un tema personal?

Altarriba-La historia sólo podía empezar así. Todo el proceso de redacción fue muy duro. Pero el camino a recorrer para salir del pozo y también para sacar a mi padre de él.

NC-.¿Como te enteras de que ganas el premio nacional de comic?

Altarriba- Me lo comunica la ministra de Cultura a media mañana del 16 de noviembre.

NC-.¿Que diria tu padre si aun estuviera entre nosotros sobre “El arte de volar”? ¿le gustaria?

Altarriba-Me lo pregunto con frecuencia. Quiero creer que sí le gustaría. Él decía que los jóvenes tenían que saber lo que ellos sufrieron. Y entender que el dinero es la fuente de todos los males, falsea nuestras relaciones y pudre nuestro cáracter. Creo que El arte de volar al menos cumple con esos objetivos.

NC-. Después de un proyecto tan profundo e intenso como da la sensación que es El Arte de Volar. ¿Qué proyectos tienes en mente?

Altarriba-Estoy preparando un guión muy diferente, fantástico, colorista, en clave de humor…

NC- ¿Cual es tu autor favorito de comics? ¿y que dibujante?

Altarriba-Prefiero no responder a estas preguntas tan restricitivas. Hay tantos que no podría decir uno

NC-¿Que le dirias a la gente que esta dudando en comprar “El arte de volar”?

Altarriba-Que lean las tres primeras páginas. Si no le enganchan, que lo deje.

Una estupenda entrevista, centrada en El Arte de Volar, una obra imprescindible.