Revista Cine

Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges. Con todos los juguetes

Publicado el 27 octubre 2009 por Cinehólico

Constituido a partir de 1968 en la ciudad catalana de Sitges, premia lo mejor del cine fantástico mundial. La amplitud del concepto fantástico permite la proyección y competencia de filmes que nacen de diversidad de géneros como: ciencia ficción, thriller y terror entre otros. Para este año la película ganadora ha sido ‘Moon’ del director debutante Duncan Jones quien es hijo del cantante David Bowie y protagonizada por el actor estadounidense Sam Rockwell quien también se ha alzado con el premio al mejor actor, de quien la crítica ha dicho que ha ofrecido una de las mejores actuaciones de los últimos tiempos, repite galardón en este festival luego de ganar también el premio al mejor actor por 'Lawn Dogs' (1997).
El premio honorífico para 2009 fue para Malcolm McDowell el protagonista de ‘La Naranja Mecánica’ de quien hice una reseña recientemente y para el actor Viggo Mortensen. Este premio honorífico lo han recibido entre otros el director italiano de terror Dario Argento, el onírico y lúdico director Terry Gilliam de quien disfrutamos ‘Brazil’, ‘El rey pescador, ‘Las aventuras del Barón de Munchaussen’, y quien ha visto truncados grandes proyectos suyos como ‘El quijote’ protagonizada por Johnny Depp y de quien se dice será reemplazado por Colin Farrell y ‘el Dr. Parnassus’ por la muerte de su protagonista Heath Ledger; el actor Estadounidense Tony Curtis; el productor Dino de Laurentis de éxitos como King Kong de John Guillermin con una sensual debutante Jessica Lange de la que se dijo que debía dedicarse a otra cosa y es sin duda una de las mejores actrices de su generación; el director japonés Hayao Miyazaki, realizador de grandes obras animadas como: ‘El viaje de Chihiro’, ‘La princesa Mononoke’y ‘El increíble castillo vagabundo’; la actriz norteamericana Jodie Foster; el marionetista Jim Henson creador de los Muppets; la celebración en 2005 de los 30 años película del escualo asesino ‘Tiburon’(el afiche era la aleta dorsal paseándose por la costa barcelonesa de Sitges).
Sitges es un festival como ningún otro por la diversidad de géneros que compiten y transitan por esta fiesta del celuloide. Es como estar en un gran buffet con platillos diversos para escoger. Y que por esta razón pasearemos por algunos de los momentos que más me gustan.
Desde su creación en 1968 han pasado grandes directores y películas como la comedia ‘El baile de los vampiros’ de Roman Polanski y que fuese protagonizada por la malograda actriz Sharon Tate, esposa del director quien fuera brutalmente asesinada en embarazo mientras hacía una fiesta en su casa por el conocido ‘Clan Manson’. En ese mismo año otro grande: Jean-Luc Godard nos deleitaría con su Sci – Fi ‘Alphaville’.
Directores de culto como Mario Bava quien realizara una bizarra y ‘gorística’ carrera cinematográfica con películas de terror y ciencia ficción de la llamada ‘Serie B’, estuvo presente muchas veces en Sitges. Es importante resaltar que su película ‘Terrore Nello Spazio’ de 1965, fue referencia para ‘Alien el 8º pasajero’ de Ridley Scott (1978) recogiendo mucho del universo de este director para llegar a esta obra maestra de terror gótico en el espacio.
El canadiense, inquietante y único David Cronenberg quien ganara en 1975 el premio a la mejor película con ‘The Parasite Murders’ con la gran Bárbara Steele. Otro genio del terror, el italiano Dario Argento se llevó el premio en 1976 al mejor director con ‘Profondo Rosso’. Otro título para recordar: ‘Suspiria’ con la olvidada Jessica Harper y la diva hollywoodense Joan Bennett, sobre ritos satánicos en una escuela de música para señoritas.
