¡Experimental mis pinzas!

Pearl Jam – No Code

Como bien dice el titulo el disco en cuestión recibe comúnmente esa etiqueta por optar por otro camino un tanto distinto de sus tres hermanos mayores, sin embargo este apelativo puede estar sujeto a dudas ya que simplemente no alcanza a ser un disco ecléctico o con una variación demasiado extraña para considerarlo como tal, solo se reduce en densidad y recurre menos al rock furioso, agregando como siempre de Vitalogy en adelante uno que otro tema conector que le cabe mejor la glosa de “experimental”. Mas no me parece demasiado preciso por varias razones, una de ellas y quizás la mas notable es que si se escucha con atención, esta mas cerca de un rock clásico reposado y maduro, para mi un titulo asi cabe mas preciso en un “Amnesiac” o un “Zaireeka” de los Flaming Lips, e incluso en su predecesor que si era un tanto mas engorroso, por ende solo lo tomo como el siguiente paso de madurez en una banda, no los vería como tal si se hubiesen pasado los siguientes 20 años repitiendo un “Ten” innumerables veces, por muy buen disco que este sea, aparte la variación no es TAN visible como se podría inferir.

Quizás EL CAMBIO NOTABLE sea la atmosfera recreada en “No Code” que se escapa de la regla general imperante hasta ese punto, en vez de la tragedia y obscuros temas que reposaban en la angustia, para este trabajo podría intuirse el fin de ese amortizante, para dar paso a una paz omnipresente. Se sienten auras livianas, más tranquilizadoras y holgadas. Ello profundizado totalmente por temáticas de religiosidad (no una dogmática por cierto, si no mas bien esa que le es propia a cada ser humano como individuo, sus propias creencias) e introspección. Al oírlo completo deja esa leve idea de vagar mentalmente entre el mundo interno de un individuo contra o mejor dicho con todo su exterior, me parece lo mas cercano a la simbiosis que ocurre en esa interacción, acomodándose y siendo muy tranquilizador… al final lo único que quiere decir el código es.. “Fe en si mismos”.
Bueno y ante tamañas afirmaciones uno se creería que todo los problemas internos de Pearl Jam se habían resuelto post- “Vitalogy” y habían derribado ese muro floydiano que tenian para la prensa y demases aislamientos varios, no obstante no es asi…El mutismo para con los periodistas seguía, e incluso estará presente por al menos nueve años mas y los sinsabores tuvieron un papel principal notable en el inicio de grabación de “No Code” de hecho llego a tal punto la incomunicación y las desavenencias al interior del grupo, que Jeff Ament abandono el grupo momentáneamente, lo notable es que estos conflictos se reversaron y en gran parte el merito de ello ha de recaer en la incorporación de un baterista nuevo (si ya saben con PJ los batacos se suceden rápidamente), de nombre Jack Irons (les suena?), exactamente el mismo que un día llevo ese milagroso demo a las playas con su amigo Vedder, incluso se le debería dar el titulo de padrino de la banda según mi parecer, bueno a Neil Young también, xD. El fichaje de Irons disipo el ambiente denso, y ayudo a alivianar un tanto esas tensiones terribles que algún día afectaran al grupo.
Y por ultimo sin dudas el factor que define en gran parte el enigma sonoro de la placa, estaría en una llave, y esa llave en un bolsillo, el bolsillo de un hombre admirado por Vedder, exactamente el ya citado Neil Young, la colaboración con el en su disco Mirror Ball asi como el EP Merkin Ball unos meses antes, influye bastante en esa vibraciones subliminales del larga duración, también de este punto es de donde se desprende el mayor ascendiente posible al espíritu de las canciones, que sobrevuelan por terrenos poco conocidos, al igual que las búsquedas personales de cada miembro que se extrapolaban mas allá de lo musical o los intereses particulares de cada extremidad, como resultado abarca una paleta mayor de colores y eso es bienvenido, aun cuando no le guste a los seguidores de un sonido mas riffero.
