Revista Música

'Evolution' según Paul van Dyk

Publicado el 23 julio 2012 por Mariovansouness @Tranceferencia_
Aprovechando que ya está a la venta el último álbum del genio alemán con los 'extended mixes', publicamos este artículo en el que el creador de himnos como 'For An Angel', 'Forbbiden Fruit' o 'Nothing By You' repasa track por track los cortes de 'Evolution'.
'Evolution' según Paul van DykSymmetries’ feat. Austin Leeds
"Austin comenzó 'Symmetries' produciendo una pieza que tenía batería, loops de percusión y línea de bajo y me envió esta maravillosa pista de acompañamiento. Yo tenía una línea de piano en mi cabeza y en los clubs, en mis sets, comenzé a pincharla por encima de la base. Esta fue la primera vez que las dos partes se unieron y el track que surgió se convirtió al final en 'Symmetries'.
‘The Ocean’ feat. Arty
"Conocí a Arty en Rusia en el 2010 y en ese momento hablamos de hacer música juntos. Eso ha dado lugar a dos pistas para el álbum. En 'The Ocean'', envié algunas cuerdas y patrones de secuencias con las cuales tenía mucho 'feeling'.  Arty trajo la línea principal, que es muy armónica y angelical. Ambos nos sentimos muy a gusto con las piezas que teníamos y fue entonces cuando comencé a producir el track correctamente."


‘Eternity’ feat. Adam Young
"Eternity" fue en realidad la tercera pista que envié a Adam antes de que él estuviera inspirado para escribir algo. Cuando le mandé algo por primera vez me lo devolvió diciendo: "Sabes Paul, realmente no sé qué hacer con esto, ¡es una pista completa!" Yo dije: "ok, no hay problema, vamos a intentar algo más", así lo hice y él me envió un correo electrónico: "Wow, esto es muy complejo. No siento que haya un espacio para que pueda aportar algo". Así que terminamos saltando al teléfono y teniendo una conversación muy amplia, hablando de todo, desde el tiempo a la vida, la religión o el universo. Me pareció que era un tipo inteligente y fascinante, con una forma realmente inspirada de ver la vida. Así que comencé a trabajar en una producción que tuvo más de un final abierto lo que le permitió agregar elementos a la canción con esta dinámica que funcionó a la perfección."
  ‘Verano’ feat. Austin Leeds
Cuando estábamos haciendo 'Verano', yo me fui al estudio en Berlín, que estaba cubierto de nieve en ese momento, y Austin a Miami. Estabamos trabajando en la misma pista, pero cuando él miraba por la ventana veía un cielo sin nubes y palmeras. En cambio, mi forma de hacer música siempre tiene su punto de inicio en clubes oscuros y sucios de Berlín. Creo que la conexión extraña entre estos dos elementos es lo que hace que 'Verano' funcione tan bien".

‘I Don't Deserve You’ feat. Plumb
"Plumb es una cantante y compositora que se ha hecho muy famosa a través de la escena cristiana contemporanea de Tennessee. Viendo la televisión una noche escuché una canción de ella y quedé muy impresionado. Establecí contacto con su supervisor musical y éste me puso en contacto con ella.‘I Don't Deserve You'fue muy difícil de lograr. Yo buscaba algo que tuviera profundidad, que se adaptara a su voz. Se precisó todo un equilibrio para acertar. Ella tenía una letra y unas voces  maravillosas y al minuto de escucharlas sabía con certeza que iban a funcionar para la canción".
‘The Sun After Heartbreak’ feat. Sue McLaren & Arty
"Arty y yo comenzamos la fase de componer esta pista y, básicamente, se le ocurrió algo con beats lentos, 132bpm, con una especie de inclinación al house progressive. A medida que nos adentramos, empecé a ver que podía funcionar mejor en algo mucho más potente y en ese momento cambiamos de dirección. Así, con el aumento de ritmo, empezamos a probar elementos de drum & bass y sentimos que sonaba realmente bien".
‘Rock This’
"Esta pista surgió de una manera bastante inusual. Yo soy un gran fan un grupo de Liverpool llamado The Wombats. Tenían un nuevo álbum llamado 'This Modern Glitch' y me preguntaron si podía trabajar en un remix del primer sencillo' Tokio '. Entonces su sello cambió de parecer, cambió las cosas y optó por otro single en lugar de ese. Yo estaba en el estudio tratando de resolver esto, tratando de hacer algo con este otro track, que curiosamente se llamaba 'Techno Fan!' y no parecía estar funcionando. Me sentí muy frustrado y de alguna manera tenía que hacer algo para liberar la presión musical. Esa "liberación" resultó ser "Rock This' Fue algo así como un torrente de frustración artística".
‘Dae Yor’ feat. Ummet Ozcan
"Uno de los atractivos que tenía para mí trabajar con Ummet es que él  todavía no es un artista muy solicitado. Para mí se trata de pillar a la gente con mucho talento al principio de su carrera. Así Ummet sigue siendo un nombre fresco y lo está haciendo genial, muy 'underground' y con diferentes estilos de trance. Nos conocimos en Tomorrowland y hablamos sobre hacer algo juntos. Ummet comenzó a enviar archivos de un lado a otro y 'Dae Yor ' fue lo que salió a finales de ese desarrollo".