En 1976 la destacada ganadora de 3 premios: a mejor actriz para la fulgurante y efímera Brenda Vaccaro, y mejor guión y el premio internacional del jurado para William Fruet director y escritor de ‘Death Week.End’, que en Estados Unidos se llamó ‘La Casa en el Lago’ y sobre la cual se ha hecho un desastroso remake.
Sam Reimi, el hoy famoso productor y director de la saga de Spiderman, ganó en 1982 el premio internacional del jurado con la aboslutamente terrorífica y gore extrema ‘Evil dead’. Su actor Bruce Campbell siguió adelante con dos secuelas más de tan miedosa saga.
En 1983 una película colombiana recibe mención especial: ‘Pura Sangre’ del director valluno Luis Ospina del combo de Carlos Mayolo, y protagonizada por Florina Lemaitre sobre vampirismo basado en el mito del monstruo de los mangones.
Una obra maestra de la descomposición social ‘Terciopelo Azul’ de David Lynch es la ganadora de 1986 con un joven y naif Kyle MacLachlan, su novia Laura Dern, una sensual y desposeída Isabella Rosselini (Aún era esposa del director) y uno de los mayores malvados de la historia del cine: Dennis Hopper en el papel de Frank Booth.
Otro gran realizador de culto y cine de autor Peter Greenaway recibe por su película ‘El cocinero, el ladrón, su esposa y su amante’ el premio al mejor director y Michael Gambon (Dumbledore en la saga de Harry Potter después de la muerte de Richard Harris), recibe el premio al mejor actor. También actúa en el papel de su esposa, la gran Helen Mirren. Nuevamente en 1996 gana el premio a la mejor película su obra de ‘Pillow Book’.
En 1990 la gran triunfadora fue ‘Henry: Retrato de un asesino serial’ de John McNauhton, llevándose los premios a mejor película, premio del jurado y mejor director, convirtiéndose en un referente del cine violento. Este quizás sea el papel más destacado del desigual Michael Rooker.
Grandes directores europeos se quedaron con el palmarés en 1991: ‘Europa’ del megalómano Lars Von Trier fue la mejor película y Jean-Pierre Jeunet junto con Marc Caro fue el mejor director por la singular y muy lograda ‘Delicatessen’, uno de los filmes que más le gusta a mi amiga Mafe Rojas. Jean-Pierre Jeunet también dirigió una deliciosa obra maestra del cine francés y que lanzó al estrellato a Audrey Tautou: ‘Amelie’.
En 1999, otra película de culto y de las que se han hecho secuelas y versiones, fue Ringu (The Ring) de Hideo Nakata fue la ganadora sobre la inquietante historia de la maldad personificada en una niña que utiliza un video para hacer de las suyas. En EE.UU la actriz australiana Naomi Watts nos llevó de la mano por tan horripilante historia. Otra gran triunfadora de este año fue la española ‘Los sin nombre’ de Jaume Balagueró.
El sinigual Takeshi Kitano triunfó en el 2003 con su película ‘Zatoichi’ como la mejor, recibiendo también, el premio del jurado. En esa edición compartió triunfos con el alemán Michael Haneke ('Funny Games', 'La profesora de piano' y la ganadora en Cannes 2009: ‘La cinta blanca’) por su película ‘Le temps du loup’ siendo galardonado con los premios del jurado y mejor guión. Sin embargo este fue el año de ‘Alta tensión’ una película francesa de terror dirigida por Alexander Aja y protagonizada por la debutante Cecile De France quien ahora es una actriz de primera línea. La vimos protagonizando al lado de Patrick Bruel y Ludivine Sagnier el drama ‘Un Secreto’ de Claude Miller. Alexandar Aja aterrizó en Hollywood sin resultados muy alagueños de sus producciones realizadas en el país del norte: el remake de ‘Las colinas tienen ojos’ que realizara otro de los magos del terror Wes Craven (‘Pesadilla en Elm Street’, ‘Scream’) fue un fracaso rotundo; tampoco su película 'Reflejos' con Kieffer Sutherland pasó la prueba.