Acostumbrados a que desde el inicio la banda nos despertara de un golpe directo y acelerado, nos sorprende que para esta velada se inclinara por adormecernos mas en la obertura, Sometimes es una versión parpadeante, de sonidos bonitos pero lentos que acompasados engullen en una especie de epifanía muy borrosa, Hail Hail, es al revés, con una aplanadora de sonido medio ventisquea fuerte, acelera el pulso , aunque tiene esos sonidos tintineantes que dejan en el éter ese sabor a algo violentamente medido. Who you are es quizás la que mas se beneficia de eso, porque aprovechando todos esos destellos sonicos delicados del aire (legado de sus predecesoras) los redondea sumiéndolos en un mar de percusiones, una marcha aquietada que no le pide velocidad a nadie y se mueve a un tiempo preestablecido muy plácido. La que definitivamente (como una cadena) intensificara su relevancia en esos pasajes tribales, será In my tree, dejando que el seco y retumbante sonido étnico le guíe hacia una especie de elevación o allá arriba casi tan alto, como rozando el cielo, tal cual describe la letra.
¡Si! , una armónica, que pareciera bailar junto a la gravedad de la guitarra es la que define en un segundo a Smile, deudora de esos soundtracks montañeses, donde los pinos con su acido logran hacerse entender por medio de esas armonías alcalinas. Mas uno de los puntos fuertes entre tanta quietud es esa inamovilidad que nos presenta la simpleza de Off he goes, nunca un sosiego tan cálido resulto de una hipnosis tan potente, la desnudez muchas veces es el mejor adorno el mundo. Lo malo es que un incidente de alineación de tracks nos deja luego con una fuerza desbordada en Habit, un tema que resquebraja esa sutil cúpula inmóvil que habían conseguido con el tema previo, bueno la potencia siempre es bienvenida, menos en estos casos en que su intromisión arruina de cierto modo un riel bien armado hasta ahí. Esa tendencia se perpetuara con Red Mosquito, que se entiende hacia donde va, y por sobre todo de donde viene, creada mientras Vedder permanecía en un hospital, suena letal, aunque con jirones de insustancialidad.
Mientras cruzamos los 2/3 del album se deja entrever esas distintas facciones que presenta “No code”, ahorrándose muchas veces la existencia de un hilo conductor que salvaguarde el orden de la escucha, la narración de este album parece mucho mas enfocada al valor de cada pieza que lo que se pueda aportar al precio de la placa, por ser Lukin es una dosis acelerada y efímera de potencia desbordante que con una duración de apenas un minuto y dos segundos, cual ráfaga parece desfilar ante nuestros ojos para luego diluirse tanto del recorrido, como de nuestros oídos…no agregando nada al total, como tampoco a si misma. Lo otro tremendamente destacable es que las baladas o temas mas apaciguados pero cargados de profunda densidad, parecen ser los que reinen en esta cuarta pieza por la sencilla razón que los momentos álgidos se consiguen fuertemente en dos paradas, Off he goes y Present Tense, que con una sabia velocidad pareciesen apoderarse totalmente de todo cuanto haya a su alrededor mientras se les escucha detenidamente. Y otro cambio brusco se deja percibir con Mankind, un tema que en el cual la influencia de Vedder es cero, tanto vocal como líricamente esta compuesta por Stone Gossard, narrando en tono power-pop, la superficial evolución de la humanidad, que suena algo cínico tomando la entonación del tema, sin embargo lo dulce que pueda llegar a paladearse, no queda tan mal. El final es como no, una brisa tenue que despide al oyente con I’m open una experimentación ambiental en la que Eddie nos describe lo que seria vivir sin sentir nada, particularmente me gusta cuando menciona.. “When he was six. He believed that the moon overhead followed him” y el adiós definitivo se deja en las manos letárgicas de Around the bend, una canción que pareciese cerrarnos los ojos para siempre, bonito fragmento de disco.
Bien un disco que pretende buscar un fin lógico, alejándose de esa baranda segura , resumiéndolo vendría siendo una inmersión introspectiva o una ligera ascensión espiritual, tal vez en siete u ocho años mas cuando este pasando a otra edad, el significado sea mas fuerte, por el momento me parece el siguiente paso natural en una carrera fiel a si misma.
• Tracklist

• Sometimes
• Hail Hail
• Who you are
• In my tree
• Smile
• Off he goes
• Habit
• Red Mosquito
• Lukin
• Present Tense
• Mankind
• I’m open
• Around the bend