 ‘All The Way’ feat. Tyler Michaud & Fisher
"Tyler comenzó produciendo algunas pistas para Vandit, así como unos cuantos remixes y durante el proceso de A & R nos envíó esta pista. La nota que vino con ella decía que no estaba realmente seguro de qué hacer con ella o qué dirección tomar.  En ese momento era un track realmente excéntrico, lleno de caprichos, un poco dubstep y un poco electro. Me gustaron ambos elementos pero le comenté que no creía que funcionaran juntos. Entonces me preguntó si estaría interesado en trabajar en él y grabé una base que me pareció que era mucho más compatible con la canción de Fisher".
 ‘If You Want My Love’ feat. Caligola"Calígula son estos dos chicos, Gustaf y Bjorn, de la banda de rock alternativo Mando Diao. Ellos me comentaron sobre este alias nuevo que habían creado, bajo el nombre de Calígula, que era más como un colectivo de artistas. Ellos estaban en las etapas finales de la escritura de su álbum y sugirieron que tomara algo de él y lo transformara a mi manera. Me sentí muy conmovido por esto. Era muy generoso por su parte ofrecer algo así. Tomé la pista y llevé las cosas desde un ángulo muy vanguardista pero, al mismo tiempo, creo que se mantenía la esencia rock de la voz".
‘Lost In Berlin’ feat. Michelle Leonard
"Las ciudades son una fuente de inspiración muy común en general, y mencioné a Michelle que yo había hecho 'New York' en 'In Between' y que me sentía un poco incómodo porque nunca había hecho nada en torno a mi ciudad natal. Ella no se inmutó y dijo: "dejame eso a mí." Volvió tres o cuatro semanas más tarde con este tema increíblemente hermoso que de alguna manera realmente captura el pasado y el presente de la esencia de Berlín. Ella nunca me dijo exactamente lo que significaba y, como todas las canciones, está abierta a la libre interpretación. Para mí, sin embargo 'Lost In Berlin'  es como una relación que puede o no puede ser. A veces es esperanza, a veces melancólico e introspectivo".
‘Everywhere’ feat. Fieldwork"Fieldwork es  el nuevo alias del artista Johnny McDaid. Creo que con esta canción él pretendía  deconstruir la tradicional canción de amor. Como norma, las canciones de amor siempre intentan definir todo en grandes términos. Es una especie de amor a través de la lupa de Hollywood, supongo. Si realmente estás siendo honesto, el amor es en realidad algo pequeño, íntimo y personal. Se trata de detalles relativamente menores porque después de todo, sólo se trata de dos personas al final del día".
‘A Wonderful Day’ feat. Giuseppe Ottaviani
"Además de ser uno de los músicos más excepcionales que he conocido, Giuseppe es también una persona maravillosa, un personaje que te cautiva más de lo que te puedas imaginar! Hemos hecho mucha música juntos en el pasado y va a continuar así durante mucho tiempo. Para mí no es posible un disco de Paul van Dyk sin la participación de Giuseppe. Ha habido química em el estudio desde el principio. Puede estar en el estudio con él durante 5 minutos y una pista ya está en movimiento".

‘We Come Together’ feat. Sue McLaren
"Para mí, la unificación de la gente en la pista de baile es uno de los más perdurables y motivantes factores a lo largo de mi carrera. La música electrónica ha ido atrayendo gente desde hace 25 años y creo que lo ha hecho con más mayor eficacia que cualquier movimiento en la historia de la música moderna. El hecho de que reúna a gente de todos los orígenes, religiones y ciudadanías y margina las actitudes negativas y la violencia es una maravilla".
‘Heart Stops Beating’ feat. Sarah Howells
La pista tiene elementos de trance, de electro e incluso hay partes rock, con ese retumbante bajo. Con cada año que pasa se ​​hace más y más difícil clasificar la mayor parte de la música electrónica de baile y  me parece, en general, una tendencia positiva. Tal vez un día los términos como electro, house, trance o techno dejarán de ser utilizado en su totalidad y la música  solo será 'buena' o 'mala'  ¡Quién sabe!".

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