En el 2006 fue premiada, muy mediatizada y comentada una de las películas con monstruo que a mí más me gusta: ‘The Host’ del coreano Bong Joon-ho con esa bestia proveniente de la contaminación química vertida en el río Han en Seul que deleita y aterra de principio a fin.
Grandes glorias del pasado como el protagonista de películas de terror Vincent Price y la bellísima Lana Turner, asó como fulgurantes estrellas de hoy (Reese Witherspoon) han sido galardonadas en este polifacético e incluyente festival.
Notas:
Sam Rockwell es un actor por fuera del cánon de estrella que ha desarrollado una interesante carrera sin muchos aspavientos pero con resultados destacables. Fue el estafador que engaña a Nicolas Cage en complicidad con Alison Lohman en ‘The Matchstick Men’ (2003) de Ridley Scott, siendo este uno de los últimos films decentes de Mr. Cage antes de hundirse en picada. También protagonizó la biopic del presentador que según se dice fue doble agente durante la guerra fría ‘Confesiones de una mente peligrosa’ de George Clooney.
El canadiense David Cronenberg ha realizado una obra agresiva visual y conceptualmente destacándose por una producción que ha tenido elementos como la destrucción de lo físico y moral. Recordemos sus primeras producciones rebosantes de cuerpos mutilados, deformados y rotos: ‘Vinieron de dentro…’ o ‘Parasite Murders’ (1975) con virus que se transmiten por el contacto erótico y brotan hasta salir dentro de ti; ‘Scanners’ (1981) sobre mentes poderosas que hacen explotar tu cabeza; ‘Videodrome’ (1983) con James Woods y la diva británica y cantante de Blondie Deborah Harry sobre un relato de cine Snuff en la que tu cuerpo forma parte de la cadena de producción de la industria del video; la ganadora a mejor película en Cannes ‘Crash’ (1996), sobre los accidentes automovilísticos y las secuelas físicas y morales que generan en sus víctimas con James Spader, Holly Hunter, Déborah Kara Unger, Rossanna Arquette y Elias Koteas. El muy logrado remake de ‘La Mosca’ (1986) con Jeff Goldblum metamorfoseándose explícitamente de hombre a mosca ante la mirada aterrada e impotente de la gran actriz olvidada Geena Davis. La visita al bizarro y yonki mundo liteario de William Burroughs (uno de los máximos representantes de la llamada generación beat norteamericana) en ‘El almuerzo desnudo’ (1991) protagonizada por Peter Weller (‘Robocop’ también presente en Sitges), y la australiana Judy Davis en el papel de la esposa del escritor quien moriría por un disparo que le propinaría su esposo en un peligroso juego a lo Guillermo Tel con manzana en la cabeza).
Dos de sus películas protagonizadas por el gran actor británico Jeremy Irons: M Butterfly’ sobre un inquietante relato de amor homosexual entre un diplomático británico y una, abro comillas, ‘cantante’ de la ópera china interpretada por el gran actor chino John Lone (quien también protagonizara la muy oscarizada ‘El último emperador’ de Bernardo Bertolucci). Y una de mis películas favoritas: ‘Dead Ringers’ o ‘Lazos de Sangre’ (1988) en donde Mr. Irons hace doble papel de dos gemelos gineco obstetras con dudosas y peligrosas prácticas médicas e intercambio de personalidades llevando al límite a la gran actriz canadiense Genevieve Bujold.
Dos de sus más recientes películas se han centrado en el mundo del hampa en donde la ley del más fuerte y la ley del talión definen el destino de los personajes y ha sido Viggo Mortensen el encargado de protagonizar dos títulos de los mejores: la vida de un ex – asesino que busca la redención al lado de su familia en ‘Una historia de violencia’ (2005) junto a Ed Harris, William Hurt y María Bello y ‘Eastern Promeses’ (2007) sobre la boyante industria de la mafia rusa y sus implicaciones sociales compartiendo cartel con el magnífico Armin Müeller Stahl, Naomi Watts y el francés Vincent Cassel esposo de la hermosa con mayúscula Mónica Belucci.

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